Bernard Herrmann为 Jane Eyre (简爱，1943)、Hangover Square (1945)、Anna and the King of Siam (1946)、The Ghost and Mrs. Muir (幽灵与未亡人， 1947)、The Day the Earth Stood Still (地球末日记，1951) 等电影配乐。

早年学习

从业经历

溘然长逝

个人作品

社会评价

早年学习

1911年6月29日出生于纽约市。他的父母Abraham 和 Ida 很鼓励他在艺术方面的兴趣 。 Herrmann 1927年时在 DeWitt Clinton 中学 开始接受正规的音乐教育(Jerome Moross - ?#092;绣大地作者， 也是他的同班同学)。在纽约大学(NYU)时和 Philip James 学习作曲，和Albert Stoessel 学习指挥，并且在茱利亚学院待过两年 ，但之後又回到NYU练习进阶作曲及管弦编制。年轻时他接触过Copland (柯普兰)、Gershwin 和 Elgar 的音乐 ，但影响其风格更甚者为华格纳 、马勒 、德步西，以及拉威尔。

从业经历

1937年赫曼进入CBS Radio，在教育部门工作；但其最大的兴趣仍在于指挥，随後即转任CBS交响乐团指挥，在这期间也认识了导演Orson Welles。随Welles 的 Mercury Theatre Playhouse group(水晶广播剧院)转移到好莱乌後，Herrmann 写了清唱剧(cantata) "Moby Dick (白鲸记， 1938)"以及歌剧咆哮山庄。1941年 Orson 请他为大国民(Citizen Kane)谱写配乐，从此之後声名大噪。

当时二十世纪福斯的录音室音乐指导 Alfred Newman (阿佛列德纽曼，汤玛斯纽曼的父亲) 雇用他为 Jane Eyre (简爱，1943)、Hangover Square (1945)、Anna and the King of Siam (1946)、The Ghost and Mrs. Muir (幽灵与未亡人， 1947)、The Day the Earth Stood Still (地球末日记，1951) 等电影配乐。

五零年代赫曼结识了惊悚电影大师 Hitchcock (希区考克)，这对黄金组合共同创作出许多著名的作品，包括：The Trouble with Harry (怪屍案，1955)、The Man Who Knew Too Much (1956)、Vertigo (迷魂记，1958)、North by Northwest (北西北，1959)、Psycho (惊魂记， 1960 - 经典中的经典，可以拱起来拜了)、Marnie (艳?#092;，1964) 等等。直到1966年，在他们最後一次合作的作品 "Torn Curtain" 中，因为彼此的看法及意见分歧而使他们的合作生涯就这样结束，而他的音乐也被弃置不用，改由John Addison出任。尽管如此，这对搭当仍在影迷和乐迷心目中，留下不可磨灭的地位；这样的结合也成为日後的经典示范。

赫曼的出众才能也为之带来其他的合作对象，像是一些新一代的导演包括 François Truffaut, Brian DePalma, Larry Cohen 和 Martin Scorsese。

溘然长逝

1975年他来到了加州录制 "Taxi Driver 计程车司机" 的配乐，头一天演奏家们都前来和赫曼打声招呼，因为这是他多年以来第一次回到这里。12月23日，终於完成了每一个音符的录音，回到饭店和他妻子共进晚餐後，在睡眠中长逝。

个人作品

The Trouble with Harry (怪屍案，1955)、The Man Who Knew Too Much (1956)、Vertigo (迷魂记，1958)、North by Northwest (北西北，1959)、Psycho (惊魂记， 1960 - 经典中的经典，可以拱起来拜了)、Marnie (1964)

社会评价

Bernard Herrmann的作品在旋律和模块方面断绝了与经典好莱坞体系的联系，旋律仅限于非常简单的阶梯式乐章。他也与黄金时代音乐决裂。他的音乐给人以调性的印象，但难以判断几点。也难以判断乐曲是大调还是小调。这一构成主义的极简抽象派音乐并没有令人觉得单薄枯燥，部分原因是由于其创造性的配器法，他坚持由自己来完成配器法，偏好许多不同、往往是非传统的乐器组合。基于模块的音乐、受限制的旋律、模糊的和声、生动的配器，他的音乐功能在于以很少写音乐，相似的方式使用音乐。黄金时代的作曲家写作长长的连贯作品，精确地调整到与情节匹配，往往覆盖整场戏。当事件本身平淡无奇或者足够激动人心，他很少使用音乐强调叙事。他偏好把音乐用作一种独立的叙事效果，以表明场景的速度，创造出紧张，或者强调一种气氛。

他与希区柯克合作的巅峰三部曲是，vertigo、psycho、North By Northwest 。

就音乐参数而论，他实际上在各个方面都打破了旧的体系：

1.他证明，大管弦乐队创作的交响音乐仅仅是诸多可能中的一种；室内乐方案，以及试验费传统的乐器和音色组合，往往更为有效

2.有时，他选择浪漫主义/晚期浪漫主义风格，但通常，他偏好基于“自由”调性的更现代风格。

3.他很少使用传统的旋律，他的音乐由短小、富有弹性的模块组成。

4.整体而言，他的音乐不是基于乐旨；通过音乐单元和主题的重复，他创造出音乐和叙事上的连贯性。