图书信息

解读18世纪意大利歌剧咏叹调

定　价：￥33.00库　存：有货，可送至全国作　者：张继红 著

出 版 社：首都师范大学出版社

出版时间：2009-10-1

开　本：16开

I S B N：9787811197969

内容简介

18世纪意大利正歌剧咏叹调旋律优美、动人，既适于初学者声音训练，又适于歌唱家展示其优美的音色、绝妙的气息控制力以及深厚的音乐素养，因此既是每位声乐学生的必修曲目，也是许多歌唱家喜爱的音乐会保留曲目。但是由于歌剧史上一直的偏见——一些理论家和作曲家认为这个时期的歌剧仅仅是歌唱家炫技工具，是歌剧史上最黑暗的时代——而对这个时期的歌剧及咏叹调研究甚少，这种状况不仅对于歌剧本身及歌剧史的认识有失公允，而且对演唱者的学习和表演极为不利。笔者希望这部著作能够为改善这种状况尽绵薄之力。

18世纪的意大利正歌剧是在社会政治、文化生活的要求下，在新古典主义文学思潮和阿卡狄亚学会的推动下，在音乐人才和文学人才聚集的作用下兴盛起来的。在这些条件中成长起来的正歌剧具有严肃的情节、高贵的历史题材和以咏叹调为中心的音乐特征；其戏剧的本质是展现真正的人生悲剧，是专门为音乐而作的戏剧。正歌剧的观念决定了咏叹调的功能。

正歌剧咏叹调最重要的功能是表达情感，而不是塑造人物形象。这个功能决定了其音乐的风格特征：人声具有绝对统治的地位；装饰具有与旋律平等的作用；咏叹调的返始结构是在对比之后实现情感的升华。咏叹调的这些风格特征反映了正歌剧传达悲剧精神，表达情感的戏剧观念。

显示全部信息

目录

导论

1．现代歌剧观念中的正歌剧

2．历史意识下的正歌剧

3．本书的目的和意义

上篇 观念

第一章 作为咏叹调载体的正歌剧

第一节 正歌剧兴盛的原因

一、政治的需要

二、社会文化生活的需求

1．社会文化的中心

2．歌剧院的作用

3．剧院生活

4．精美的舞美设计

三、丰富的人才储备

1．那不勒斯的音乐学院