作曲家是指能够创作一定音乐作品，且形成自我风格，自成一家的作曲者。

创作速度最快的作曲家

外国著名作曲家(巴洛克时期 古典主义时期 浪漫主义时期 民族乐派 20世纪现代音乐)

流行音乐作曲家(周杰伦 陶喆 王力宏 方大同 郭亮 郭亮的作曲作品(部分） 郭亮的音乐经历)

中国作曲家(陈钢 贺绿汀 华彦钧 雷振邦 李焕之 刘天华 马可 聂耳 任光 王洛宾 冼星海 李子恒 唐一鸣 顾嘉辉 蔡国权 赵季平 三宝 陈生铠群 窦唯 个人专辑 徐沛东 戚建波)

创作速度最快的作曲家

依平均数而论，此项纪录的桂冠当属舒伯特，他在18年5个月中（1810年5月-1828年10月）创作了1000多部作品，每个月近60部，也就是说平均一天有两首作品问世，堪称神速。

如果以一鼓作气完成一部作品的速度为标准，那么冠军是意大利作曲家维瓦尔第，他作一部协奏曲的速度比抄谱的速度还要快。还有一位意大利作曲家罗西尼，他常常是在规定交稿的最后期限前飞速完成一部歌剧，传闻他的著名歌剧《塞维丽亚理发师》的序曲就是剧院方面在开演前几小时把他锁进歌剧院的化妆间，给他纸笔要他马上写好，保证顺利开演。撇开传说不谈，据历史记载，就是《塞维丽亚理发师》全剧罗西尼实际也只用了15天就完成了。

现代作曲家中，德国著名作曲家欣德米特曾破过一项纪录。1936年1月20日英国国王乔治五世逝世，欣德米特在获悉这个消息之后，仅仅用了五个小时就完成了第二天BBC要广播的葬礼音乐一首，共四个乐章。

外国著名作曲家

巴洛克时期

帕海贝尔

巴赫

亨德尔

维瓦尔第

阿尔比诺尼

古典主义时期

海顿

莫扎特

贝多芬

波切利

库劳

浪漫主义时期

柴科夫斯基

施特劳斯家族

肖邦

舒伯特

李斯特

舒曼

罗西尼

门德尔松

圣桑

勃拉姆斯

韦伯

斯克里亚宾

拉赫玛尼诺夫

民族乐派

五人强力集团

斯美塔那

德沃夏克

格里格

格林卡

20世纪现代音乐

德彪西

斯特拉文斯基

流行音乐作曲家

周杰伦

周杰伦(Jay Chou,1979.1.18— ）他的音乐风格亦十分多样化，他的专长是节奏蓝调(R&B)和绕舌(Rap)。他创新地在歌曲里使用西方古典音乐：如在“双截棍”中的莫扎特奏鸣曲风格的过场；在“蓝色风暴”开端的格列高利圣咏（Gregorian chant），也有富中国武术(如《双截棍》、《龙拳》和《霍元甲》)或中国音乐特色的(在《娘子》中，过场的吉他就用了琵琶的轮指奏法；使用民乐乐器：《乱舞春秋》、《发如雪》等)。周杰伦融合中西音乐的风格创造了一种新鲜的声音，这和台湾的主流音乐很不同。他有些歌曲掺入了自然环境或日丰富：很多时候主旋律、和音、饶舌、对旋律会一层一层的加上，并在结尾时逐层淡出，颇有层次感；创造出新的音乐风格。

个人代表作：

《断了的弦》 ，《简单爱》 ，《发如雪 》，《轨迹 》，《星晴》，《晴天》，《开不了口》，《蒲公英的约定》，《不能说的秘密》，《半岛铁盒》，《回到过去》，《忍者》，《龙拳》，《安静》，《黑色毛衣》，《白色风车》，《珊瑚海》，《一路向北》，《给我一首歌的时间》，《黑色幽默》，《世界末日》

罗大佑

罗大佑：代表作《你的样子》、《恋曲1990》、《童年》、《光阴的故事》、《明天会更好》、《东方之珠》、《野百合也有春天》、《穿过你的黑发的我的手》、《追梦人》等。

陶喆

陶喆出生于香港，在台北长大，15岁开始定居美国洛杉矶。1997年发行首张专辑《陶喆》立即在乐坛掀起一阵R&B的热潮及旋风，因此陶喆也有“台湾Babyface”的美誉。陶喆其作品拥有很高的完整性与成熟度，其即兴式的R&B唱腔同样著名，成为众多R&B歌手的典范。陶喆是少数在作品中拥有社会关注，与重视个人解放想法的歌手。(如：关于时事的《今天晚间新闻》、《Dear God》，关于人性的《鬼》，关于情欲的《讨厌红楼梦》。他的摇滚乐同样著名，《黑色柳丁》《乱七8糟》《孙子兵法》等。代表作《爱很简单》《飞机场的10:30》《沙滩》《爱我还是他》《Suan说》等等

王力宏

王力宏(Leehom wang'1976.5.17-)他的R&B技巧令人吃惊，众多R&B作品中无一漏洞，并成为亚洲三大创作才子之一（其他两位则为周杰伦，陶喆），他在2004年专辑心中的日月中将R&B与少数民族乐器完美结合，在2005年专辑盖世英雄中更是将京剧也加入其中，这种方法让青年人和老年人都听着回味无穷 （此曲风名为chinked-out）。他不光作曲功力受主流大方肯定，作词也贴近事实，如改变自己中倡导环保。他从小极高的音乐天赋造就了他R&B，摇滚，嘻哈样样精通的原因。代表作有：《春雨里洗过的太阳》、《改变自己》、《大城小爱》、《盖世英雄》、《你不在》、《唯一》、《龙的传人》、《公转自转》等。

方大同

方大同（khalil Fang，1983年—）是新生代的集创作、演唱俱佳的的新生代音乐人。少时居住在夏威夷，其父为知名鼓手，其母为翻译教育家。自小自学打鼓，青少年时期自学钢琴、吉他、作曲、编曲等，是众多歌手经常邀歌的音乐人。主要音乐风格为R&B（节奏蓝调）、blues（蓝调）、jazz（爵士）、soul（灵魂）等，具有“香港周杰伦”、“R&B小天王”的美称。

郭亮

作曲家-郭亮，1973年四川出生，音乐人，作曲家

从1989年从艺至今已有二十几年的音乐工作经厉，曾和港台内地的大多一线艺人合作过大量的流行音乐唱片或单曲，如王菲， 那英，孙楠，满文军，阿杜，杨坤，赵薇，林心如，费翔，周彦宏，杨钰莹，羽泉等。主要作品有《催眠》《我只喜欢你》《因为热爱所以骄傲》《天长地久》《有没有人像我一样爱你》《如果你爱我是因为我爱你》《温暖》《JEEP情人》《真的太认真》《爱之玄》《一个人的浪漫》《倾世皇妃》《爱之旅》《北风吹》《故事》《爱如苦丁》《蓝颜知己》《雨夜》《婴儿》。

郭亮的作曲作品(部分）

王菲：《催眠》

那英：《我只喜欢你》；

孙楠：《因为热爱所以骄傲》《天长地久》

满文军：《有没有人向我一样爱你》

周彦宏：《爱之旅》《北风吹》《私人公园》《帽子》

阿杜：《如果你爱我那是因为我爱你》；

杨坤：《JEEP情人》 《真的太认真》

赵 薇：《爱之玄》

林心如：《一个人的浪漫》《倾世皇妃》

戴娆：《思绪如潮》

杨钰莹：《故事》《爱如苦丁》；

钟汉良：《流向巴黎》；

陈予新：《坏人》；

陈倩倩：《婴儿》《1026》《不应该》《异想天开》《蓝颜知己》

陈琳：《十二种颜色》《走开》 《雨夜》；

费 翔：《六月雪》《咖啡幸福》；

红豆：《花花世界》

朱桦：《听吧》

羽泉、苏慧伦：《还剩下什么》 ；

王滨：《一路向东方》

李京怡：《凤凰》

赈灾主题歌曲由119名艺人演唱《我们心在一起》

网游主题歌曲《问红尘》

赛德隆足球歌曲大奖赛作曲金奖《世纪之梦》

网游“剑侠情缘”主题曲：《这一生只为你》

海南省形象歌曲《爱上海南》《不想离开》

深圳市著名高尔夫俱乐部会歌《绿野传奇》

第六次人口普查晚会主题歌曲《爱我家》

北京市公安局天安门地区分局形象歌曲《离心最近的地方》

郭亮的音乐经历

2011年，为四十级电视剧《倾世皇妃》创作主题歌曲《倾世皇妃》

2011年，北京市公安局天安门地区分局创作歌曲《离心最近的地方》

2010年，第六次人口普查宣传晚会主题歌曲《爱我家》由李谷一老师携童星肖梦婷演唱，

2010年，担任歌手樊凡专辑制作人，电视剧《蜗居》片中所有主题歌曲《我想大声告诉你》；

2009年，杨坤演唱歌曲《真的太认真》此歌曲为电视连续剧《爱的方式》片尾曲

2009年，完成了海南省形象歌曲《爱上海南》的作曲编曲制作工作

2009年，制作完成了企业形象歌曲，高尔夫俱乐部会歌《绿野传奇》词曲编及录制工作

2009年，担任林心如个人专辑《心如主义》制作人；

2008年，由119名艺人演绎的抗震救灾主题歌曲《我们心在一起》；

2008年，担任07年度“北京流行音乐盛典”音乐总监；

2008年，担任黄圣依首张专辑EP制作人；

2007年，担任羽泉“黄金十年”北京演唱会音乐总监；

2007年，制作蒋中一全新国语专辑《始中如一》；

2007年，羽泉专辑《朋友难当》获06“音乐风云榜”“北京流行音乐典礼”内地最佳制作人和最佳专辑奖

2006年，开创国内首家纯音乐制作公司“笑亮东方”；

2006年，入职新浪网，担任新浪音乐总监；

2006年，担任张靓颖年度专辑制作人及编曲；

2006年，担任孙楠深圳演唱会、童安格北京演唱会音乐总监；

2006年，担任羽泉专辑《New6》制作人并编曲；

2006年，获05年度“Music Radio Top排行榜”内地最佳制作人奖；

2006年，《蓝颜知己》《雨夜》双双荣获05年度“Music Radio Top排行榜”十大金曲奖；

2006年，担任满文军《满载而归》、《了解》专辑制作人；

2006年，张靓颖首张专辑《The One》是美国.新加坡.中国三方音乐人联合打造,郭亮担任中方音乐制作人

2006年，担任张靓颖首张EP《光芒》《逆时针》的制作人；

2006年，担任TCL广告歌曲、HONDA汽车广告歌曲制作人；

2005年，担任陈琳单曲《雨夜》 、《13131》 、《大话爱情》 制作人；

2005年，担任周彦宏《私人公园》 专辑制作人；

2005年，担任杨钰莹《爱如苦丁》专辑制作人；

2004年，担任毛阿敏专辑《美满》单曲制作人；

2004年，担任羽泉北京、沈阳等地“红五月”大型个人演唱会音乐总监；

2003年，担任E Band 2003年专辑制作人；担任E乐队《双路》专辑制作人；

2003-06年，担任孙楠长春、上海、大连以及北京“楠得精彩”演唱会音乐总监；

2003-06年，担任童安格“哥们”、“把歌留住”在国内各地演唱会的音乐总监；

2003年，担任陈倩倩03年《异想天开》05年《倩倩的十个白日梦》专辑制作人；

2002年，为“喜之郎CiCi布丁”创作、制作广告歌曲《我只喜欢你》那英演唱；

2002年，担任那英上海、沈阳等地“灵机移动”个人全国巡回演唱会音乐总监；

2001年，担任赵薇单曲《爱之玄》 制作人，并作曲和编曲；

2001年, 荣获上海“东方风云榜”最佳作曲奖；

2001年，担任红豆《花花世界》专辑制作人；

2001年，作品《世纪之梦》获“赛德隆足球歌曲大奖赛”作曲金奖；

2000年，荣获99年度“中国原创歌曲总评榜”最佳编曲奖；

2000年，作品《走开》获2000年度“中国流行歌曲榜”十大金曲奖；

2000年，为二十一集电视连续剧《致命邂逅》创作主题歌、片尾曲以及片中所有音乐；

2000年，担任童安格 “今天你是否依然爱我” 西安个人演唱会音乐总监；

2000年，陈琳数张专辑制作人,为其作曲、编曲的作品有：《十二种颜色》《走开》《雨夜》等；

1999年，和羽泉的合作至今，包含了从《最美》起的全部专辑中，约80%的编曲或制作；

1998、1999年，连续两届蝉联“中国流行歌曲榜”最佳编曲奖；

1998年，作品《思绪如潮》 荣获98年度“中国原创大金曲作曲奖；

1998年，作品《听吧》 荣获98年“中国流行歌曲榜”十大金曲奖；

1996年，荣获“中国流行音乐十年回顾”贡献奖；

1989年，加入内地“指南针乐队”，任乐队队长及键盘手。

中国作曲家

陈钢

陈钢（1935－） 上海市人。从小跟父亲陈歌辛学音乐，

十岁起随匈牙利钢琴家伐勒学钢琴。建国后入部队文工团，十五岁开始音乐创作，曾经写过一些无伴奏合唱和钢琴间奏曲等作品。1955年进上海音乐学院作曲系学习，从师于丁善德、桑桐和苏联专家，毕业后留校任教。大学四年级时，与何占豪合作写了蜚声国内外的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。以后又编写了《苗岭的早晨》、《我爱祖国的台湾》、《阳光照耀着塔什库尔干》、《清水江恋歌》等小提琴作品以及其他器乐作品。

贺绿汀

贺绿汀（1903－1997） 湖南邵阳县人。1923年入长沙岳云学校艺术专修科，随陈啸空等学习音乐。大革命期间曾参加湖南农民运动、广州起义。

华彦钧

华彦钧（1893－1950） 民间音乐家。小名阿炳，江苏无锡东亭人，当地雷尊殿道士华清和之子。华清和号雪海，擅长演奏各种民间乐器，尤精于琵琶。华彦钧自幼从其父学习音乐。他四岁丧母，二十一岁患眼病，三十五岁时双目失明。在无锡市以沿街卖唱和演奏各种乐器为生，饱尝人间的苦难。阿炳的器乐演奏深为群众欢迎，其超群技艺，早在十八岁时就已被当地的道教音乐界看好。他曾广泛学习各种民间音乐，能超脱狭隘的师承和模仿，根据自己对现实生活的感受，创作、演奏各种器乐曲。但他一生中的大部分作品，由于种种原因未能流传于世。仅有二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》；琵琶曲《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龙船》等得以保存下来，并成为中国民族音乐殿堂中的瑰宝。1950年，他所演奏的六首乐曲曾被录音，并由中央音乐学院民族音乐研究所将其记录整理，编成《阿炳曲集》（音乐出版社1956年出版）。

雷振邦

雷振邦(1916--1997）是我国著名的电影音乐作曲家，国家一级作曲，曾任中国音乐家协会理事，中国电影能够家协会理事，中国电影音乐协会副会长、第六届全国政协委员。1916年5月，雷振邦出生于北京，满族人。由于家庭生活比较优裕的，使他很小就接触到京戏。七八岁时，便能哼唱京剧小段，还能用胡琴拉京戏以及一些歌曲。

1928年9月，雷振邦来到沈阳奉天公立学校读小学，后入南满中学。在音乐老师的熏陶下，雷振邦学会吹得一口动听的口琴，加入学校口琴队，并成为该队的指挥。他常把一些歌曲改成口琴合奏，并指挥演出。

李焕之

李焕之（1919－） 原籍福建晋江，生于香港。1936年入上海国产音专从师于萧友梅。抗战爆发后，在厦门、香港等地从事革命歌曲创作。1938年就读于延安鲁迅艺术学院音乐系，结业后留校任教，并主编《民族音乐》。解放战争时期，任华北联大文艺学院音乐系主任。建国后，一直活跃在音乐战线，现任中国音乐家协会主席。四十余年来，创作了大量音乐作品，除了传唱一时的《民主建国进行曲》、《新中国青年进行曲》、《社会主义好》等歌曲外，主要有管弦乐《春节组曲》、《第一交响乐——英雄海岛》，古琴弦歌合唱《苏武》，古筝协奏曲《汨罗江幻想曲》，独幕歌剧《异国之秋》等，还编有《作曲教程》，并撰写了三百余篇论文，部分收入《音乐创作散论》一书。

刘天华

刘天华（1895－1932） 著名作曲家、民族乐器演奏家、音乐教育家。江苏省江阴县人。出生于知识分子家庭，是文学家刘半农之弟。1909年入常州中学，开始学习西洋管乐器。1911年因学校停办而辍学，参加“反满青年团”军乐队。1912年赴上海参加“开明剧社”乐队。1914年返回家乡，先后在江阴、常州的中学里教音乐。其间曾向江南民间音乐家周少梅、沈肇州学习二胡、琵琶；专程赴河南学琴；向僧、道和民间艺人学习多种民间乐器；记录民间乐谱，并开始音乐创作。1922年受聘赴北京，任教于北京大学音乐传习所；同年秋又兼任北京女子高等师范学校音乐体育专科教师。1926年任教于北京艺术专门学校音乐系和北平大学女子文理学院音乐系，直至去世。任教期间，先后学习了三弦拉戏、昆曲、小提琴、和声学、理论作曲等，在广泛学习中国民间音乐和西洋音乐的基础上。创作了二胡独奏曲《病中吟》、《月夜》、《苦闷之讴》、《悲歌》、《良宵》、《亲居吟》、《空山鸟语》、《光明行》、《独弦操》、《烛影摇红》，琵琶独奏曲《歌舞引》、《改进操》、《虚籁》和器乐合奏曲《变体新水令》。1927年创办“国乐改进社”。同年，编辑出版《音乐杂志》，参与发起“爱美乐社”。曾用五线谱和工尺谱准确地记录梅兰芳的唱腔（《梅兰芳歌曲谱》1930）。搜集《安次县吵子会乐谱》、《佛曲谱》。一生中总共编写了四十七首二胡练习曲，十一首琵琶练习曲。奠定了二胡专业创作和演奏的基础。

马可

马可（1918-1976） 江苏徐州人。曾在河南大学化学系学习，后在冼星海的感召和引导下，参加河南抗敌后援会巡回演剧第三队。1939年抵延安，在鲁迅艺术学院音乐工作团工作、学习，得到冼星海、吕骥等人的指导，记录、整理过大量民族资料。后在东北解放区从事音乐活动，解放后任中国音乐学院副院长。一生写了二百多首（部）音乐作品，其中以歌曲《南泥湾》、《我们是民主青年》、《咱们工人有力量》、《吕梁山大合唱》，秧歌剧《夫妻识字》歌剧《周子山》（与张鲁、刘炽合作）、《白毛女》（与瞿维、张鲁、向隅等合作）、《小二黑结婚》，管弦乐《陕北组曲》等流传最为广泛。

在音乐理论研究上，除了对冼星海作专题研究，著有《冼星海传》外，还涉及到新歌剧的发展、戏曲音乐改革、革命音乐传统和群众音乐生活等各方面的问题，并著有《中国民间音乐讲话》、《时代歌声漫议》等书和二百余篇论文。他在歌曲创作、歌剧创作、音乐理论方面，都作出了重要的贡献，为人们留下了丰富的遗产。1978年他的部分歌曲被编入《马可歌曲选》出版。以他为首集体创作的《哀乐》是现在国内最正式的傧仪用曲。

聂耳

聂耳（1912-1935） 原名聂守信，字子义，一作紫艺。笔名曾用过黑天使、噪森、浣玉、王达平等。云南玉溪人，生于昆明。自幼喜爱花灯、滇剧等民间音乐，会演奏多种民间乐器。

大革命时期曾参加进步学生运动，十八岁到上海，翌年考进“明月歌舞团”，向黎锦晖学习作曲。因不满剧团的方针，于1932年退出，去北平与李元庆等开展革命音乐活动。后回上海参加剧联音乐小组，发起组织了中国新兴音乐研究会。并在联华影业公司、百代唱片公司工作，为左翼进步电影、话剧、舞台剧作曲。1933年在创作上初试锋芒，创作了《开矿歌》、《卖报歌》、使人耳目一新。1934年是他的“音乐年”，《大路歌》、《开路先锋》、《毕业歌》、《新女性》、《码头工人歌》、《前进歌》、《打长江》等歌曲以及《金蛇狂舞》、《翠湖春晓》等民族器乐曲，都是这一年完成的。1935年，写下了《梅娘曲》、《慰劳歌》、《塞外村女》、《自卫歌》、《铁蹄下的歌女》以及建国后定为国歌的《义勇军进行曲》。他从事音乐创作时间只有两年左右，却为八部电影、三部话剧、一部舞台剧写了二十首主题歌或插曲，加上其他歌曲十五首和根据民间音乐整理改编的民族器乐合奏四首、口琴曲两首，共创作了四十一首音乐作品。此外还发表了《黎锦晖的“芭蕉叶上诗”》、《中国歌舞短论》等十五篇战斗性的音乐论文和《时代青年》等三部电影剧本（生前未出版）。

1935年到日本，准备经欧洲去苏联求学，不幸于游泳时溺死于藤泽市鹄沼海中。他的作品具有鲜明的民族特征和时代精神，第一次在歌曲中塑造了中国无产阶级的光辉形象，是我国当之无愧的革命音乐的开路先锋。

任光

任光（1900－1941） 浙江嵊县人。从小喜爱民间音乐，会拉琴、吹号、弹风琴。1919年到法国勤工俭学，当过钢琴修理工人，同时学习音乐。1927年回国后，参加左翼剧联音乐小组及歌曲作者协会。1934年创作了著名的《渔光曲》（同名进步影片插曲，周璇主演并主唱）而一举成名。以后还创作了《月光光》、《新莲花落》、《大地行军曲》等电影插曲和一些救亡歌曲，如《打回老家去》（署名前发）、《高粱红了》等著名歌曲。此外，还创作过歌剧《台儿庄》（《洪波曲》）的音乐。1940年起在新四军军部工作，皖南事变时不幸牺牲。

王洛宾

王洛宾(1913-1996)，著名的西部民歌传播者，被誉为中国现代歌曲之王。王洛宾1913年1月生于北京，他父亲是油漆匠，会演奏多种民族乐器，而且十分爱唱京剧和昆曲。在家庭的熏陶下，王洛宾自幼就喜爱上音乐，并且对音乐有着很好的感受力和记忆力。

1919年，王洛宾入小学读书，这时正值“新文化运动”，王洛宾因此学会了许多学堂乐歌，同时开始接触到一些西方和日本的曲调。1924年，王洛宾入通县潞河一所教会兴办的中学读书，在唱诗班里他接触到西洋和声，并且对和弦有了初步的了解。1931年，王洛宾考入北平师范学校艺科，随俄籍老师霍尔瓦特夫人学习声乐和钢琴，开始接受系统的音乐教育。

“九·一八”事变以后，王洛宾希望能用音乐来唤起民众的爱国热忱，便为萧军的小说《八月的乡村》创作了一首插曲《奴隶之爱》，这首曲子也是王洛宾的处女作。

冼星海

冼星海（1905-1945） 中国近现代著名的音乐家，原籍广东番禺，生于澳门一个贫苦船工的家庭。1918年入岭南大学附中学小提琴，1926年入北大音乐传习所、国立艺专音乐系学习。1928年进上海国立音专学小提琴和钢琴，并发表了著名的音乐短论《普遍的音乐》。1929年去巴黎勤工俭学，从师于著名提琴家帕尼·奥别多菲尔和著名作曲家保罗·杜卡。1931年考入巴黎音乐院在肖拉·康托鲁姆作曲班学习。留法期间，创作了《风》、《游子吟》、《d小调小提琴奏鸣曲》等十余首作品，1935年回国后，积极参加抗日救亡运动，创作了大量战斗性的群众歌曲，并为进步影片《壮志凌云》、《青年进行曲》，话剧《复活》、《大雷雨》等谱写音乐。抗战开始后参加上海救亡演剧二队，后去武汉与张曙一起负责开展救亡歌咏运动。1935年至1938年间，创作了《救国军歌》、《只怕不抵抗》、《游击军歌》、《路是我们开》、《茫茫的西伯利亚》、《祖国的孩子们》、《到敌人后方去》、《在太行山上》等各种类型的声乐作品。1938年任延安鲁迅艺术学院音乐系主任，并在“女大”兼课。教学之余，创作了不朽名作《黄河大合唱》和《生产大合唱》等作品。1940年去苏联学习、工作，1945年病逝于莫斯科。此间，写有交响曲《民族解放》、《神圣之战》，管弦乐组曲《满江红》，管弦乐《中国狂想曲》以及小提琴曲《郭治尔－比戴》等，现已收集到他的作品近三百件。此外还写了《聂耳——中国新兴音乐的创造者》、《论中国音乐的民族形式》等大量音乐论文，已发表的有三十五篇。由于他对发展我国革命音乐所作的巨大贡献，赢得了“人民音乐家”的光荣称号。

李子恒

李子恒，男，1957年出生，台湾著名音乐人。在金门岛渡过童年后到台北读书，20岁时参加当时著名的“金韵奖”民歌大赛获冠军，毕业后开始尝试唱片制作工作，创作第一首歌《秋蝉》，制作第一张专辑《岁月》（蔡幸娟），所属第一家唱片公司是心声，现任飞碟公司音乐监制，主管王杰、小虎队、姜育恒的专辑制作，著名作品《红尘有你》、《牵手》、《风雨无阻》等。 国内首屈一指的词曲创作人。

唐一鸣

唐一鸣，中国内地新生代90后流行音乐人，学生。作曲家，作词人，制作人。2008年重庆巴蜀中学爱心社年度主题曲《依然如故》词曲、编曲作者，演唱者。金牛座，性格内敛、随和、谦虚。2004年毕业于重庆市渝中区第一实验小学，2010年毕业于重庆巴蜀中学。从2004年12月发表第一首单曲至今一共创作出了百余首流行音乐作品。擅长轻音乐、R&B、中国风等音乐风格，作品风格多变，富有张力。其中《依然如故》、《完美沦陷》、《花开》、《两小无猜》等作品博得了广大网友的肯定和青睐。2011年8月28日即将正式推出个人第一张音乐专辑《拾起》。

黎小田：（Michael Lai，1946年—），原名黎田英，香港流行音乐作曲家兼任编曲。5岁已为电影童星，演出电影有《儿女经》、《可怜天下父母心》，16岁赴英国留学，1960年代任乐团领班。其歌曲代表作有《问我》、《大地恩情》、《戏剧人生》、《天蚕变》、《侬本多情》和《胭脂扣》等。过去亦有主唱儿歌（如《银河铁路九九九》）并编曲（如《千年女王》）

顾嘉辉

顾嘉辉（Joseph Koo，1933年－）是著名的香港作曲家，是粤语流行曲（CantoPop）的重要创作人，有香港歌坛教父之称。顾嘉煇至今创作了超过1200首作品，当中不少是脍炙人口，至今仍被奉为经典的电视剧主题曲。1974年，是香港乐坛历史性一年，是香港粤语流行曲开辟新天地的一年。以顾嘉煇为首的中式小调流行曲：顾嘉煇1974年创作《啼笑姻缘》中式小调流行曲，正式揭开全球独有的中式小调流行曲音乐类型，配合电视剧热潮的爆发，顾嘉煇在往后十多廿年创作了一系列丰硕的中式小调流行曲作品，席卷香港、东南亚及其他华人社会，其他音乐人争相加入，缔造了香港乐坛七、八十年代一个黄金期。香港的流行曲创作所使用的曲式，七、八十年代时以AABA这种曲式最常见，但当作曲家写一些中国风味较浓重的曲调时，也会使用“一段体”，即曲调来来去去基本上都只有一段，以这一段反反复覆串成一首歌。这种一段体看来是太简单了，只是，如果作曲家写得精彩，则虽然只是一段，反复唱它多次以后，仍然可以毫不厌腻。顾嘉煇当年写的电视歌曲，逾半数是具中国风味的，而其中采用一段体的曲式来写的，亦有多首，只是，他创作的一段体曲调，喜欢一段有六句，比起常见的流行曲里一段有四句或八句，便有点奇特。香港作曲人写的一段体中国风味曲调，除了他和关圣佑，再没有第二个用这种“六句”的模式了。不过，顾嘉煇采用“六句”句式来写一段体，原因也许是这种“六句”句式变化起来比较灵活。简单的举个例子，在他的六首“一段六句体”作品里，有一首是结束于第四句的，有两首是结束于第二句所尾缀的结束句，有三首是自然地从第六句结束的（当中有一首另配以结束句）。事实上，乐句的句幅也是多变的，例如《碧海青天》，最后的第六句比其他五句要长；《像白云像清风》则是第四句特长。

蔡国权

蔡国权——一个低调的大才子。很奇怪，他在香港并没有特别红过，在内地更是默默无闻，但凡是听过他的歌的人，没有不说好听的，不对他的才华表示惊讶的。在我看来，他是香港黄金年代最有个性最有内涵的原创音乐人兼歌手之一。他的唱腔清朗洒脱，自有一股令人难忘的隽永味道。他的歌也往往有优美典雅，异常耐听的旋律，曲风上有浓重的古典派倾向，可以说是小一号的顾嘉辉，另外他的词也写得十分出色，常不流俗，说他是全才毫不过分。《顺流逆流》：一代歌后徐小凤最经典的金曲正是出自他的手笔，而他自己也有一个相当出色的演唱版本。《不装饰你的梦》：他最有名的原唱金曲之一，市面上的各种粤语金曲选集中常见的一首歌。《人墙》：古典派好歌，向雪怀的词也写得叫人深思。《寒傲似冰》：古典派好歌，百听不厌。《天地情》：个人的最爱之一。很独特的一首翻唱歌曲，歌中他所写的词很棒，讽刺了物质化的爱情；而他另外的一首好歌就叫《物质爱情》，表达了同样的感受。《最后一班渡轮》：他最受欢迎的歌之一，的确是经典好歌。《创作我的歌》：好歌。表达了一个不愿随波逐流的音乐人的心声，一种独立人格的光彩。《烽烟情炎》：个人最爱之一。内容是对战火中坚贞爱情的赞颂，这在香港流行乐中只此一首，再配上那清朗别致的旋律，令人爱不释手。《星夜》：颇有意境的励志好歌。《童年》：众人皆知的罗大佑名作，黄沾改成了粤语版，也相当经典，不逊色于国语原版，在广东的中学生中也不知流传了多少代。《梦里可是谁》：最受歌迷喜欢的蔡国权歌曲之一。《天意人心》：最经典名歌之一，潘源良的词立意很高。《世事如棋》：许冠杰名作。他那清朗的声线翻唱起来可以说犹胜原作几分。还有好歌如《再见也许不再会》《用手走路》《冲破万重浪》《是谁在我耳边唱》《怀念你一世纪》《风中暖流》《不应再犹豫》《长夜》《从来未怪你别离》……

赵季平

赵季平赢得了电影音乐界的高度评价和赞誉，成为我国目前电影音乐界获奖最多、奖次最高的音乐家。电影《红高粱》获第八届“金鸡”奖最佳作曲奖、《五个女子和一根绳子》获法国“南特”国际电影节最佳音乐奖、《孔繁森》获第十六届“金鸡”奖最佳作曲奖；电视剧《水浒传》获第十六届“飞天”奖最佳音乐桨，其中“好汉歌”获最佳歌曲奖、《嫂娘》获第十八届“金鹰”奖最佳音乐奖；歌曲《黄河鼓震》、《西部扬帆》获“五个一工程入选”奖、歌曲《祖国强大、国旗增色》获建国五十周年歌曲征集一等奖、《第一交响乐》获首届“金钟”奖优秀作品铜奖。他的作品：琵琶协奏曲《祝福》和管子与乐队《丝绸之路幻想曲》已录制唱盘，发行世界。在日本东京、京都相继举行个人音乐会。他与日本JVC唱片公司合作推出激光唱片《黄河遥遥》及系列电影激光唱片，为中国电影音乐走向世界开了先河。2000年上半年他为台湾舞剧《大漠孤烟直》创作了音乐，使舞剧在台北首演成功。95年作为亚洲唯一代表参加了在瑞士举行的第二届国际电影音乐节，并拍摄专题记录片《音乐家——赵季平》在世界各地播放，1998年作为大陆唯一一位音乐家，他的作品被美国华纳·特得克古典唱片公司签约录制。2000年6月他创作的交响音画《太阳鸟》、交响叙事诗《霸王别姬》由柏林爱乐交响乐团在一年一度的“森林音乐会”上演出，受到热烈欢迎。同年7月他的室内乐作品《关山月——丝绸之路印象》被大提琴家马友友选中，并在美国成功首演。2001年他作曲的舞剧《情天·恨海圆明园》已经在北京首演。2003年3月他应邀在香港成功地举办了《乐坛神笔——赵季平专场音乐会》。他为诸多影视作品配乐作曲，许多已经成为经典之作。包括：电影《黄土地》《红高粱》（第八届“金鸡”奖最佳作曲奖）《大红灯笼高高挂》《活着》《五个女子和一根绳子》（法国“南特”国际电影节最佳音乐奖）《孔繁森》（获第十六届“金鸡”奖最佳作曲奖）《大话西游》《大阅兵》《老井》《菊豆》《秋菊打官司》《霸王别姬》《一声叹息》《漂亮妈妈》《葵花劫》《秦颂》《梅兰芳》电视剧《大秦腔》《燕子李三》《水浒传》(第十六届“飞天”奖最佳音乐桨，其中“好汉歌”获最佳歌曲奖)《嫂娘》(第十八届“金鹰”奖最佳音乐奖)《笑傲江湖》《大宅门》《射雕英雄传》《乔家大院》《天龙八部》《武当II》的片尾曲《风雨武当》《新大秦帝国》《中国往事》 《康熙微服私访记》 其他作品歌曲《黄河鼓震》、《西部扬帆》（“五个一工程入选”）歌曲《祖国强大、国旗增色》（建国五十周年歌曲征集一等奖）《第一交响乐》（首届“金钟”奖优秀作品铜奖）唱片琵琶协奏曲《祝福》管子与乐队《丝绸之路幻想曲》《黄河遥遥》（日本JVC唱片公司）舞剧《大漠孤烟直》交响音画《太阳鸟》交响叙事诗《霸王别姬》室内乐作品《关山月——丝绸之路印象》舞剧《情天·恨海圆明园》舞剧《长恨歌》

三宝

三宝，男，本名那日松，蒙古族.出生于音乐世家，四岁开始学习小提琴，十一岁学习钢琴，十三岁进入北京中央民族大学音乐系附中学习小提琴。一九八六年以优异成绩考入中央音乐学院指挥系。自一九九零年开始，三宝分别与广西歌剧院交响乐团、武汉舞剧院交响乐队及中央芭蕾舞交响乐队、北京交响乐团、中国交响乐团、中国歌剧院交响乐团、中国广播交响乐团合作演出；一九九七年后成为自由音乐人。在民族学院学习期间，三宝对欧美流行音乐产生极大兴趣，开始尝试流行歌曲创作，一九八九年北京亚运会大型演出中，他以一首《亚运之光》正式成为流行乐坛的出色代表，此后积极致力作曲、编曲、制作及演奏活动。他曾为台湾著名歌手苏芮写曲数首，亦与李宗盛、卢冠延合作，制作《我们就是这样》专辑。在为毛阿敏制作的第一张专辑里，其中《我不愿再次被情伤》更获香港电台一九九五年第一季十大金曲第一名。至今，他已编配的作品达数千首，而创作的流行歌曲已达数百首，其中脍炙人口的优秀作品有：红豆的《一个童话》；李玲玉专辑中的《挥挥手》；景岗山专辑中的《我的眼里只有你》、《花灵》、《我是不是还能爱你》、《我知道你在等着》；丁薇专辑中的《断翅的蝴蝶》；林依轮专辑中的《告诉明天再次辉煌》、《带上你的故事跟我走》等。在创作流行歌曲的同时，三宝并没有放弃自己的专业特长，多次在国内外交响乐队的演出活动中担任指挥，并热心从事纯音乐及影视音乐、广告音乐的创作，从而以他的的音乐天份以及作品的多元化、色彩化和旋律性而着称。1996年在香港艺术节中，三宝亲自率团演出了他的系列音乐作品，在这部长达90分钟的作品中，他以其深厚的古典音乐功底，结合现代音乐及蒙古民歌素材，赋予音乐强烈的画面感，令观众反响热烈，并于返京后将作品自费录制成专辑，名为《归》。从90年代中期，三宝作为一名著名音乐家，曾多次被中央电视台、CHANNEL[V]，北京电视台、各地方电视台等媒体以及诸多单位举办的大型音乐比赛活动邀请担任评委。1998年三宝为中国五位男歌星在北京举办的大型演唱会担任了策划、总监、编曲等工作，并亲自担任指挥。 2000年10月，三宝在中国艺术家赴英国举办的大型演出《为中国喝彩》中担任音乐总监。 2000年，三宝与张艺谋导演再次合作，完成了申奥片的音乐制作工作。 2001年4月6-7日，三宝在世纪剧院举办了他的首次个人影视音乐作品音乐会，演奏部分由——中国歌剧院交响乐团完成，并由三宝亲自指挥，而演唱部分则邀请国内著名歌手刘欢、毛阿敏、孙楠、那英，整场演出获得了空前的成功。

陈生铠群

陈生铠群，（1979年2月18日—— ）艺名：箫韵，汉族，云南.上村人，青年词曲作家、演艺策划、编剧。北京铠群音乐文化传播公司法人，1979年2月出生在云南.会泽县的一个贫困山村，在家里排行最小，自幼喜欢音乐，据说在8岁的时候他就自己做了一支洞箫来学吹，在音乐方面非常的有天赋，可是当他在音乐的求学路上，由于家里贫困无法供他上学，他就靠着自己在假期和课余时间去打工赚钱来上学，他做工搬运工、洗碗工、当过包工头、街头买过唱、做过销售员、跑过龙套等等。陈生铠群这一路走来，在他完成学业的同时，还到处去拜师学习升造，在1998年拜古琴（洞箫）演奏家杨扬为师，跟他学习洞箫、古琴至今。2008年拜声乐教育家刘中连教授为师，跟随他学习声乐。创作的许多作品在全国及省市的各种比赛中获得优越的奖项。代表作品：孙维良《人在他乡喊故乡》、《相信我们》，秋野《人间自有公道》，贾堂霞《亲亲的红土高原》，杨洋《相思路》，何怡《村路带我回家》、《嫦娥奔月》，宁可《爱要走，情难留》等。主要作品有《瑶族情歌》、《人在他乡喊故乡》、《亲亲的红土高原》、《村路带我回家》、《流年》、《最后的眼泪》、《天地情缘》、《走不出的黄土塬》（电视剧“走不出的黄土塬”片尾曲）、《黄河汉》、《黄河月》、《爱要走，情难留》（电视剧“爱，已走了很久”片尾曲）、《泪别战友》、《退伍心情》、《人间自有公道》（电视剧“正义天下”插曲)、《老父亲》（专题片“我的父亲老支书”主题曲）、《问红尘》（电视剧“问红尘”主题曲）、《向往春天》（云南艺术客厅主题曲）、《梦回大平原》、《相信我们》（抗震歌曲）、《眼泪哭了》等600余首作品。

窦唯

窦唯出生于北京，中学时期接触西方音乐并开始学习吉他，1987年离开学校。1988年加入黑豹乐队，担任主唱并创作词曲。1991年离开黑豹，组建做梦乐队。1992年与波丽佳音公司签约，同年10月乐队解散。1993年初，与波丽佳音公司解约，签约魔岩文化。1994年5月发行第一张个人专辑《黑梦》，与张楚、何勇并称魔岩三杰。同年6月与Radiohead同台，12月与张楚、何勇、唐朝乐队赴香港“中国摇滚乐势力”演唱会。1995年10月发行《艳阳天》。

《期过圣诞》不一定（2004年）

《山豆几石页》暮良文王（2005年）

《祭然品气国》暮良文王（2005年）

《八和》不一定（2005年）

《九生》不一定（2005年）

《东游记》宁英杰、巫娜、张荐、文智涌、窦唯（2006年）

《水先后古清风乐》不一定（2006年）

《雨吁》与译乐队合作（2006年）

《东游记》2006年4月20日发行

《东游记-现场版》宁英杰、巫娜、张荐、文智涌、窦唯（200柒年）

《佐罗在中国》不一定（2007年）

《松阿珠阿吉》不一定（2007年）

《五音环乐》 不一定+不一样 （2008年）

个人专辑

《艳阳天》 （1995年）

《山河水》 （1998年）

《八段锦》 （2004年）

参与创作作品

《浮躁》专辑制作人 编曲 （1996年）

《誓言》作曲(与王菲) 编曲 （1994年）

《di-dar》编曲 （1994年）

《讨好自己》编曲 （1994年）

《出路》编曲（1995年）

《童》编曲 （1998年）

《Demo 灯语等》制作人 作曲、编曲 （2001年）

单曲《希望之光》1993年收录在《摇滚北京》合辑中，与做梦乐队合作

其他形式作品

《北京杂种》与做梦乐队参与演出

《我最中意的雪天》电影音乐创作 （1999年）

《花眼》电影音乐（2001年）

《寻枪》电影音乐创作（创作了9首曲子继而夭折，部分编入不一定（壹举）、（两得）中）（2001年）

《镜?花?缘》音乐剧（镜）部分音乐创作 （2001年）

《百年人物》之（黄兴）专题片音乐创作 （2001年）

《透明的盒子》与不壹定乐队现场调音并即兴演奏 （2001年）

《我们俩》电影音乐配乐 （2005年）

《印象。刘三姐》窦唯舞台剧编曲

第四十六届台湾金马奖　最佳原创电影音乐 窦唯 《李米的猜想》 （2009）

25.周晓鹏

2008年北京奥运倒计时100天时，他与成龙、刘欢、周华健、王力宏、任贤齐、孙燕姿、那英、黄晓明、韩庚等100位群星共同演绎,北京迎奥运倒计时100天主题曲<<北京欢迎你>>，并录制MV。

唱过最火的歌：爱不爱我 回心转意 相信自己 别误会

单飞后首支单曲：《如果我是梁山伯》

徐沛东

徐沛东（1954~），著名词曲作者，现任中国音协分党组书记、副主席 ，中国轻音乐家协会副主席，中国文联全委，中华海外联谊会理事。1970年考入福州军区歌舞团任首席大提琴。1976年考入中央音乐学院作曲系，师从杜鸣心教授。1979年毕业，同年回福州军区歌舞团任作曲及指挥。1985年调入中国歌剧舞剧院任作曲、指挥。曾任中国歌剧舞剧院创作室主任、副院长等职。国家一级作曲，享受国务院特殊津贴，全国文化系统先进工作者。他创作了大量音乐作品，包括美声、民族、通俗歌曲及文艺晚会主题曲近千首，出版了100多盘个人作品专辑。徐沛东创作了大量音乐作品，其中有歌剧《将军情》、舞剧《枣花》、电影《摇滚青年》、电视剧《篱笆、女人和狗》三部曲，《风雨丽人》、《东周列国》、《和平年代》、《雍正王朝》、《走向共和》、《我这一辈子》、《五月槐花香》等60多部音乐作品。代表作品有：《我热恋的故乡》、《十五的月亮十六圆》、《篱笆墙的影子》、《苦乐年华》、《亚洲雄风》、《不能这样活》、《命运不是辘轳》、《乡音乡情》、《辣妹子》、《红月亮》、《种太阳》、《久别的人》、《爱我中华》、《我像雪花天上来》、《大地飞歌》、《踏歌起舞》、《阳光乐章》、《天地喜洋洋》、《风景这边独好》、《中国永远收获着希望》等。除以上作品均多次获得全国各类比赛的金、银、铜奖外，还有60多首的作品获全国各类大奖。

——歌曲《亚洲雄风》（90年7月）获第“十一届”亚运歌曲传播奖第一名。

——歌曲《我热恋的故乡》（88年7月）荣获第三届“亚洲杯”全国青年歌手电视大奖赛歌曲优秀新作品奖。

——舞剧《枣花》获1992年全国舞剧调演优秀音乐奖。

——电视剧《辘轳、女人和井》的音乐（91年4月）荣获第11届全国电视“飞天”奖最佳音乐奖。

——歌曲《篱笆墙的影子》（93年5月）收入二十一世纪华人音乐经典作品入选录。

——舞剧《篱笆墙的影子》的音乐，荣获第四届中国舞蹈“荷花奖”最佳音乐创作奖。

——电视剧《和平年代》的音乐荣获第十五届“中国电视金鹰奖”最佳音乐奖，同时还荣获第十七届（1996年度）全国电视“飞天奖”优秀音乐奖。

——电视剧《雍正王朝》的音乐荣获第十七届“中国电视金鹰奖”最佳音乐奖，同时还荣获第十九届（1998年度）全国电视“飞天奖”优秀音乐奖。

——电视剧《雍正王朝》的歌曲《得民心者得天下》荣获最佳电视剧主题歌奖。

——儿童歌曲《你我手拉手》及歌曲《英雄》（97年）双双荣获第六届中宣部精神文明建设“五个一”工程奖最佳歌曲奖。

——歌曲《中国永远收获着希望》、《中国我属于你》、《中国新闻工作者之歌》（99年）三首同时荣获第七届中宣部精神文明建设“五个一”工程奖最佳歌曲奖。

——歌曲《大地飞歌》、《踏歌起舞》（2001年）双双荣获第八届中宣部精神文明建设“五个一”工程奖最佳歌曲奖。

——歌曲《今天的你》（2003年）荣获精神文明建设“五个一”工程“第九届”入选作品选。

——歌曲《爱我中华》（2001年）荣获中国歌曲首届“金钟奖”金奖。

——2003年歌曲《漓江情》在南宁国际民歌艺术节第二届中华民歌大赛中，荣获创作一等奖。

——1992年荣获中国唱片总公司“金唱片”编曲特别奖。

——歌曲《中国我属于你》（98年）荣获北京市首届文学艺术奖。

多次担任国内各重大文艺演出的音乐总监及比赛的评委工作。代表国家多次参加国际音乐节、流行歌曲比赛的评委工作及文化交流活动。曾出访的国家有：美国、德国、意大利、法国、澳大利亚、罗马尼亚、韩国、日本、埃及、希腊、土耳其、奥地利、捷克、斯洛伐克、俄罗斯、哈萨克斯坦、新加坡等国家，另外，还曾多次出访香港、台湾等地区。为文化部组建并带队92、93、94、95年《中国风》赴香港的演出工作。

戚建波

戚建波 出生于1959年10月。从小的时候就非常喜欢音乐， 他很喜欢听村里的一位老师拉的三弦，有空就跑老师那里去玩， 老师看他悟性很强就收了他做学生。后来又学习了二胡、京胡，那个时候，很多音乐老师都觉得他悟性特别好，器乐上和乐理上他一直成绩优异。77年高中毕业，第一届高考，他考上了蓬莱师范。1980年毕业于蓬莱师范音乐系。198l年，戚建波写了第一个作品《老师的目光》，发表在上海的《儿童歌声》上，得到了7块钱的稿酬。那时时他第一次在国家的刊物上发表作品，他激动得就像是过年。

个人作品　《中国娃》97年获中央电视台春节联欢晚会二等奖；98年获中宣部“五个一”精品工程奖。

《中国志气》98年省精品工作奖；98年全国十大流行歌曲第二名。

《常回家看看》99年中央电视台春节联欢晚会一等奖；99年中宣部“五个一”精品工程奖；99年全国广播新歌金奖。

《开门红》99年中央电视台元旦晚会开场，国庆五十周年指定曲目（国家）；2000年中央电视台春节联欢晚会入选。

《大年三十》2000年中央电视台春节联欢晚会入选。

《咱老百姓》省国庆五十周年征歌一等奖；99年全国广播新歌金奖；中央电视台2000年元宵晚会入选。

《爷爷、奶奶和我们》2000年中央电视台元宵晚会入选；中央电视台每周一歌。

《山水是朋友》2000年中央电视台元宵晚会入选。

《当兵的忠诚》98年全国军旅歌曲大赛金奖。99年央视八一晚会选用。 《常回家看看》曲谱

《报告中尉》99年央视八一晚会入选。

《同唱兵之歌》99年全国军旅歌曲大赛金奖。

《相逢在军旗下》99年全国军旅歌曲大赛银奖。

《生活谣》98年全国MTV大赛全国奖。

《长在红旗下》99年为国庆五十周年而作中央电视台综艺大观国庆五十周年专场入选。

《我读毛泽东》99年为国庆五十周年而作。

《一个中国》99年国庆晚会（首体）开场；全国政协五十周年中央电视台晚会入选；2000年北京台春 节晚会入选。

《山东老乡》2000年省有线联网春节晚会入选。

《朋友》2000年中央电视台3·15晚会歌曲。

《逢献太阳》全国行业歌曲大赛金奖。

《浩浩乾坤》中央电视台五十集大型电视连续剧《太平天国》主题歌 （2000年4月中旬开播）。

《太平歌》中央电视台五十集大型电视连续剧片尾曲。

《大西部》2000年央视综艺晚会选用。

《儿行千里》2000年上海大剧院选用。

《用心联络 》2000年央视综艺晚会选用。

《西去的列车》2000年央视“情系西部”晚会选用。

《母亲》2000年央视“情系西部”晚会选用，并获得全国广播新歌金奖。

《一家人》2000年央视“情系西部”晚会选用。

《好男儿》入选央视2001年春节联欢晚会。

《亲情电话》入选央视2001年春节联欢晚会。

《大团圆》入选央视2001年春节联欢晚会。

《最近的心情好不好》入选央视2001年元旦晚会。

王酩（1934——1997），作曲家。上海市人。1964年毕业于上海音乐学院作曲系。1934年王酩出生在上海郊区一个贫苦的花农家，由于家境贫寒，他从小就随哥哥外出打工。父亲用卖花的钱供王酩断断续续地上完了小学。直到1947年，家境有所好转，他才有机会考入上海交通中学。在学校里，他开始从反饥饿，反内战的歌咏活动中接触到音乐。1949年，上海解放，学校送王酩到青年文工团组织的训练班学习乐理、作曲和指挥。从此，他迈上了音乐之路。他的第一首歌《南下参军歌》获得了当时上海学生歌咏比赛创作一等奖。1953年，高中毕业的他因患病未能考上音乐学院，但他没有放弃对音乐的追求。这期间，他先后参加了工人业余创作班和上海音乐学院夜大学的学习，并发表了混声合唱《来听情人唱山歌》等音乐作品。刻苦地努力，执着的追求，终于在1959年，王酩以优异的成绩考入上海音乐学院作曲系。五年的学院生活，王酩除了系统地学习中外音乐理论外，还刻苦钻研民族民间音乐，为他以后的音乐风格打下了坚实地基础。1964年，王酩结束了勤苦的学院生涯，被分配到中央乐团从事音乐创作。创作了许多优秀作品，如钢琴曲《垦荒》，管弦乐《海霞组曲》等。1975年，北京电影制片厂导演谢铁骊，请王酩为电影《海霞》作曲，从此，他便于电影音乐结下了不解之缘，他将外来技巧和民族特色融为一体，形成了自己独特的艺术风格。十几年来，他曾先后为《黑三角》、《小花》、《沙鸥》、《红楼梦一部》、《红楼梦二部》、《红楼梦三部》、《红楼梦四部》、《红楼梦五部》、《红楼梦六部》等100多部电影电视剧作曲。其中许多插曲深受观众喜爱，为广大群众传唱，如《黑三角》主题歌《边疆的泉水清又纯》等。由于王酩的音乐富于青春活力，特别受到青年人的喜爱，正如王酩自己所说：“我要用歌曲来揭示生活的真谛，给青年以积极的影响。”

王酩生前曾任全国政协委员，民盟中央委员、民盟中央文化委员会委员，中国轻音乐学会常务副主席兼秘书长，中国电影家协会理事，中国电视音乐协会特邀理事。一级作曲家。1947年考入上海交通中学。1949年上海解放，被学校送到青年文工团组织的训练斑学习乐理、作曲和指挥。他的第一首歌《南下参军歌》获得了当时上海学生歌咏比赛创作一等奖。1954年至1959年任静安区中心小学教师，并先后参加工人业余创作班和上海音乐学院夜大的学习，发表了混声合唱《来听情人唱山歌》等音乐作品。1959年至1964年在上海音乐学院作曲系学习，毕业后任中央乐团专业作曲。学生时期创作了钢琴独奏《垦荒组曲》和管弦乐组曲《秦娘美》。 王酩1973年给电影《海霞》创作了插曲“渔家姑娘在海边”，一曲“大海边、沙滩上……”给自己带来批判的同时，也给置身“文革”、“样板戏”包围之中的人们带来了久违的悠扬与舒展。其后是电影《黑三角》的主题歌“边疆的泉水清又纯”、《小花》的“妹妹找哥泪花流”、《樱》的“妈妈看看我吧”、《泪痕》的“心中的玫瑰”、《第二次握手》的“ 祖国春常在”…… 这些电影主题歌对于中国人来说意味着一个时代。伴随着新时期文学和影视作品的繁荣，这些影视歌曲被传唱四方，成为新时期第一批原创流行歌曲，它们的诞生更打破了港台歌曲红极一时的局面，它们的演唱者中走出了中国第一批流行乐手。中国人因此难忘王酩。 八十高龄的老一辈作曲家时乐蒙拄着拐杖前往医院看望王酩，走的时候强作欢颜：“没事儿，他的病比施光南轻…… ” 作曲家施光南7年前和王酩同一个病去世的，时年49岁。曾几何时、王酩、施光南、王立平曾被誉为新时期青年作曲家“三驾马车”。也因为此，作曲家王立平在记者深夜12点半给他家里打电话采访时说：“王酩是这一代里优秀的、有代表性的一个。” 去医院看望的还有朱明瑛，十几年前王酩的《角落之歌》使得刚从舞蹈演员转行做歌手的她得以脱颖而出。她至今难忘王酩老师给予她的每一分支持和鼓励。她说：“从医院出来我迎着风哭了很久，我在想生命这么脆弱，而王酩老师却活得精彩，他不仅托起了一代音乐，还托起了我们这许多人。” 王酩是中国最早开办通俗音乐培训班的音乐家之一。1987年他创办的由中国音乐学院代培的通俗音乐培训班走出了年轻一辈歌手孙浩、李殊、胡晓晴。在他昏迷期间，歌手孙浩几乎天天前往，喋喋不休地跟他的老师说：“您醒过来吧，我带您去染头发，我们漂漂亮亮精精神神地活下去……” 1988年，王酩一手创办中国轻音乐协会，后又主编《音乐生活报》。他的第一部交响乐《长城》刚刚完成第一乐章。“王酩把他的一切都给了音乐。”70岁的词作家乔羽感慨他们30多年的友情和合作。他们1984年合作的《难忘今宵》至今仍在春节晚会的最后时分响起，只是到春节再听这首歌时，王酩他会是在天国。