词条 | 中国诗学 |
释义 | 《中国诗学》是著名诗人、散文家、评论家、翻译家叶维廉的著作。该书在肯定中国古典美学特质的基础上,通过中西文学模子的“互照互省”,揭示了中国诗的韵味和美感。《中国诗学》分为古典部分、传意与释意、现代部分三个板块,是大中学生学习、理解中国古典诗、现代诗的必读入门书。 作者:(美)叶维廉 著 ISBN:10位[7020056490] 13位[9787020056491] 出版社:人民文学出版社 出版日期:2006-7-1 定价:¥26.00 元 内容提要叶维廉对中国道家美学、古典诗学、比较文学、中西比较诗学的贡献至今无人企及;他对中国现代诗歌的评论,也是分析入微,发人思深,极富创意。作为“台湾十大诗人”之一,叶维廉先生也是“用诗一样浓烈的情感投入中国特有的诗学、美学的寻索。” 该书分为古典部分、传意与释意、现代部分三个板块,采用的不是教科书的写法,而是用通透、空灵、诗意之笔,超越中西的视界,揭示了中国古典诗歌、现代诗歌(包括台湾诗歌)、道家美学的奥妙与机枢。该书将学者的严谨和缜密和作家、诗人的优雅、灵性完美地结合在了一起。... 编辑推荐唐诗、宋词独特的美感、韵味在哪里?应该从什么角度进行审美解读才能确保其百分之百的诗意不会丧失?该书提供了一个全新的解读视角,读后才知道,我们一直以来对唐诗宋词的误读已经使古典诗的美感大打折扣! 本书是中国古典诗学、比较文学领域的泰斗叶维廉先生的经典代表作。十几年来,无论在大陆还是在海外,都已成为普及性的经典读本。此书1992年由三联书店出版后,即成为大中学生学习、理解中国古典诗、现代诗的必读入门书、教辅读物,以及一些大学中文系的考研参考书。此次人民文学出版社新推出的增订版,在原版的基础上新收入了叶维廉先生的序言以及三篇最新诗论、美学文章《空故纳万境:云山烟水与冥无的美学》、《重涉禅悟在宋代思域中的灵动神思》、《台湾五十年代末到七十年代初两种文化错位的现代诗》。 叶维廉对中国道家美学、古典诗学、比较文学、中西比较诗学的贡献至今无人企及;他对中国现代诗歌的评论,也是分析入微,发人思深,极富创意。作为“台湾十大诗人”之一,叶维廉先生也是“用诗一样浓烈的情感投入中国特有的诗学、美学的寻索。” 该书分为古典部分、传意与释意、现代部分三个板块,采用的不是教科书的写法,而是用通透、空灵、诗意之笔,超越中西的视界,揭示了中国古典诗歌、现代诗歌(包括台湾诗歌)、道家美学的奥妙与机枢。该书将学者的严谨和缜密和作家、诗人的优雅、灵性完美地结合在了一起。 作者简介叶维廉,1937年生,广东中山人。先后毕业于台湾大学外文系、台湾师范大学英语研究所,获英国文学学士、硕士学位,1963年赴美,1964年获美国爱荷华大学美术硕士,1967年获普林斯顿大学哲学博士。后任加州大学圣地亚哥校区比较文学教授,并主持比较文学系前后几十年。1970年到1974年以客座教授身份返台湾大学,协助建立比较文学博士班。1980年到1982年,出任香港中文大学英文系首席客座教授,并协助该校建立比较文学研究所。20世纪80年代以来,他数度回大陆,在中国社会科学院、北京大学、清华大学、中国作家协会等处讲授比较文学和传释学。 叶维廉早年即以诗享誉文坛,曾名列台湾十大杰出诗人之一。后转而从事比较文学、美学和文化哲学等的研究,出版中英文著作50余种,主要著作有《庞德的国泰集》、《中国现代小说的风流》、《饮之太和》、《比较诗学》、《历史、传释与美学》、《解读现代与后现代》、《与当代艺术家的对话》等。 目录增订版序 古典部分 中国文学批评方法略论 中国古典诗中的传释活动 言无言:道家知识论 秘响旁通:文意的派生与交相引发 中国古典诗中山水美感意识的演变 严羽与宋人诗论 重涉禅悟在宁代思域中的灵动神思 空故纳万境:云山烟水与冥无的美学 传意与释意 与作品对话——传释学初探 “出位之思”:媒体及超媒体的美学 历史整体性与中国现代文学研究之省思 现代部分 文化错位:中国现代诗的美学议程 台湾五十年代末到七十年代初两种文化错位的现代诗 中国现代诗的语言问题 危机文学的理路 漏网之鱼:维廉诗话 序言我一向不替自己的文章写序言,因为要讲的话就在目前,写序就有再说明之嫌,或为自己的思想打气,实在不必。那我为什么要写呢,第一,我想趁这个机会感谢前社会科学院文学所所长许觉民自1981年我到北京讲演以来的爱护,他督促我选一些文章交他安排出版,这就是本书初版能与读者见面的缘由、缘分。我应该在这里感谢他对我的信赖,感谢他对我长久的支持。第二,因为在这本书再版的过程中,我增添了四篇文章,也许应该交代一下,四篇文章是:(1)《重涉禅悟在宋代思域中的灵动神思》(2004.5),(2)《空故纳万境:云山烟水与冥无的美学》(2005.6);这两篇是我对道家美学后续发展进一步的探索。(3)《文化错位:中国现代诗的美.. 书摘苏东坡是中国少有的士人,他不但是个傲骨的政治家,为理想生命抗争 数度流放而始终未失其道家逍遥之心,所谓“我坐华堂上,不改麋鹿姿”, “聊为山水行,遂此麋鹿性”,“平生寓物不留物,在家学得忘家禅” 。他 在诗文之外,在绘画,书法(理论与实践)方面都是领百代风骚、扭转风味、 品味的人物。而恰恰他同时也是王维的烟雨图和宋迪(首创《潇湘晚景图》 打开亦以云山烟水为表达主体的《潇湘八景》的传统)的诠释者。后者牵涉 了比较复杂的脉络,我们先寻索前者的迹线。我们用两段大家熟知的话开始 ,“吴生虽妙绝,犹以画工论,摩诘得之于象外,有如仙翮谢笼樊”(《王 维吴道子画》),“味摩诘之诗,诗中有画,画中有诗”(《书摩诘蓝田烟雨 图》)。这里面有几个话题,第一个话题是,王维艺术高于吴道子是因为他 的自然自发不刻意无匠气。“有如仙翮谢笼樊”,不为笔困,不为墨囚,可 以说是最高境界的评价。第二个话题,“诗中有画,画中有诗”里面的画是 烟雨图,所以画中有诗的境界应该是王维的“山色有无中”这类感觉,王维 的真迹已经看不到,我们可以在他的诗中或苏东坡的诗中找出蛛丝马迹。第 三个话题,诗是文字的建构,文字是释义的媒介,画如何说话,能不能说话 ,是西方东方都需要分辨的美学问题,我曾在《出位之思:媒体及超媒体的 美学》一文中细论过,在这里,在适当的地方会再度提起。第四个话题,苏 东坡与司空图的关系,因为“象外”和“味”都出自司空图。 苏东坡对云山烟水的着迷,随处可见: 1、唐人王摩诘、李思训之流,画山川峰峦,自成变态,虽萧然有出尘 之姿,然颇以云物间之,作浮云杳霭与孤鸿落照,灭没于江天之外,举世宗 之。 《又跋汉杰画山二首》 2、落日绣帘卷/亭下水连空/知君为我新作窗户湿青红/长记平山堂上, 猗枕江南烟雨/杳杳没孤鸿/认得醉翁语,山色有无中……堪笑兰台公子/未 解庄生天籁/刚道有雌雄/一点浩然气/千里快哉风。 《水调歌头·董州快哉亭赠张屋全》 3、云山烟水苦难亲/野草幽花各自春/赖有高楼能聚远/一时收拾与闲人 《单同年德兴俞氏聚远楼三首》之一 4、江上愁心千叠山/ 浮空积翠如云烟/山耶云耶远莫知/烟空云散山依 然/但见两崖苍苍暗绝谷/中有百道飞来泉/萦林络石隐复见/下赴谷口为奔川 /川平山开林麓断/小桥野店依山前/行人稍度乔木外/渔舟一叶江吞天/…… 君不见武昌樊口幽绝处/东坡先生留五年/春风摇江天漠漠/暮云卷雨山娟娟/ 丹枫翻鸦伴水宿/长松落雪惊 …… |
随便看 |
百科全书收录4421916条中文百科知识,基本涵盖了大多数领域的百科知识,是一部内容开放、自由的电子版百科全书。