渔鼓戏是湖北沔阳（今仙桃市）流传的一个地方剧种，深受江汉平原老百姓的喜爱。沔阳渔鼓戏实由沔阳渔鼓发展衍变而来，俗称“肉皮影”。皮影不用皮，而用人来演，与沔阳皮影戏一样，道白有散白、韵白两种，以地道的通顺河流域语音为基础语言，夹杂民间俗语、谚语、歇后语、方言土语等，幽默风趣诙谐，充满乡土气息和民俗风味，使听众极具亲切感。

溯源

艺术特色

唱腔

溯源

据相关史料记载，流传湖北的渔鼓即道情.相传宋代为伴奏道情而制.历史渊源可上溯到唐代的道士传道、化募时所唱的歌曲.渔鼓于清初传入湖北沔阳得到了较好的发展。嘉庆至道光年间，涌现出号称三根半筒子的知名艺人.其中张洪显、皮思金、皮思银为“三根筒子” ，刘泡技艺稍逊，为"半根筒子'。当时其曲目一般是短篇唱本与即兴之作，后由皮氏兄弟用渔鼓唱腔演唱皮影戏，博得观众的欢迎，进而影响到天门、潜江等地.由此方有连台长篇.其曲目取材于历史演义与传奇故事的居多，冤案故事占有很大的比例，群众称之谓"冤枉戏'.比较著名的曲目有《十三款》、《考棚案》等.其中《十三款》取材于光绪年间沔阳仙桃人柳炳元不畏强暴、拦船告状、为民伸冤的事迹.这一曲目后被改编成沔阳花鼓戏，成为保留剧目.

艺术特色

沔阳渔鼓戏,生旦净末丑行当齐全,以管弦伴奏，鼓、钹、大锣、小锣、马锣打闹台、间奏和唱腔过门。唱腔共有50余种，除了以沔阳渔鼓调为主以外，后又融合了沔阳花鼓戏腔，具有节奏欢快、活泼、曲调亮亢、豪放等特点。

唱腔

渔鼓戏唱腔分平腔、悲腔、鱼尾腔（或曰凤尾腔）、琵琶腔、杂花腔五类。演唱者使用真假嗓音，音阶跳度大，音域宽，音色美，高吭，婉转，传情达意，十分动人。其中，渔鼓戏中的男女悲腔，酷似江汉平原妇女哭声和花鼓戏悲腔，哀怨凄凉，催人泪下。特别是每段唱词尾句的“抖包袱”（艺人叫“扣子”），为一唱众和的“帮腔”（称为“甩腔”），以“哎、咳、呀、哟”等衬词，补充延伸词意和乐意，扩展曲式结构，在长达十多个音节或几十个音节的和唱中起伏跌宕、气势雄浑、节奏明快、声情并茂，分外悦耳动听，使人久听不厌。

《平腔》有男平腔、女平腔、丑平腔、新平腔等。曲调活泼、节秦明快，善于叙事、对话和表现喜悦、急躁等多种情感。男平腔是渔鼓中的主要唱腔，以叙事见长，旋律明快简洁、语言性强；女平腔是女角色的主要唱腔，在皮影戏中通常由男艺人用假声演唱，唱腔柔婉，轻盈；丑平腔是皮影戏中丑角的唱腔，旋律风趣滑稽，甩腔别致，尾句常以怪诞拖腔或插入“崴呀嗬子崴呀”等衬句，以朦听众，具有鲜明的喜剧风格。

《悲腔》为表现不同人物悲痛、忧郁、伤感、凄凉的唱腔，有“男悲腔”、“女悲腔”、“丑悲腔”、“男哭灵”、“女哭灵”等。依行当亦有多种唱法，〔女悲腔〕细腻婉转、〔男悲腔〕高亢朴素、〔丑悲腔〕诙谐风趣。“男悲腔”、“女悲腔”通常是成年男女角色的悲调，“男哭灵”、“女哭灵”则是未婚少男少女角色的哭腔，词格为七字句、十字句、五七句三种。

《鱼尾腔》分“单鱼尾”和“双鱼尾”，此腔一般在戏的开场和结尾处运用，旋律开朗向上，迂回刚美、富于喜庆、祝福的特点。“单鱼尾”两句一甩腔，“双鱼尾”一句一甩腔，词格是七字句，为徵调式调性。其曲调由于切分节奏和附点音符的生动运用，倚音的巧妙装点，显得明快秀美、轻巧流畅，故有喜腔之称。

《杂花腔》是观音腔、欢乐调、小调的总称。有皮影戏的“花腔”、“聊子”、“倒板”、“杂花调”（花脸的唱腔），有神仙道士的“观音腔”、“道士腔”、“还魂腔”等。曲词大都具有朴素。粗犷的气质，与上述四类唱腔都不相同，是渔鼓腔的辅助唱腔。