词条 | 游戏动画 |
释义 | 在游戏的制作中,要将游戏的角色的性格和情绪活灵活现的表现出来,需要通过动作来实现,而动作的流畅与否,会直接影响游戏的效果,这时候就要通过设计出一系列游戏动画来实现完美的游戏表达效果,可见游戏动画在整个游戏的设计及制作的过程中是非常重要的。 游戏动画专业介绍游戏动画专业是依托数字化技术、网络化技术和信息化技术对媒体从形式到内容进行改造和创新的技术,覆盖图形图像、动画、音效、多媒体等技术和艺术设计学科,是技术和艺术的融合和升华。是一个综合性行业,是民族文化传统、人类文明成果和时尚之间的纽带,游戏动漫又是一个青春与活力迸发的艺术,是一种传统与创新交融的艺术,更是广大青少年寻梦的舞台。 游戏动画的步骤第一:绘制设计图首先要有原画设计图,动画师根据设计图制作出3D人物和场景。然后动画师就仿佛泥塑艺术家灵魂附体一般,开始对着电脑屏幕蹂躏一个虚拟立方体——行话叫“建模”。这就好比泥塑艺术家在捏泥人,只是人家用的是手和刻刀,而动画师用的是鼠标和键盘。 第二:给原画上材质当角色形态基本形成之后,这时就是动画师“上材质”的时候。所谓“上材质”,就好比是泥塑艺术家给泥模子上染料。但泥塑艺术家用的是笔,而动画师用的是3D制作软件。这可是个细活,需要不断修改,细致绘画,反复在3D模型上绘制。 第三:动画绑定骨骼材质上好之后,下一步工作则是“绑定骨骼”。“绑定骨骼”又是什么?顾名思义,就是给做好的3D模型安上骨骼,让3D模型运动起来。因为现在完工的只是一个上了色的“泥塑”,一动就会“折胳膊断腿”。这时动画师暂时变成了一名提线木偶制作者,为3D模型安装能动的关节和骨骼。 第四:调节动画环节骨骼“装”好之后,就是“调动画”。直到这时,动画师才开始制作动画片的精髓,让“静态”变成“动态”。 如何让动画角色的运动更为自然更符常理呢?动画师不得不进行职业转换,暂时成为一名“演员”,亲自把动作演练一番,让自己感受角色,并与角色融为一体,用细腻的感觉和精湛的技艺细心调制模型的各种动作。 第五:3D动画渲染当动作基本完成之后,就要进行最后一步了:把模型放在高配置的机器上“渲染”,说白了也就是让电脑把3D模型和场景变成一帧帧静止图片的过程。这是一个相当耗时的过程:动画模型做得越精细,渲染一帧的时间也就越长。待一帧帧的静止图片被渲染出来后,再用软件把它们连在一起,一部3D动画基本上就呈现在我们眼前了。 游戏动画的基本规律在设计和制作游戏动画的过程中,动画师必须要考虑一下两点: 1、 一定要构思出角色将要表现出来的动作,一旦构思确定了,角色实际的行动才能被设计出来。在这个阶段,动画师应该十分熟悉角色的造型,只有这样,做出的游戏动画看上去才能显的真实流畅。 2、 对关键的姿态要做到心中有数,如果可能,先要把姿势画出来,这些关键的姿态将被用作制作动画的参照。 从整体而言,游戏动画的基本规律包括预期动作和跟随、关联动作、次要动作和浪形原理等内容。 游戏动画的就业方向1、影视动漫制作及电视传媒行业 2、广告传播等商业制作公司 3、游戏、网络动漫等互联网互动娱乐领域 4、手机游戏、手机动漫等无线娱乐领域 游戏动画发展状况近年来,中国的动漫游戏产业取得了长足的进步。1993年至2003年,中国国产动画片的生产数量仅为46000分钟,平均每年动画片的产量不到4200分钟;2006年,中国动画片产量已经达到82000分钟。据统计,动漫产品本身有巨大的市场空间,加上动漫产品的衍生产品市场空间巨大。研究证实,我国每年文具的销售额为人民币600亿元,儿童食品每年的销售额为人民币350亿元,玩具每年的销售额为人民币200亿元,儿童服装每年的销售额达900亿元以上,儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元,这些行业都有赖于动漫产业的链接带动,因此,中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。 目前,国内动漫游戏产业发展迅速,初步形成上海、长沙、广州、深圳等动漫游戏产业生产基地。很多省市将动漫游戏产业作为新的发展点,如北京、上海、深圳、西安、成都等地都将动漫游戏产业作为新兴支柱产业给予大力扶持。如西安已成立了全国唯一一所动画技师学院(西安动画技师学院),专注致力于培养游戏动画专业人才。 |
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