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出版社: 海洋出版社; 第1版 (2004年10月1日) 丛书名: 21世纪高等院校电脑动画设计专业教材 平装: 223页 正文语种: 简体中文 开本: 16 ISBN: 7502759549

商品描述

内容简介

《影视动画经典技法剖析》是动画专业的必修课。《影视动画经典技法剖析》从电影剧作、人物造型、动画特性、技术特点、影片创新等独特的视角，同时结合经典影片中的动漫角色造型，讲解了动漫造型基础和技法理论，以及动漫造型设计的基本规律、方法和技巧。

《影视动画经典技法剖析》对读者深入了解、学习、临摹和掌握构建经典影视动画作品的理论基础和经典技法，提高自身动画技能、拓展视野、启迪灵感、勇于创新受益匪浅。

附赠光盘内容：精选动漫造型（角色与场景）原画、动漫画视频、北京电影学院动画学院部分年度获奖动画短片等珍贵资料。

编辑推荐

《影视动画经典技法剖析》是由海洋出版社出版的。

媒体推荐

书评

附赠光盘内容：精选动漫造型（角与场景）原画、动漫画视频、北京电影学院动画学院部分年度获奖动画短片等珍贵资料。

一套影响中国动画发展和未来的权威专业教材。

中国第一套高等院校动画专业系列教材，两岸三地影视动漫画权威顶级奉献。

目录

1 动漫设计基础

1.1 动漫画家的秘密武器

1.1.1 笔

1.1.2 尺

1.1.3 影调纸

1.2 素描与速写

1.3 角色的结构与比例

1.4 角色的骨骼与肌肉

1.5 角色头部设计

1.6 角色表情设计

1.7 角色眼睛设计

1.8 角色鼻子设计

1.9 角色嘴巴和下巴设计

1.10 角色耳朵设计

1.11 角色毛发设计

1.12 角色身体设计

1.13 运用某一特征塑造角色

1.14 人物形体的块面设计

1.15 小孩的造型设计

1.16 角色四肢设计

2 经典角色设计

2.1 美国的卡通动物造型

2.1.1 动物与人

2.1.2 四足卡通动物

2.2 米老鼠时代的造型

2.3 白雪公主的梦

2.4 拟人化的角色设计

2.5 日本动漫角色设计

2.5.1 “漫画之神”——手冢治虫

2.5.2 动画大师——官崎骏

2.5.3 北条司和城市猎人

2.5.4 机器猫、蜡笔小新和樱桃小丸子

3 经典造型设计

3.1 造型设计的技法与规律

3.2 男人造型设计

3.3 女人造型设计

3.3.1 改变发型的几个经典步骤

3.3.2 服装在女性造型中的表现

3.3.3 恪守成规的家庭主妇中的表现

3.3.4 标新立异的单身女郎造型

3.4 小孩造型设计

3.5 老人造型设计

3.6 服装

3.7 状态造型设计

4 美国动漫造型设计

4.1 迪斯尼动画

4.2 《风中奇缘》中的造型设计

4.3 《狮子王》中的造型设计

4.4 愚蠢、狡猾、凶狠角色设计

4.5 希腊天神宙斯的儿子海格力斯（Hercules）

4.6 《阿拉丁》中的角色设计

4.7 《巴黎圣母院》中的角色设计

4.8 《埃及王子》中的角色设计

5 日本动漫造型设计

5.1 《风之谷》中的角色设计

5.2 《龙猫》中的角色设计

5.3 《幽灵公主》中的角色设计

5.4 《莲莱恩》中的角色设计

5.5 科幻片中的角色设计

5.6 《攻壳机动队》中的角色设计

5.7 天野喜孝的插画设计

5.8 第四代少女漫画设计

5.9 第四代少男漫画设计

6 动漫动作设计

6.1 透视法的重要性

6.2 动作设计的技法与规律

6.2.1 夸张的跑动

6.2.2 半侧面角色动态

6.2.3 橄榄球员动态

6.2.4 惯性运动

6.2.5 弹性运动

6.2.6 曲线运动

6.2.7 拳击

6.2.8 橄榄球(图6-27)

6.2.9 跑步(图6-28)

6.2.10 跨栏(图6-29)

6.2.11 英式足球(图6-30)

6.2.12 跳水(图6-31)

6.2.13 冰球(图6-32)

6.2.14 跳高(图6-33)

6.2.15 标枪(图6-34)

6.2.16 铅球(图6-35)

6.2.17 滑雪(图4-36)

6.2.18 铁饼(图6-37)

6.2.19 撑杆跳(图6-38)

6.2.20 跳远(图6-39)

6.2.21 速滑(图6-40)

6.2.22 保龄球(图6-41)

6.2.23 高尔夫(图6-42)

6.2.24 篮球(图6-43)

6.2.25 网球(图6-44)

6.2.26 游泳(图6-45)

7 日本动漫动作设计

7.1 站姿

7.2 坐姿

7.3 立姿向后靠或向前靠

7.4 动态自由下坠

7.5 群体透视

7.6 飞跃动作

7.7 前冲

7.8 透视感

7.9 纵深感

7.10 衬托

7.11 视觉效果

7.12 下俯冲

7.13 “T”字动态

7.14 夸张透视

7.15 头发、衣服动势

7.16 轻盈

7.17 稳定

7.18 “S”型动态

7.19 威姿

8 动漫场景设计

8.1 平行透视

8.2 成角透视

8.3 仰角透视、俯角透视与歪角透视

9 动漫场景分析

9.1 光线与光源

9.2 地平线与角色、场景

9.3 角度和透视

9.4 优秀的场景设计

10 动漫场景欣赏

序言

这是一本专门讲解动画和漫画创作技法的教程。所谓技法，就是创作规律。在传统的动画教学中，动画技法创作是介于动画概论和动画规律两门课程之间的过渡课程，其目的是教授动画和漫画创作中关于造型规律、动作规律、场景设计规律等众多理论和实战知识，从而指导用户从理论和创作的层面了解动画和漫画规律。

本书从动漫画创作的工具开始，在强调素描速写对创作的基础作用后，进而从角色造型、动作设计和场景设计等几个重要方面讲解动漫画技法规律。在每个知识框架中，又分解动漫画元素，比如角色，可分为男人、女人、孩子、老人、特殊角色等。每一个知识点都是先介绍基础知识和技法，然后通过分类讲解实际制作中的高级技巧，同时辅以美国和日本经典动漫案例，丰富了读者的知识结构。

易欣欣、覃伟立、吴伯雄、游春兰、李营、李雨真、李林、杨林、林茹、周珂令、周宇等人参与了本书的编写和整理工作。由于图书编写时间仓促，书中难免有不足和疏漏之处，希望读者朋友不吝赐教，您的意见和来信可以发送到电子信箱。

本书可作为动画专业培训班的教材，另外也可供广大动漫爱好者阅读和收藏。