彝族小三弦，是彝族弹拨弦鸣乐器。流行于云南省楚雄彝族自治州红河哈尼族彝族自治州和玉溪、思茅、保山等地区。彝族三弦构造独特，与汉族三弦风格迥异。琴鼓呈筒形，用圆木剜空制作，单面蒙以羊皮，和低胡相似。琴头造型古朴、典雅，琴弦使用丝弦或肠衣弦。彝族三弦有大小两种。小三弦是彝族古老的乐器之一，大三弦于20世纪40年代流行，常用于歌舞及彝剧的伴奏。

彝族三弦简介(第一代大三弦 第二代大三弦 改革规范)

乐器传说

乐器介绍

形制结构(筒腔 琴头、琴杆 两侧设有三个弦轴 琴马 缚弦)

演奏方法

乐器风格

彝族三弦简介

彝族有着悠久的文化传统，民间很早就有了歌舞活动。每逢彝族火把节、插花节和三月会等传统节日，人们都要身着盛装，欢聚在一起载歌载舞。男子手持小三弦边弹边跳，女子则边舞边双手拍掌和用脚踏地。在滇东路南、弥勒等地，阿细、阿哲、撒尼支系称这种歌舞为“跳乐”；在滇南红河哈尼族彝族自治州尼苏支系称作“打跳”或“踏脚舞”；在滇中楚雄彝族自治州则称其为“姑梭”。滇东彝家少年，十几岁就开始弹奏三弦、参加跳乐，个个都是 “听见三弦响，心慌脚板痒”。早期的跳乐，彝语又称“阿博毕”，为拍掌跳之意，舞蹈节奏舒缓，动作轻盈舒展，男女边弹边唱边舞，伴奏乐器除小三弦外，还有笛子、三胡、月琴和木叶等，多在村寨以内选择场地进行。民国以后，伴奏跳乐的葫芦小三弦改为木制筒形小三弦。

第一代大三弦

1921年，弥勒县凤凰村阿细青年段显王在筒形小三弦的基础上，制作出第一代大三弦。

第二代大三弦

1930年，西山烂泥箐村小伙张崇仁制作出第二代大三弦，从此用大三弦伴奏跳乐，传遍阿细的每个村寨。

改革规范

此后，彝族民间艺人石凤林等，又对大三弦进行了改革规范，才成为现在广为流行的彝族大三弦。1946年夏，西南联大部分师生到路南组织了圭山彝族舞蹈队，并到昆明演出，使民间歌舞《阿细跳乐》首次登上城市音乐舞台。

乐器传说

相传很久以前，在乌蒙山区里有个叫阿热的小伙子，每天为头人放牧牛羊，苦度岁月。有一天 ，阿热救了一匹跌落悬岩的白蹄小马驹，精心饲养后长得膘肥体壮，人们都说这叫脚踏白雪乌骓马。小伙天天骑着它去放羊，也练就一身好骑术。一天阿热正在放羊，忽然马儿跑到土司家的赛马场，这里正在进行赛马选婿，开始的火炮刚响过，骑手们像离弦之箭朝前奔去，乌骓马冲开人群，跑到马队最前面。土司远望从天而降的好汉，欣喜若狂，当他看出是自己的奴隶时，阿热惨遭毒打，心爱的小马也被土司夺走了。过了不久，土司请了些山官来家做客，想骑乌骓马显显威风，谁知小马双脚乱踢，摔下土司、挣断缰绳逃跑，土司命兵丁射死乌骓马，小马虽浑身中箭仍跑回了家，阿热一边拔箭，一边给马上药，小马终因伤势过重而死。小伙日夜思念心爱的宝马，有天晚上，乌骓马托梦给阿热：“主人啊，你不要悲伤，用我的皮箍个琴箱，用腿骨做琴杆，尾巴搓成弦，让我们一起咒死土司，再一起欢欢乐乐。”小伙醒来后，用樱桃树做成一支精巧的琴，马皮蒙面，马尾做弦，用手弹出叮咚的音响，这声音有哀伤、有欢乐。从此，三弦就在彝族人民中广为流传。

乐器介绍

彝族三弦出现于20世纪40年代，现已广为流行。琴筒似水桶，直径28-35厘米，全长137-150厘米，使用肠衣弦，音量宏大，音色浑厚，用于歌舞伴奏。由于在系弦板系上有小铁片，弹奏时可随弦音“刷刷”作响，犹如沙球为弹拨乐伴奏，越发激起彝族演奏和歌舞者的兴致。当地偶尔也能见到特大的三弦，琴筒直径在70厘米以上，形似一口水缸，琴杆也有170厘米长，在歌舞中用于简单的节奏。小三弦的定弦，过去多为（C1、g1、C2），大三弦低一个八度，如今已不拘旧格，有了不少变化。演奏时，将背带挂于颈项，三弦横置于腹前，右手使用木质拨片弹弦，左手按弦取音。

彝族三弦是彝族人民的密友良伴。滇东阿细、撒尼支系伪彝家后生，十几岁起就开始弹奏三弦、参加跳舞。人们称三弦伴奏的歌舞为“跳月”，即闻名全国的“阿细跳月”。弹“跳月”曲时，小三弦一般不移动把位，大三弦只用一指或二指按弦，以低沉的单音起节奏作用。

在云南的西盟佤族，也有和彝族相像的小三弦，但琴杆较宽，共鸣箱呈半圆形，蒙以蟒皮。音色柔和清亮，演奏技巧丰富。此外，在桂西的壮族也流传着形制和彝族相仿的三弦。

形制结构

彝族三弦由共鸣筒、琴头、琴杆、弦轴、琴马、缚弦和琴弦等部分构成(图)，规格尺寸不一，琴身全长多为130厘米-140厘米，民间特大的大三弦，琴身全长可达180厘米-200厘米。琴筒呈圆筒形，体积硕大，筒长30厘米-40厘米、筒径25厘米-35厘米，民间特大的大三弦，筒长达70厘米-80厘米、筒径60厘米-70厘米。

筒腔

用椿木、松木、杉木、桐木或其它木质较轻的木材制作，既可用一整段原木掏挖出腔体，也可用多块木板拼接胶粘而成，在横置的琴筒上下开有穿入琴杆的方孔，筒前口蒙以羊皮为面，筒后口敞口，不设音窗。

琴头、琴杆

使用一整块稍硬的木材制作，当地多用冬瓜木或攀枝花木等。琴头造型古朴，上部下窄上宽，顶端呈卷书状并向后弧形弯曲，正面中央常刻以红五星、镶嵌圆形木雕或闪光小圆镜为饰。琴头下部中间开有通底弦槽。

琴杆为半圆形柱状体，上窄下宽、前平 后圆，正面为按弦指板，不设品位，上端设有山口与琴头相接，下端插入琴筒方孔中。

两侧设有三个弦轴

(左一右二)。弦轴使用红椿木、黄檀木或黄杨木等质地细密、比琴杆坚硬的木料制作，轴体外表刻有麻花形或直条瓣纹为饰。　有些精品彝族三弦，常在琴杆正面胶以一块硬木指板，多用乌木、紫檀木、红木或红椿木，指板厚 1.2厘米～1.5厘米，既不过多增加大三弦的重量，又使琴杆耐磨和不易变形。

琴马

用硬木或老竹制成，为长条形实心马，横截面呈等腰三角形，置于琴筒膜面中央偏上部位。张三条丝弦或牛筋弦，弦下端系于缚弦的弦孔中。

缚弦

用金属薄片制成，其上还串挂有若干小铁片或小铁环，弹奏之时，可随跳乐动作发出有节奏的哗哗声响。琴身的弦槽和尾柱之间，系有一根绸布制彩条背带。在弦槽的上方，还拴挂有一朵用薄绸挽制的大红花为饰。

演奏方法

彝族的三弦演奏时，将背带挂于颈项，琴杆横于腹前，琴筒置于腰胯右侧，琴头斜向左上方。左手持琴按弦，右手执拨弹弦发音。拨片木或竹制，尺寸较大三弦的稍小。中三弦常按五度、四度关系或四度、五度关系定弦，里、外弦为八度关系，定弦比大三弦高四度，常定弦为：f、c1、f1或g、c1、g1。发音圆润、音量较大，音色柔和丰满。演奏中常用扫弦技法，可增强节奏感和欢乐气氛。彝族中三弦可用于独奏、器乐合奏或为民间歌舞伴奏。是彝族青年男女跳乐时离不开的弹弦乐器，小伙子们常边弹边舞，有时要使用两件中三弦一起弹奏，并有其它彝族民间管弦乐器和打击乐器合奏，节奏鲜明，气氛热烈。

有时也采用立姿或坐姿均可，将背带挎于颈项，琴杆斜于胸前，琴箱放在右腹处或右大腿根处，琴头斜向左上方，左手虎口托持琴杆，用食指、中指、无名指按弦取音，并常以食指为主，用指甲部位触弦，民间称其为“跪指”，可使发音脆亮、余音较长。右手用拇指、食指弹拨琴弦发音。彝族三弦以五度、四度关系定弦，即里弦和中弦为五度关系，中弦和外弦为四度关系，里弦和外弦为八度关系。音色柔和、清脆，音量较大。左手技巧有滑音、打音、揉音等，右手技巧有弹、拨、滚、扫等。可用于独奏、合奏或为民歌、舞蹈、彝剧伴奏，是彝族人民喜爱和常用的弹弦乐器。

乐器风格

彝族三弦是元曲之主要伴奏乐器。元王实甫词清沈远曲之《北西厢弦索谱》即以三弦为伴奏乐器。在全国各省，广泛被采用为说唱曲艺、地方器乐、少数民族歌舞乐之重要乐器。根据统计，全国最少有五十二种以上曲艺、六十种以上戏曲、四种以上少数民族乐种，采用三弦为主要乐器。曲艺界三弦演奏家,有韩永忠、韩永禄、韩永先三兄弟，分别为刘宝全、老黑姑娘、白云鹏伴奏。号称三弦圣手。韩永禄(北平1874-1942)有伴奏八法与奏法32字口诀，其徒白凤岩(1899-1975)创“三弦八法”创作《八音合》 、《风雨铁马》奏《风雨铁马》、《八音盒》、《柳青娘》等曲。著名民间盲艺人王玉峰创用三弦模仿京剧唱腔，被称为“三弦弹戏”。卢成科(天津1903-1953)等继之。其后上海盲艺人沈易书改用弓拉三弦模仿唱，被称为“三弦拉戏”。河南省流传一种称为《河南大调曲子》的说唱艺术，开场曲、间奏曲中器乐演奏部分，叫《板头曲》的，多以古筝、琵琶、三弦主奏，(配以箫、四胡、八角鼓等)。约有四五十首六十八板体的曲目，统称《中州古调》。中州古调全曲有三段，慢板与中板共六十八小节，快板三十四小节。曹东扶(1898-1970)为演奏名家，曲目有《高山流水》 、《泣颜回》、《赏秋》、《打雁》、《闺中怨》、《合番》等。

每逢彝族传统节日和喜庆场合，人们就要身穿节日盛装，聚集在一起欢乐歌舞，称为“跳乐”。小三弦就是这种群众性歌舞活动不可缺少的伴奏乐器，奏者常边弹边舞。在玉溪地区新平彝族傣族自治县，参加伴奏的弹弦乐器除小三弦外，还有彝族月琴。乐曲有《扎巴底夺》等。小三弦还是伴奏“梅葛调”(彝族史诗的唱腔)的主要乐器之一。在青年男女的恋爱生活中，小三弦也形影不离，它要为山歌对唱伴奏。著名的彝族小三弦独奏曲有：《诉苦调》、《彝族调》和《模嘎德赫》等。