一、星子大戏简介

二、星子大戏唱腔特色

一、星子大戏简介

“星子大戏”流行于赣北的星子及周边德安、九江一带，又名“弹腔戏”。因赣江下流分东、西两河、其西河流经星子境内，故又名“西河戏”，俗称“星子大戏”。

早在清代嘉庆年间，西河流域各县就活跃着一支专唱皮黄的弹腔戏班，到清代道光年末年，便在星子县成立了第一个“义和班”。从此形成了一种以星子为活动中心，以二黄、西皮为主要声腔，杂以青阳高腔和当地民间小调的弹腔剧种。 “星子大戏”体裁多取材于历史故事，剧本结构冗长，内容崇高忠、义、廉、孝，台词念白多乡音俚语，服装道具也古色古香。现有传统剧目约150多种，许多乡村尚有业余剧团，逢年过节，她以特有的风韵，备受群众欢迎。2010年列入国家级“非物质文化遗产保护名录”。

二、星子大戏唱腔特色

星子大戏 （ 西河戏）的基本唱腔是“西皮”“二黄”二条主线，但支流很多。西皮有：导板、正板、原板、垛子、栽板、三六板等；二黄有：导板、正板、慢板、八板头，还魂调、倒扒浆、平板等。

西皮唱腔的主要特点是：旋律高亢奔放、浑厚淳朴，长于表现：激情、奔放、欢乐、得意、粗犷、豪放的情绪，节奏明快爽朗，大方干脆。如《破庆阳》中的“李广打马进皇道”；《辕门斩子》中的“小奴才做的事把我气坏”等等。二黄唱腔主要特点是：旋律沉稳严肃，长于表现：沉思、忧愁、内心复杂、伤感哀叹的情绪，其节奏缓慢，平静稳定。如《三气周瑜》中的“周公瑾在巴丘长声短叹”。

唱腔要根据行当发挥作用，戏剧行当分别是“生、旦、净、末、丑”五大行当。所以音量、音色、音调都有不同的要求和区别。在西河戏中，老生要求刚柔兼备，朴实醇厚，清亮有劲。青衣旦要求音色优美，庄重华丽；花旦要求活泼、柔和；老旦要求苍劲圆润；丑角要求滑稽、流利；净角要求粗犷洪亮；小生要求豪放清雅。小生与花旦，青衣旦有同样的唱法，用本嗓音与假嗓音结合，在唱腔结尾，用假嗓音唱“噫”来收韵。但小生与旦都用假嗓音仍有区别，小生比较豪壮、刚劲；旦比较幽雅软绵。西河戏的唱腔很丰富，很有特色，代表性强。唱腔设计一场戏，演出成功与失败，与唱腔有着密切关系。唱腔设计，不能随心所欲、马虎定调、要对剧本中的唱词有深刻的体会，对剧中的情节发展、矛盾转化、人物设置及人物性格有全面的认识，反复细致地研究剧本，掌握剧本的主体思想和故事情节。随着剧情的进展和台词的含意来展开唱腔设计，这样才适应观众的口味，得到观众的认可和称赞。

剧本有正剧、悲剧、喜剧、武剧等诸多种类。首先掌握剧本性质。如果是正剧，那么唱腔的总体风格是：端庄、严肃；悲剧则要悠慢、低沉；喜剧就要俏皮、诙谐；武剧则要豪放粗犷。掌握了剧本性质，在唱腔设计方面，就能对症下药、恰到好处。

在星子大戏唱腔中，老一辈艺术家，很多地方引入了民间音乐。如《打龙蓬》中丫环唱的《补缸调》；《芦花荡》中船夫唱的《过山丢》；《双卖武》中阮三爷唱的《乐天歌》，《双珠凤》中小姐与丫环对唱的《十杯子酒》，这些民间小调，活跃和丰富了西河戏的唱腔，增添了演出效果。