文化设计的概念

文化设计提出的目的

文化设计的主要内容

文化设计的作用

文化设计的意义

文化设计(culture within design)

文化设计的概念

“文化设计”是一种全新的概念，就是在设计过程中，调动一种或多种文化元素或文化符号，进行提炼、完善，并通过解构、重组等艺术手法来完成思想或情感初衷的设计。该理念是由王战强先生于2008年2月首次提出并积极倡导的。文化设计有别于传统概念下的艺术设计，对于设计本身是一个深度促进和改善，对于文化和设计两个方面的发展都具有重要作用和意义。如果能够很好的完善和推动文化设计理念，那么，无论是设计者、观众的审美心理和文化理念还是设计作品的整体价值，其升华和拔越都将有个完美的体现。

文化设计提出的目的

王战强先生提出的“文化设计”概念，应当说是一种补发式的提出。因为现在很多设计作品已经体现了“文化设计”的理念、诠释着“文化设计”的内容，很多设计师和应用艺术家也已经把创作的重心和兴趣点投注到文化上来，他们已经认识到设计的深度发展，已经在探寻这种发展的渠道和支撑点，已经在把文化悄悄融入到自己的作品中去。理论指导实践，现在实践已经被很多设计作品所证明，而该理念迟迟没有提出。王战强先生的首次提出，就是要把人们对于这种趋向不太明朗的依附变得明朗化，体现人们对于设计发展的高度体认和引导性发展，也是对设计的广度进行一次强有力的扩充，更根本的是催醒设计本身的价值意义，让它从展示宣传层面、美化视觉环境层面上升到人文普化、精神价值引导的层面上去。

“文化设计”的提出是在强调设计内在意蕴时代已经来临，是要把设计作品添注浓厚的文化气息、文化内涵以及文化底蕴。就是要更新一种由不自觉上升到自觉、由主观随意向客观分析上发展的设计理念和理论认知，就是要把设计领域拓宽、把设计意蕴加深、把设计元素丰富化。

如果真能这样，则设计的空间将会更加广远，设计的意蕴将会更加温厚，设计的作用将会更加明朗，设计将会在更高的层面上发挥普化的作用和义务。

文化设计的主要内容

“文化设计”在其表现范围内，同样受着各种制约，主要是文化的差异、艺术手法的多样、审美心理的不同，但其本质的体现是作品本身文化性的倾诉。文化设计的本体意向是借助设计手段达到传播文化，这样它不论在任何方面可供选择的空间都是极其广大的。例如，在取材方面，任何能够体现文化特色并且能够应用到设计这一领域的题材都可以采用，选好题材后可以在不失其本真文化体现上对其提炼、完善，或解构重组。在表现手法上，基本上遵循艺术法则和商业宣传目的，只要能够体现作品的文化性就可以了。

文化设计，在其表现方式上，是多种多样的，完全没有强制的选择和分类，一般设计的表现方式对于它来说也照样适用。比如环境设计、建筑设计、室内设计、景观设计、广告设计、服装设计、平面设计、网页设计、动画设计等，只要在设计过程中，设计者主观、自觉的在作品中选择了文化元素或表达了文化倾诉都属于文化设计，文化设计在某种意义上来说只是对于设计推动文化的较高体认。

文化设计的作用

“文化设计”的进入，使设计有了一个新的改观，在关于设计的一连串链接中都起着不可估量的作用。

首先，从作品本身来说，加深了作品内涵，提升了作品价值。一般设计当然也有着一定的内涵和价值，但设计作品有了一定的文化投入，势必会使作品有了一定的文化信号堆积，变得厚实、凝重起来。

其次，就文化本体意义来说，“文化设计”提炼并总结了文化元素，而且，推广、加深了文化效应。文化的概念是形而上的，是不易把握的，但文化元素是具备可视性或可感知的，比如中国传统文化里的剪纸艺术、木雕艺术、糖人艺术等艺术形式，无不体现出一定的文化底蕴，这些文化元素进入设计，会经设计固有的表现形式重新解构、组合，由普通的文化元素转化为构成设计作品的重要设计元素和设计符号。这本身就是一个由审视到选择、由提炼到完善、由对比到总结的理论判断过程。对于文化的宣传主要分为两个方面，一种是内在的、自发的，是文化本身所具有的拓展性和宣传效应。另一种是外在的、人为强加的，比如文学作品、艺术鉴赏等都具有文化普及的作用，而“文化设计”作为一种可视化艺术表现形式，其直观、简洁、实用的功能对文化的宣传具有不可估量的潜力。

再次，从观众方面来说，一件具有深厚文化意蕴的设计作品，不但能够给其美的艺术享受，还能从心底感受的文化的魅力，对文化进行又一次的了解和深化，从客观角度来说，一件具有文化倾诉的作品不仅能够提升作品本身的价值和意义，也会在和观众默默对视中刺激观众的艺术审美水平，催化观众的文化悦纳，从而在整体上对观众的艺术感知和文化感应起到一个升华作用。

对于设计者，文化设计也在一定意义上起着积极的作用。将作品从重视商业目的和艺术表现手法转移到一文化倾诉为主、以商业服务为辅的层面上去，本身就体现出了设计者文化心理的成熟和完善。

一件艺术作品的最大魅力是文化的体现，一件作品的成功必然是无数件类似作品的积叠，然后产生一种整体性的效应，而这件作品有对产生这种效应做出了积极有效的价值投入。文化设计能够加深作品的影响和永恒性。影响不仅指作品本身因为底蕴、内涵的提升而造成的积极影响，也指通过文化元素的作用，刺激了观众心底的文化情结，从而对作品的强烈亲近感和皈依感。这两点一个是由内向外的能量释放，另一个是由外向内的推举、依附，两者没有前后、轻重，而是相辅相承、紧密相连的效应共同体。

人们普遍的审美心理是一种对现在美感创造的认同和对以往美感依附丧失后的失落或怀念。所以表现在人们普遍接受能够给视觉冲击或情感回归的艺术作品。但这种“复古”并不是对已经失去的美感依附的皈依和崇拜，而是具有理性判断的调度和选摘。有些文化元素或符号，它们的时代已经过去，我们不必想着将它们唤醒，因为它们已经失去了整体性的依靠。但我们可以将它们复原成一个个真正的象征性因素，投注到我们的时代。激起人们对人生的思索，唤醒对生活的热爱。

文化设计的意义

首先，扩大设计视野，加大取材广度，丰富设计手法，优化设计发展。设计需要创意，需要创新，但任何一种创新都需要有一定的广度和厚度的后备支撑。文化设计的提出，从根本上，可以扩大设计视野，这不仅仅是设计师的眼界和胸襟，更是对设计本身的一种有力的扩充。因为文化的指向是多元的，所以文化元素或文化符号进入设计本身就是对设计素材的一次有效填充和拓展，设计师可以选择传统文化元素利用现代设计手法创作，也可以选择当前流行的文化元素用传统设计手法创作，文化元素的进入从某种意义上来说是对设计手法的一种催逼，要求着设计手法的变化和创新。文化设计能够调动如此多的设计层面，那么可以说，它从根本上优化了设计行业的发展，也对文化本身起到了推动作用。

其次，推动民族文化，彰显民族气韵，体现民族特色。任何一个民族的文化都是世界文化不可分割的一部分，虽然每一个国家所处的地理环境、气候、文化传统、风俗习惯、社会经济都不尽相同，从而出现了不同国家的民族风格，而正是因为这些区别才构成斑斓的世界大家庭，是区分的标识，也是深刻的文化烙印。设计作为现代视觉传达系统的一个重要组成部分，是将具体的事物、事件、场景和抽象的精神、理念通过特殊的图形表达出来。使人们在看到设计作品的同时，自然而然产生联想，从而产生对作品和作品目的的认同感。纵观现代设计史，许多著名的有创意的设计无不在简洁、明了的形式美中蕴含着一个企业、团体的民族文化底蕴和时代精神的内质。文化设计正是这一时代精神和趋势下的必然产物，它使设计作品充分容纳文化元素和文化底蕴，从而对本土文化进行深度的挖掘，这样就使作品具有相当强烈的民族文化色彩。设计界时下流行一句话：“民族的就是世界的”，一件设计作品只有具有如此强烈的民族性才能进行一次有力的突破和升华，所以，“文化设计”理念影响下的设计作品在未来的时间里必将起到推动民族文化，彰显民族气韵，体现民族特色的重要作用和意义

再次，美化观众“心理视觉环境”，提升观众艺术审美和文化感知。在当前经济占领主导地位的时代，一些设计作品已经越来越媚俗、越来越杂乱，着重强调商业目的，不同程度的忽略了作品本身的艺术性和文化性，观众的审美范围也被这样的作品所禁锢，陷入低迷的审美阅读阶段。文化设计的重要性就是从根本上扭转或改善这样的状况，进行美化观众的“心理视觉环境”，只有从根本上改变作品的形势和内涵，才能真正提升观众的艺术审美和文化感知，才能在宏观上对民族的精神复兴起到推动作用。