这篇论美的短文写的十分精彩，笔墨不多，却说理透彻，且言语优美，阐明了“美德比美貌更重要”的道理。他在培根的随笔中颇具代表性，集中体现了培根善于用诗化的语言阐述精辟哲理的特点。

弗兰西斯·培根《谈美》

培根作品《论说文集》

谈美是培根的一篇随笔，原文如下：

朱光潜《谈美》

图书信息

内容简介

作者简介

目录

在线试读部分章节

弗兰西斯·培根《谈美》

弗兰西斯·培根（Francis Bacon ，1561—1626）是英国哲学家、作家和科学家。他竭力倡导“读史使人明智，读诗使人聪慧，数学使人精密，哲理使人深刻，伦理学使人有修养，逻辑修辞使人善辩。”（Histories make men wise, poets witty, the mathematics subtle, natural philosophy deep, moral grave, logic and rhetoric able to contend)

他推崇科学、发展科学的进步思想和崇尚知识的进步口号，一直推动着社会的进步。这位一生追求真理的思想家，被马克思称为“英国唯物主义和整个现代实验科学的真正始祖”。他在逻辑学、美学、教育学方面也提出许多思想。著有《新工具》、《论说随笔文集》等。后者收入58篇随笔，从各个角度论述广泛的人生问题，精妙、有哲理，拥有很多读者。

著有《学术的进步》（1605）和《新工具》（1620）等。培根尖锐地批判了中世纪经院哲学，认为经院哲学和神学严重地阻碍了科学的进步，主张要全面改造人类的知识，使整个学术文化从经院哲学中解放出来，实现伟大的复兴。他认为，科学必须追求自然界事物的原因和规律。要达到这个目的，就必须以感官经验为依据。他提出了唯物主义经验论的原则，认为知识和观念起源于感性世界，感觉经验是一切知识的源泉。要获得自然的科学知识，就必须把认识建筑在感觉经验的基础上。他还提出了经验归纳法，主张以实验和观察材料为基础，经过分析、比较、选择、排除，最后得出正确的结论。 培根一生在学问上成就很大，然而作为政客他饱尝了仕途之艰辛。做女王掌玺大臣的父亲去世后，他一直未得到女王的重用。直到詹姆斯一世当政，他才逐渐得到升迁，先后担任过法院院长、检察长、掌玺大臣等，还被封男爵、子爵等贵族尊号。然而，后来他又被免除了一切官职。成为平民之后，培根将全部的精力投入到学问研究中，他最终成为中世纪英国著名的唯物主义哲学创始者。1626年4月培根离开了人世。

, 主要艺术特点以及成就：

1)、他的这些散文关注现实，其中议论官场生涯的篇章和探讨修身持家的文字都得力于他深入的观察和亲身的体验。他力图以不带先入之见的“客观”态度来审视和考察各种现象和行为，很少从传统的宗教道德观念出发简单化地评判是非。

2)、从培根的散文中我们可以感受到文艺复兴时期的思想者是如何在旧的社会结构和思想体系日趋瓦解之际，致力于探讨并树立新的信念、规范和道德。

3)、培根的散文，为我们留下了许多关于知识、人生的至理名言，对我们有多方面的启发。如“知识就是力量”等。

4)、培根的散文结构严谨，论证合理，语言形象生动；常常采用以小见大的手法，论说通俗易懂。

培根作品《论说文集》

《论说文集》最能体现培根的写作风格：文笔优美、语言凝练、寓意深刻。这本书中的文章从各种角度论述了他对人与社会、人与自己、人与自然的关系的许多独到而精辟的见解，使许许多多人从这本书中获得熏陶指导。如：

“一个自身无德的人见别人有德必怀嫉妒”。

“没有友谊，则世上不过是一片荒野”。

“最能保人心神健康的预防药，就是朋友的忠言规谏”。“思想中的疑心就好象鸟中的蝙蝠一样，永远是在黄昏中飞的。疑心使君王倾向专制，丈夫倾向嫉妒，智者倾向寡断和忧郁。”

“狡猾就是一种阴险邪恶的聪明。一个狡猾人与一个聪明人之间，却有一种很大的差异，这差异不但是在诚实上，而且是在才能上的。”

“顺境的美德是节制；逆境的美德是坚忍。这后一种是较为伟大的一种德性。”

谈美是培根的一篇随笔，原文如下：

德行犹如宝石，朴素最美：其于人也，则有德者但须形体悦目，不必面貌俊秀，与其貌美，不若气度恢宏。人不尽知：绝色无大德也；一如自然劳碌终日，但求无过，而无力制成上品。因而美男子有才而无壮志，重行而不重德。但亦不尽然。罗马大帝奥古斯都与泰特斯，法王腓力四世，英王爱德华四世，古雅点之亚西拜提斯，波斯之伊斯迈帝，皆有宏图壮志而又为当时最美之人也。美不在颜色艳丽而在面目端正，又不尽在面目端正而在举止文雅合度。美之极致，非图画所能表，乍见能所识。举凡最美之人，其部位比例，必有异于常人之处。阿尔贝与杜勒皆画家也，其画人像也，一则按照几何学之比例，一则集众脸型之长于一身。二者谁更不智，实难断言，窃以为此等画像除画家本人外，恐无人喜爱也。余不否认画像之美可以超越人寰，但此美必为神笔，而非可依规矩得之者，乐师之谱成明曲亦莫不皆然。人面如逐部细察，往往一无是处，观其整体则光彩夺目。美之要素既在于举止，则年长美过年少亦无足怪。古人云：“万美之中秋为最。”年少而著美名，率由宽假，盖鉴其年事之少，而补其形体之不足也。美者犹如夏日蔬菜，易腐难存；要之，年少而美者常无形，年长而美者不免面有惭色。虽然，但须托体得人，则德行因美尔益彰，恶行见美而愈愧。

朱光潜《谈美》

朱光潜（1897年-1986年），笔名孟实、盟石。安徽桐城人。中国美学家、文艺理论家、教育家、翻译家。朱光潜是北京大学一级教授、中国社会科学院学部委员，被选为全国政协二、三、四、五届委员、六届政协常务委员，民盟三、四届中央委员，中国文学艺术界联合委员会委员，中国外国文学学会常务理事。《谈美》作品

《谈美：给青年的第十三封信》 700.1/2593 开明书店 民国二十二年 出版，是继《给青年的十二封信》之后的“第十三封信”，《中学生》杂志曾选刊了其中的部分篇章，同年11月由开明书店出版。朱光潜自称是“通俗叙议”《文艺心理学》的“缩写本”。

图书信息

书 名: 谈美（跟大师学国学）

作　者：朱光潜

出版社： 中华书局

出版时间： 2010-8-1

ISBN: 9787101075243

开本： 16开

定价: 15.00 元

内容简介

《谈美》是朱光潜先生于1932年以书信形式为青年所写的一本美学入门书。本书是其经典代表作《文艺心理学》的“缩写本”，也是给青年的“第十三封信”。（需要说明的是，与朱光潜先生在20世纪80年代出版的《谈美书简》相比，《谈美》更为本真，更少意识形态上的色彩，因而也更好读。）本书顺着美从哪里来、美是什么以及美的特点等问题层层展开，提出了他的美学研究的理想目标——“人生的艺术化”。朱先生以一种对老朋友的语气娓娓而谈，将他对艺术与人生关系的深刻体悟渗透在质朴清新的文字中，“引读者由艺术走入人生，又将人生纳入艺术之中”（朱自清语）。全书最后呼吁人们“慢慢走，欣赏啊”，认为“欣赏之中都寓有创造，创造之中也都寓有欣赏”。

作者简介

朱光潜（1897—1986），笔名孟实，安徽桐城人。我国著名的美学家、教育家、翻译家。青年时期在桐城中学、武昌高等师范学校学习，l918年考取香港大学，学习了教育学、英国语言和文学以及生物学和心理学等，奠定了一生教育活动和学术活动的方向。1922年香港大学毕业后，先后在吴淞中国公学和春晖中学任教，后来到上海参与立达学会和立达学园的创办，倡导“教育独立自由”。l924年发表了美学处女作《无言之美》。自1925年起，在英法留学八年，期间完成很多著述，如《给青年的十二封信》、《文艺心理学》、《谈美》、《诗论》、《变态心理学》等，并翻译了克罗齐的《美学原理》。回国后，受聘为北大西语系教授，主编过《文学杂志》。此后陆续著有《悲剧心理学》、《谈文学》、《谈修养》、《西方美学史》、《谈美书简》、《美学拾穗集》等，并翻译了《歌德谈话录》、柏拉图的《文艺对话集》、莱辛的《拉奥孔》、黑格尔的《美学》、维柯的《新科学》。

目录

朱自清先生序

开场话

一　我们对于一棵古松的三种态度——实用的、科学的、美感的

二　“当局者迷，旁观者清”——艺术和实际人生的距离

三　“子非鱼，安知鱼之乐?” ——宇宙的人情化

四 希腊女神的雕像和血色鲜丽的英国姑娘——美感与快感

五　“记得绿罗裙，处处怜芳草”——美感与联想

六　“灵魂在杰作中的冒险”——考证、批评与欣赏

七　“情人眼底出西施”——美与自然

八　“依样画葫芦”——写实主义和理想主义的错误

九　“大人者不失其赤子之心”——艺术与游戏

十　空中楼阁——创造的想像

十一　“超以象外，得其环中”——创造与情感

十二　“从心所欲，不逾矩”——创造与格律

十三　“不似则失其所以为诗，似则失其所以为我”——创造与摹仿

十四　“读书破万卷，下笔如有神”——天才与灵感

十五　“慢慢走，欣赏啊!”——人生的艺术化

志谢

附录：近代实验美学

在线试读部分章节

一　我们对于一棵古松的三种态度——实用的、科学的、美感的

我刚才说，一切事物都有几种看法。你说一件事物是美的或是丑的，这也只是一种看法。换一个看法，你说它是真的或是假的；再换一种看法，你说它是善的或是恶的。同是一件事物，看法有多种，所看出来的现象也就有多种。

比如园里那一棵古松，无论是你是我或是任何人一看到它，都说它是古松。但是你从正面看，我从侧面看，你以幼年人的心境去看，我以中年人的心境去看，这些情境和性格的差异都能影响到所看到的古松的面目。古松虽只是一件事物，你所看到的和我所看到的古松却是两件事。假如你和我各把所得的古松的印象画成一幅画或是写成一首诗，我们俩艺术手腕尽管不分上下，你的诗和画与我的诗和画相比较，却有许多重要的异点。这是什么缘故呢?这就由于知觉不完全是客观的，各人所见到的物的形相都带有几分主观的色彩。

假如你是一位木商，我是一位植物学家，另外一位朋友是画家，三人同时来看这棵古松。我们三人可以说同时都“知觉”到这一棵树，可是三人所“知觉”到的却是三种不同的东西。你脱离不了你的木商的心习，你所知觉到的只是一棵做某事用值几多钱的木料。我也脱离不了我的植物学家的心习，我所知觉到的只是一棵叶为针状，果为球状，四季常青的显花植物。我们的朋友——画家——什么事都不管，只管审美，他所知觉到的只是一棵苍翠劲拔的古树。我们三人的反应态度也不一致。你心里盘算它是宜于架屋或是制器，思量怎样去买它，砍它，运它。我把它归到某类某科里去，注意它和其他松树的异点，思量它何以活得这样老。我们的朋友却不这样东想西想，他只在聚精会神地观赏它的苍翠的颜色，它的盘屈如龙蛇的线纹以及它的那一般昂然高举、不受屈挠的气概。

……