宋唯源艺术

宋唯源 （曾用名宋筱明）字胤儒，1957年生于北京。1980年以第一名成绩考入中央美术学院中国画系叶浅予教学实验班，得益于人物、山水、花鸟三者并重的教学体系。在校期间得到叶浅予、李可染、李苦禅、蒋兆和、崔子范、梁树年、陶一清、卢沉、姚有多等众多艺术大师的悉心指教，毕业作品荣获叶浅予奖学金并留校任教于中央美术学院中国画系，成为当时中央美院国画系最年轻的教师。日本著名艺术大师加山又造1987年在中央美院讲学期间评价宋唯源：“你的画给了我新的启发。你有一双很好的眼睛，你是一个天才。”

1991年后，宋唯源在海外讲学并游历十余年，对东西方绘画体系进行了系统的比较研究，认为因东西方审美取向各异，所以绘画的表现形式与手法也不同，他越发感觉坚持中国画“血脉纯正”的必要。当他变换了立足点回首中国本土绘画时，如出庐山而观其真面目，首次提出了中国画的“血统论”，主张中国绘画要“血脉纯正”。他倡导中国绘画的纯粹性，形成“诗书画印”四者并重的绘画理念，举起了复兴中国画“艺术本源”的旗帜。

宋唯源对中国传统文化那种真诚与纯粹已深入骨髓，集传统之大成，山水、人物、花鸟兼能，写意、工笔、水墨、重彩并擅。古人云：画分四品：逸品、神品、妙品、能品，以逸品为上。绘画的“格调”历来是中国画作品的特殊要求。逸品崇尚意境，神品注重学养，妙品追求灵气，能品讲究趣味。宋唯源的绘画作品，四品皆有。宋唯源书法博览甚众，遍阅古今碑帖，尤其于秦汉、魏晋的书法着意最多，涉足弥深；篆刻精研大小篆，上溯殷周金文，旁及秦砖汉瓦，心摹手追，运化入印；诗词多有感而发，意境悠远，耐人回味，在意境上诗与画达到了完美的一致性；京剧得教于余叔岩的学生、台湾名票林彬清女士，他唱老生，嗓音水净沙明，响彻云霄。上世纪80年代随古琴大师张子谦先生开始学习古琴，他操琴风格深沉宁静，细腻含蓄，心无浊俗，指无炎嚣，出音清亮圆润，清淡则若烟云自由，疾则若飞瀑流泉，刚柔相济，音韵并茂。

宋唯源深厚的传统文化积淀和对艺术的真诚与执着，体现在画面上的是一种肃静古典之美，他保持了一个艺术家难能可贵的清醒和相对独立的人格，他的作品在当下物欲横流的社会中越发如一块美玉静静地散发着自己的光亮。相信终有一天，人们会注意到它的价值所在。正如宋唯源的一首咏竹诗：“已有清阴白玉栏，溪桥来映碧栏杆，今无与可知音少，独自霜筠斗岁寒。”

宋唯源艺术简历

1980 以第一名的成绩考入中央美院叶浅予中国画实验班；

1984 毕业作品获叶浅予奖学金，并留校任教，担任卢晨和姚有多助教；在中国美术馆举办的《全国青年水墨画展》获优秀奖；为世界著名男高音歌唱家帕瓦罗蒂制印；为天津塘沽新港创作60平米壁画《洛神》；为天津新港宾馆、天津凯悦饭店设计外观；

1987 参加日本著名画家加山又造讲习班，加山又造评价：“你的画给了我新的启发，你有一双很好的眼睛，你是一个天才。”

1988 在中国美术馆举办首届个人《中国画展览》；

1989 对中国工笔重彩人物肖像教学进行改革，吸取中国历代人物肖像画之精华，结合教学进行了大胆的尝试，对于当时的中国人物画教学理念产生了巨大的冲击效应。艺术成就编入《中国当代名画家辞典》；

1990 在中央美院陈列馆举办《六人画展》；

1991 在加拿大著名艾米列卡美术设计学院讲学；

1992 在加拿大维多利亚博物馆举办个人《中国画展览》；个人艺术专辑《画坛一杰》影带出版；

1993 入选英国剑桥大学《世界名人录》；

1994 在加拿大U.B.C大学举办个人《摹印展》摹刻中国历代名印贰佰余方；

1996 在加拿大温哥华工艺美术馆举办《说印》展；

1998 在加拿大举办个人《中国画作品展》；

2009 为张艺谋鸟巢版《图兰朵》配置背景；

2011 在北京天雅古玩城举办个人画展。

宋唯源出版著作

2004年 天津人民美术出版社出版《古画解密----石涛卷》；

2005年 北京工艺美术出版社出版《艺术卵孵化---宋唯原画室人物写生》；

2006年 北京工艺美术出版社出版《艺术卵孵化---宋唯原画室山水/花卉写生》；

2009年 宋唯源诗词专集《宋唯原诗词文本》。