个人简介

个人作品

表演特点

社会评价

成就及荣誉

个人履历

个人简介

沈金伟，男，评剧演员。1991年出生于河北固安。自幼喜爱评剧，3岁开始唱戏，4岁正式登台。8岁以特殊待遇被当地艺校校长引进。2004年，被廊坊市评剧团直接录取。2007年10月进入北京凌空评剧团，开始主演多部大戏。先后曾受教于刚立民、周连生、赵丹红、赵如意、陈胜利、小筱俊亭、李忆霞、李梓森等评剧名家。在不断的演出实践中，总结出“演员在台上要演自己”的理论。

个人作品

评剧《清风亭》中饰演张继保。

评剧报告剧《妈妈》中饰演小眼镜。

评剧现代戏《绿色恋歌》中扮演吴小良。

贺岁评剧《灶王爷》中饰演月老。

评剧《花为媒》中扮演王俊卿或贾俊英。

评剧《重圆记》中扮演安克勤。

评剧《凤落梧桐》中饰演吴桐。

评剧《劝爱宝》中演爱宝。

评剧《杜十娘》中扮演孙富。

评剧《牧羊圈》中饰演朱春登或宋成。

评剧《打金枝》中演唐王或郭暧。

评剧《金玉奴》中扮演莫稽。

评剧《茶瓶计》中饰演王红贵。

评剧《费姐》中饰演朗兴。

青春版评剧《无双传》中饰演皇帝。

评剧《卷席筒》中扮演小仓娃。

大型评剧现代戏《野火春风斗古城》中扮演小汤。

模仿李玉刚的《贵妃醉酒》，还擅长舞蹈。小品有《钱是妈》、《风波》等。11岁在电视剧《乾隆王朝》中饰演戏曲演员。

表演特点

小生扮相俊美、大方儒雅。演唱高低错落有致、嗓音独特。表演洒脱自如，除小生外，多以幽默、诙谐角色见长。

社会评价

生活中，他是现代社会时尚的90后；舞台上，他是演绎千百角色的评剧小生。他虽然只有19岁，却拥有15年的舞台生涯。他默默无闻，却在自己领域悟出了真谛。面对时下不多见的评剧青年演员，他在时尚青年中当之无愧的称之为评剧达人。他，就是北京凌空评剧团优秀青年演员沈金伟。

成就及荣誉

建国55周年小品小戏大赛表演奖。

其他比赛集荣誉体奖。

个人履历

人小鬼大 戏龄当家

其实沈金伟演戏这么多年来，因为他是一个非常聪明并且爱钻的小伙子，渐渐的也就总结出一套理论来。人不大，演戏的经验可不少，至今已有15年戏龄了。沈金伟算是评剧世家了，说起和评剧结缘他还有一段非常玄妙的故事。

小金伟出生时头枕的就是一本有关评剧的曲谱书籍。因为父亲是一位资深评剧票友，所以金伟从娘胎里就深受评剧熏陶，自小就表现出了对评剧的热爱。3岁就开始唱戏，4岁就能正式登台了。所以如此算来，今年才19岁的小金伟已经从艺15周年了。8岁的小金伟开始以特殊待遇被当地艺校校长相中，从此步入了专业的艺术生涯。几年后，廊坊市评剧团到艺校招演员，没想到直接就录取他了。因为知道他会唱评剧，他记得当时他演的是阮妈报花名。可是艺校校长也不肯放手啊，毕竟当时小金伟已经是学校的小明星了。他和著名演员焦晃一起演过戏，廊坊评剧团终于没有如愿。

在艺校期间，小金伟经受了许多煎熬。冬练三九、夏练三伏，在练功房压腿、踢腿、下叉、拿顶、溜虎跳、跑场等，虽然苦了些，但是当年打下的基本功今天全都用上了。不过在艺校毕业后，马上就被廊坊评剧团招去了。可以说这次真正铸就了沈金伟日后可能要与评剧为伴的命运。

廊坊市评剧团是沈金伟艺术成长的重要时段，尽管此时他处在倒仓阶段，但是偶然机会因为《清风亭》中张继保找不到合适演员，临时抓他上去，没想到表现得非常好。他很幸运的在这次比赛中获得了生平第一个奖——表演奖，不过令人遗憾的是他因为嗓子而彻底倒下了。此后，因不能张口，只能跑龙套，一跑就是一年多。他一面养着嗓子，一面偷偷学习。后来团里排演了曾经轰动一时的戏曲报告剧《妈妈》，当时感动了许多人。小金伟在其中就扮演了一个戴眼镜的高中生，不过嗓子一直是哑的。戏演完后，得到了筱俊亭老师的鼓励。说他很有台缘，并且鼓励他叫他好好演戏。

后来沈金伟来到了北京，到了北京凌空评剧团。在这个团是他最有收获的时期，也是他的事业上升期。在这里他成长了，更学到了很多。因为这里有更开放的演出市场环境和管理机制。特别是团里拥有许多当年曾经红极一时的评剧名家，比如谷文月、陈胜利、赵如意、郑桂芳、李忆霞、小筱俊亭、周连生、刚立民、赵丹红、苏纯飞等，在团长刘建国的带领下，在诸位老师的帮助下，排演了许多大戏和小戏。为自己的艺术生涯奠定了长久的基础，也让自己的业务素质得到了长足的发展。沈金伟说，在凌空最大的好处就是，年轻演员能得到许多锻炼机会，特别是还能享受老艺术家跨刀助阵的待遇。

所以当年沈金伟那段炼狱般的经历也成就了今天的沈金伟，一个在市场经济浪潮下仍然苦苦追寻戏曲梦的90后青年，永不言败、永不放弃的性格铸就了沈金伟是一个多面手的好演员。

他从艺15年来，经历太多，感触太多，当然收获更多。他跑过龙套，他管过服装，但是今天的沈金伟作为一个新时代立体化的演员展示给每一个观众。行当齐全的沈金伟，既能演老，又能演小，既能扮丑，又能扮俊。既能演男，还能演女。可以说是个全才，他在《灶王爷》中演月老，《花为媒》中演小生，《无双传》中演风流皇帝，《卷席筒》里他扮演可爱的小仓娃。

戏里戏外 真语人生

生活中的沈金伟爱说爱笑，非常活泼，也非常有礼貌。舞台上他更是认真好学，并且经常在实践中总结出真知灼见。他认为，现在的戏路子虽然有点瞎，但是并不是乱演，他有自己的方法去演绎各种角色，还有就是现在嗓子还没有完成变声，也必须多接触其他行当并吸收其精华，他认为评剧小生，就要吸取丑行的东西，很好用。当年评剧小生泰斗张德福也提到过，他自己在《花为媒》中也用了一些矮子功里边的丑的东西，尽管是小生，但是用在那里非常合适，非常讨巧。沈金伟觉得，适当时候在小生行当里融入一些丑的元素，可以更加生活化而不显得太做作，而这恰恰就是评剧最应该注重的。

经过多年的实践和摸索，小金伟还总结出自己的一套演戏理论。如果不是在这个领域能有所感悟，那么就不是真正的达人。他提出了演员在舞台上是要演自己还是演别人。这个看似无厘头的问题如果仔细想想其实还真值得探讨一番。我们一贯都是觉得当然在舞台上表演是要演剧中角色了，其实这也没错，但是沈金伟却更觉得，虽然每一个演员都是在演不同的人物，但是其实每个人物又都是有自己风格的，否则千篇一律的人物塑造就未免有点单调了。

沈金伟在自己博客中总结道：“业界普遍观念认为，演员上台就不是自己了，上台就是别人了，在我看来不是尽然，我觉的演员上台应该是把剧中人物的灵魂放进自己的身体，用自己表演和戏曲的四功五法来表现，人物的喜怒哀乐，和他的一颦一笑，都要用自己的感觉去刻画他，以达到刻画人物的立体感和真实感，而不是假模假式的做作，装腔作势的表演，反而更应该要做自己。舞台表演源于生活还要高于生活，但又不能脱离生活。而你是最生活的，最能明白现代人要的是什么，评剧就是反映现代生活的最好剧种，哪怕是一些传统剧目，所要表达的主题也是给现代观众看的，所以在一些戏中越生活才能叫观众越喜欢这个角色，爱看这个角色。换句话说，舞台上的演员一定要抓住现代人的审美习惯，不管诠释什么样的角色都是为台下的观众服务的。否则，就达不到和观众们的互动，达不到对这个人物塑造的立体感，也就谈不上让观众喜欢你。”

沈金伟的理论可能会有一些争议，但是实际上和演员要演人物并不矛盾。一个是抓的演戏主体，一个谈的是观众这个客体。目的都是要靠演员自身的理解和能力演绎他人给观众服务。沈金伟很谦虚好学，他也向评剧名家、李（忆兰）派亲传弟子、国家一级演员赵丹红悉心请教，这套理论也得到了赵丹红老师的认可，并鼓励沈金伟要多多钻研，实践出真知。