基本信息

创造背景

画作赏析

作者简介

基本信息

【名称】清唐岱晴峦春霭图

【类别】中国古画

【年代】清代

【文物原属】故宫旧藏

【文物现状】北京故宫博物院藏

【简介】

绢本，设色，纵282厘米，横159厘米。

创造背景

清代画家唐岱的山水画深厚沉稳，工整严谨，得来人之法。画中那广袤深远、超逸闲淡的气质又体现出元代绘画的风貌。在这幅《晴峦春霭图》轴(见右图)中，包容了上述两种艺术特色于一体，既给人一种宁静安详的气氛又透露着悠然自得、隐匿出世的逸风。

画作赏析

《晴峦春霭图》轴综观画面，重山叠嶂，霭横暗峦，曲流小径，回旋辗转，蜿蜒于隔山之壑。其间水榭山居，高树疏林，疏密有致，加之亭台小桥，别有韵味。好一派万物复苏，生机盎然的春季之景！那高低起伏的山峰层层错落，渐次推远，在蒸腾的云雾中忽隐忽现，最终消失在苍茫的水天之际。春霭缭绕，横贯于山腰之间，把远山近石自然地衔接起来，使整个画面意境幽远，静寂悠闲。山顶上、河岸上都长满了各种草木，有的顽强的扎根于石缝间，姿态挺拔俊秀，虽不比盛夏之苍茂，然比之深秋之萧瑟，寒冬之疏落，则充满生命的活力。远处山崖间瀑布高悬，如银河一般飞流直下，直冲烟岚之中，汇成溪流，顺着蜿蜒的溪岸流淌而来。笔者仿佛听到潺潺的流水声与远处瀑布的轰鸣声自然交汇，传人山谷，直至那浩茫的远山，又回荡在树石草木之间，与鸟鸣、树声、风声交融在一起，构成了一部天然的交响乐，这便是所谓的天籁之音吧!看那山间平台上、坡岸上、溪流上两三点缀的水榭亭台，在树木的掩映下若隐若现，使画面又透露着一种幽深的意味。面对如此美景，真想走出书斋把自己的身心融入这画一般纯洁平静的大自然中，去倾听那美妙的“乐音”。

此图为竖构图，虽布置繁密却不杂乱。层次分明，经营有序，过渡自然，彼此虚实相生、错落有致。用笔秀劲凝重，深沉厚实，境界深远，墨色苍厚明润，变化丰富有灵气，可以看出作者状物写情的修养和功力。在技法上作者运用了勾、皴、点、染多种表现形式，如山石先用干笔皴擦，再以浓墨横笔点苔，使画面富有立体感。整幅画面色泽淡雅，在近石、远山及亭台上略施淡赭和花青，烘托出高雅幽然的意境。另外，画面右方作者自题：“青峦春霭，乾隆六年霜降仿黄公望，臣唐岱恭画。”钤有“臣唐岱”等印。

作者简介

唐岱 （1675-1752）清代画家。字毓东，号静岩，又号知生、爱庐、默庄，满洲正白旗人。承祖爵，任骁骑参领，官内务府总管，以画祗候内廷。山水画初从焦秉贞学，後与王敬铭、张宗苍同为王原祁弟子，名动京师。康熙帝甚赏其画，常召作画，赐称“画状元”。并尝题其千山落照图，有句云“我爱唐生画，屡索意未已”，“位置倪黄中，谁能别彼此”。雍正中正式入宫至乾隆十一年左右出宫，在此期间“深荷两朝知遇”，乾隆帝“数有题咏，後益被宠遇”，其作品和理论在画院称誉於时。山水师法王原祁，远承董、巨、黄、王之遗脉，用笔沉厚，布局深稳，但为适应宫廷需要，其画风更趋纤秀细腻，琐碎繁狡，富於装饰性。传世作品有雍正五年（1727）作《重峦叠翠图》轴，藏北京画院；《刘长卿诗意图》轴、乾隆六年（1741）作《晴峦春霭图》轴藏故宫博物院；《松鹤图》轴藏沈阳故宫博物院；《溪流曲尽图》轴藏浙江省博物馆；与郎世宁合作《乾隆春郊试马图》卷藏日本京都有邻馆；乾隆十七年（1752）作《青山白云图》，时年已八十。精画理，著有《绘事发微》。亦工诗，著有《载乐堂集》。