欧洲爱乐乐团是一支享誉欧洲的青年交响乐团，乐团以向世界展示统一、多彩的欧洲为己任。该团以演奏欧洲青年最喜爱的欧洲音乐而著称，演出保留曲目从古典大型交响曲、歌剧、舞剧到现代流行的爵士乐和摇滚乐代表作，以及著名的电影插曲等，范围极其广泛。

欧洲爱乐乐团首次中国巡演节目的最大特色是带来了：脍炙人口的古典曲目；当代探戈的优秀代表作；著名摇滚乐之星的作品；奥斯卡金奖电影音乐的组合等，在中德建交30年之际，即9月6日、8日晚于民族文化宫大剧院，这支享誉欧洲的青年交响乐团将为您奉上的是一顿精彩的音乐大餐。

欧洲爱乐乐团最大特色就是很好的把握了古典艺术的底蕴与现代时尚的前卫的统一、和谐，也因此她的艺术感染力也大大提升了。以此为特点的音乐会，在世界各地都受到极大的欢迎。他们对古典音乐和现代音乐的理解和诠释，向人们展示着现代欧洲青年追求的时尚及五彩缤纷的生活，深深地感动了不同国家和地区的观众。在古典与现代的和谐交融中，在艺术时空的转换中，人们体验着音乐跨历史、跨时空、跨民族的无限魅力。从以下几个方面让我们来了解这个即将访问演出的乐团：

1.欧洲爱乐乐团指挥赛哈弗尔——国际著名指挥大师伯恩斯坦的优秀弟子

新一代欧洲音乐家的杰出代表赛哈弗尔既是指挥家、又是作曲家和钢琴家。他是当代世界最著名的音乐大师之一——伯恩斯坦( LEONARD BERNSTEIN)的学生。[伯恩斯坦(1918—1990)美国指挥家、作曲家、钢琴家。生于马萨诸塞州，学于哈佛大学及纽约柯蒂斯音乐学院。1957年任纽约爱乐乐团指挥。1959年任乐团音乐指导，为“桂冠”指挥。]

作为名师伯恩斯坦的优秀弟子，他秉承了导师的艺术风范，并在多年的艺术实践中，形成了自己精美细腻的风格。新德意志报评价说：“欧洲爱乐乐团完全拥有柏林爱乐的风格……，这对观众来说，是最大的收获。整场表演，简直就是一本充满原动力和欣赏力的教科书。指挥赛哈弗尔成功地将棘手的管乐与木制管乐的合奏音色和谐地融为一体。更令人惊异的是，乐团弦乐部分的音色比管乐更为出色——如丝般轻柔、温馨……”“赛哈弗尔指挥的肖斯塔科维奇的第一交响曲，即无断章取义的冷嘲热讽，也没有其晚期作品里自虐式的悲壮；鲜明的诙谐，灵活的速度，一流的音色，为我们展现了甜柠檬般的清新乐章……。”他的成就得到了国际音乐界的高度评价，是目前欧洲新一代最卓越的指挥家之一。

在大量的音乐指挥实践中，他积累了极为丰富的舞台艺术经验，从古典乐曲到现代音乐，无论是歌剧还是音乐会，他都享有非常广泛的保留曲目。

他的成功不仅在指挥方面，在钢琴演奏和作曲方面都取得了令人瞩目的成就。作为钢琴独奏家，他参加了大量的国际音乐会；作为作曲家，他创作有室内乐及交响乐作品。他的作品，通过广播电视和CD被广泛传播。此次访华演出的第一曲——《智慧的拿旦》就是他专门为德中文化交流，为中德建交30周年、为中国观众而作的曲子。作品以德国著名诗人莱辛的寓言诗为基本素材，运用现代音乐语言，在音乐中融入了孔俯圣歌和伊斯兰音乐以及波兰和犹太民歌的旋律，表达了他对中国人民和中国文化的尊敬和热爱。

2.继承传统，引领时尚的欧洲爱乐乐团——代表了当前欧洲最时尚的音乐趋势创造了古典和现代音乐的和谐与统一得到了国际音乐界和著名政治家的支持欧洲爱乐乐团坚持聘用高水平的演员，每两年由国际知名的艺术家对乐团成员进行一次严格的筛选，以保证乐团整体的高水准。代表着欧洲新一代音乐家的风格。

欧洲爱乐乐团的演奏的音乐会，一方面继续传承古典音乐的精髓，另一方面不断引领欧洲音乐的新时尚。他们以演奏欧洲青年最喜爱的欧洲音乐而著称。为了表现音乐的历史和延续，为了表现音乐的多彩内涵，他们没有将古典和现代截然分开，而是在同一个舞台时空内将二者非常和谐地融为一体，大大提升了音乐的欣赏性和艺术感染力，给人以全方位的音乐感受。能够在一场音乐会中，同时欣赏古典和现代音乐的精华，品味历史时空的转换与古往今来音乐的统一，是观众的最大幸事。时而舒缓，时而奔放，时而古典，时而现代，欧洲爱乐乐团的这种演奏风格，受到观众的极大欢迎，尤其是青年观众。他们在欧洲的演出，场场爆满。2002年欧洲爱乐乐团在这次访华巡演后，还将在世界著名的、向来以只接受世界一流乐团演出著称的意大利米兰斯卡拉歌剧院举行音乐会。(斯卡拉歌剧院是意大利最重要的歌剧院，许多世界级大师的作品都是专为这所歌剧院而作。如威尔第的《奥赛罗》，普契尼的《蝴蝶夫人》等。斯卡拉歌剧院只接受高水平的乐团在此演出。)

作为欧洲新一代的杰出交响乐团，欧洲爱乐乐团以自己严谨的态度，独有的风格，创新的精神，对艺术的不断追求，不仅赢得了广大观众的尊重，还得到国际音乐同行的支持(纽约爱乐乐团首席指挥为该团董监会董事)及著名政治家的支持。欧洲爱乐乐团的演出，得到了德国等知名报刊的高度赞扬。德国最权威的报刊如“法兰克福汇报”、“南德意志报”等都高度赞扬了他们的音乐会。《法兰克福汇报》指出：“如果欧洲能像这支泛欧洲乐团的演奏那样，那我们首先拥有的就是透明度。乐团阵容强大，弦乐奏出的柔情和清新，各声部配合默契，技巧细腻，同时又具有爆发力，音色具有强烈的穿透力。……整台音乐会一直保持着精美清晰的轮廓：巴松的投入，圆号的合音，大提琴的委婉，所有的一切都是无可挑剔的。”奥地利《下奥州日报》认为：“……欧洲爱乐乐团毫无疑问地令人相信她的高超技艺和对音乐的痴迷。”乐团不仅是时尚欧洲的代表，而且：“……欧洲爱乐乐团现在无可争议地成为新一代最优秀的乐团之一。”——《中部德国》

3.音乐大餐——独具匠心的曲目搭配：经典曲目，海纳百川本次欧洲爱乐乐团中国巡演节目的特色是:脍炙人口的古典曲目；当代探戈的优秀代表作；著名摇滚乐之星的作品；奥斯卡金奖电影音乐等的组合。来看一下本次演出部分曲目介绍：第一曲：莱辛的《智慧的拿旦》这是乐团指挥赛哈弗尔特别为此次中国巡演，为德中文化交流，为中德建交30周年而作的曲子。作品以德国著名诗人莱辛的寓言诗《智慧的拿旦》为基本素材，运用现代通俗易懂的音乐语言，在音乐中融入了孔子圣歌和伊斯兰音乐及波兰和犹太民歌的旋律。表达了他对中国人民和中国文化的尊敬和热爱。

第二曲：电影音乐——选自007系列《007之诺博士》

《007之诺博士》是电影007系列的第一部，好莱钨作曲家MONTY NORMANN为它谱写了电影音乐。乐团以爵士乐的形式演奏。钢琴、爵士打击乐器、吉他和萨克斯管的演奏，效果极佳。第三曲：柴科夫斯基：“意大利随想曲”

意大利随想曲创作于1880年并与同年在莫斯科首演获得巨大成功。该曲是在意大利民间歌曲的基础上创作的。是柴科夫斯基作品中非常受欢迎的一首。

第七曲：沃恩·威廉斯：幻想曲“翡翠袖”英国著名作曲家沃恩·威廉斯，在音乐史上具有重要的地位。他创作了9部交响曲，5部歌剧和许多电影音乐。“翡翠袖”是英国传统曲调，至少与莎士比亚同样古老。这首幻想曲是沃恩·威廉斯在他的歌剧《约翰爵士在恋爱》中运用的“翡翠袖”曲调。

第九曲：希纳斯特拉：芭蕾舞剧《埃斯坦西亚》选曲

希纳斯特拉，阿根廷人。他与世界闻名的南美作曲家维拉-洛勃斯(巴西人)齐名，是来自南美的当代第一流的作曲家。他的作品大都采用民族语言。《埃斯坦西亚》是他创作的一部知名的芭蕾舞剧。他的学生皮亚左拉后来成为国际著名的“探戈舞曲之王”。

第十曲：皮亚左拉：探戈舞曲“布宜诺斯艾力斯的玛丽亚”

皮亚左拉是一位伟大的器乐演奏者和作曲家。他把探戈从布宜诺斯艾力斯的街头带上了国际舞台。与他的音乐会、室内乐和电影音乐作品并驾齐驱的有300多部探戈舞曲。他成功地将古典、现代和爵士乐的音乐元素与探戈联系在一起，并融为一体，被誉为“探戈舞曲之王”。

第十一曲：莫卡瑞：交响摇滚乐“我们是蘑菇”

莫卡瑞被视为音乐史上伟大的摇滚之星。他曾是乐队队长和“女皇”乐组的神奇歌手。“我们是蘑菇”是他灌制的最著名的CD，创造了销售几百万套的业绩。

第十二曲：约翰-威廉斯电影《辛德勒的名单》主题曲

约翰-威廉斯是好莱钨著名的独具风格的电影音乐作曲家。他的许多电影音乐多次在好莱钨首演。电影《辛德勒的名单》及音乐荣获奥斯卡金奖。

第十三曲门德尔松的《仲夏夜之梦》和第十五曲比才的《卡门》组曲都是大家熟悉的脍炙人口的名曲。

据悉，本次演出还准备了两首加演曲目，加演的曲目中包括了贝多芬的第五交响曲最后乐章。如此之多之脍炙人口的经典曲目真可以让我们的乐迷们美美的享受一顿丰盛的音乐大餐了。