南朱北李，是尊称上世纪六十年代文艺界两位歌唱家、艺术家。一位是朱逢博，另一位是李谷一。朱逢博，1937年4月生于山东济南。是我国60年代歌坛上出现的一位富有才华的女高音歌唱家。李谷一，1944年11月出生，湖南衡阳人，著名歌唱家，享受国务院特殊津贴。

珠璧合

朱逢博(个人简历 主要作品)

李谷一(春晚记忆 轻音乐团)

珠璧合

南朱北李，是上世纪六十年代文艺界对朱逢博、李谷一两位艺术家的尊称。

汉语中的"南"与"北"两个字,似乎总带有互相排斥、对立及非融合的含意,诸如南辕北辙、南腔北调、南拳北腿、天南地北……,但万事也有例外。

这次春节前,我奉命循例做家庭年度大扫除。当整理到橱顶那迭积满灰尘的旧书报时,突然有一张已泛黄色的黑白照片跌至地下。随手捡起来一看,咦！这不是曾经叱咤中国通俗歌坛的朱逢博和李谷一两人合照吗？

应该是二十年前吧。中央文化部艺术局迫于形势变化,破天荒地在沈阳举办全国轻音乐调演。朱逢博率上海轻音乐团,李谷一带中国轻音乐团参加交流演出。一南一北两大巨星历史性碰面,两位扶腰搭肩合影留念。采访任务结束后,此照片我一直舍不得丢弃。这除了背面的两人签名,更可带来岁月的回忆,同时也使我今天能瞎涂出以下这些文字。

相似的入行途径。论资历辈份,南朱稍深些。她出生于1937年,成名于六十年代;北李则出生于1946年,成名于七十年代。但巧合的是,两人都是半路出家非科班出身而蜚声歌坛的。南朱原是同济大学建筑系学生。毕业前为写论文而深入工地实习。期间在一次联欢会上高歌一曲,竟被在场的歌唱家任桂珍看中,随后弃学从艺成了上海歌剧院的歌唱演员。北李本为湖南省花鼓戏剧院的普通演员,有次赴京汇演时,偶遇声乐家金铁林发掘其才华,不久转入中央乐团任独唱演员。

相似的艺术成就。南朱原籍山东济南。"北粮南运"登陆上海成流行歌曲鼻祖;北李出生湖南长沙,"南水北调"进军北京成流行歌曲翘楚。两人各撑起中国通俗歌坛的半边江山,共同带动此领域的创建发展及潮流。可谓风格迥异特色鲜明互相辉映。南朱以演唱样板戏中芭蕾舞剧《白毛女》的喜儿闻名。一声"北风那个吹,雪花那个飘"甜得沁人心肺。其后的独唱曲《请茶歌》、《毛主席指引咱永向前》、《美丽的心灵》及《那就是我》等,无不体现她独家的"嗲"味,给人感觉犹如吞入一口荔枝般香糯。北李则通过《边疆的泉水清又纯》、《妹

妹找哥泪花流》、《洁白羽毛寄深情》、《心中的玫瑰》,直至颇有争议的《乡恋》等家喻户晓的影视剧插曲,让人们认识何谓中国式的轻音乐流行曲,内中处处不难发觉她独有的"爽"味,让人感觉仿如咬嚼一颗檀香橄榄般通脆。

相似的当官经历。南朱北李不单是中国流行歌曲的开拓者,更为中国通俗歌坛的壮大进步立下汗马功劳。其中重要的一环是努力为流行音乐正名并奠定正式官方地位。在两人联络其他有识之士的奔走争取下,终于获批成立中国历史上首个轻音乐团。理所当然她俩分任上海及中国轻音乐团的团长,从此规范轻音乐健康合法发展,抓创作搞培训求突破开创新一代歌风。要明白那时面临正统学院派的藐视及极左势力的封杀这双重风险。这一切确来之不易。两人"演而优则仕",南朱已退休多年,现为全国政协委员,为文艺界人士代言。北李调任东方

歌舞团常委书记兼第一副团长已久,后因事辞退。

相似的真我个性。不知是否艺技卓越的名人都容易为自大脾气使然。南朱北李均难以同人相处。首先与领导关系紧张。南朱不断提意见争要求。当其离开唱《白毛女》驰名的上海歌舞团时,萧姓团长形容似如驱散乌云;北李后期造团长的反大爆东方歌舞团腐败内幕震撼全国。结果不欢而散。其次与同行艺员关系也不融洽,可能太红太忙缘故,无暇与人沟通故受众人排挤。南朱更以"老娘"自居,经常争排名讲条件。再有与传媒关系也较疏远,或者因性情难捉摸,需要媒体宣传造势时满腔热情,反之凭心情给脸色摆出一副拒人千里之外的功架。

相似的感情生活。那就是都充满戏剧性。南朱于文革时期,奉江青之命随样板戏剧团赴京观摩调演,期间结识中央芭蕾舞团著名指挥卞祖善。卞是江苏镇江人,为上海音乐学院作曲指挥系毕业的高材生,获选担任样板戏《红色娘子军》指挥。两人相逢恨晚,很快已达谈婚论嫁地步。岂料朱一回上海即火速下嫁自己的声乐导师男高音歌唱家施鸿鄂,传说气得卞祖善一夜白了头。北李也是先嫁声乐启蒙老师中国音乐学院声乐系主任金铁林。几年后离婚。后夫为萧劲光将军的第三个儿子。但有一点值得欣赏的是,南朱北李都无其他绯闻传出。

南朱北李异地各领风骚达二、三十年。之间不乏战友般友情,相互提携,惺惺相惜。南北一家亲,打破同行是冤家的定例。逢有合适的新作品或发现新人时会推荐于对方。南朱当年第一个举办通俗类歌星独唱音乐会,北李即请人代送花蓝致贺。北李婚变不久,广州有一次全国校园歌曲比赛聘请南朱当评委,当发现评委主任金铁林偏帮北京某李姓歌手时,南朱怒上心头痛斥道：怪不得李谷一要跟你离婚！

今天,我再端祥这张照片感慨良多。南朱北李代表着一个时代的崛起,即非港台化而完全中国民族式的通俗歌曲真正面世。它撞击了平淡的乐坛,给人们的生活带来欢愉。两人曾作出过的贡献不会被人遗忘。想起她们的歌即等同重温我们一代人所经历的青葱岁月。《白毛女》中跳喜儿的演员如今已替更到第四代,而唱喜儿的演员也替换到第三代,中外各界最留恋的还是朱逢博这位"原版"喜儿。听说前两年赴香港重演《白毛女》时,港方指定非朱逢博演唱不可。同样不久前,报载全国一个大型演出中,要数李谷一出场演唱《小花》、《黑三角》

等影片插曲最受欢迎,加唱多首仍未令观众满足。

朱逢博

朱逢博，女，1937年4月4日出生于山东济南。汉族，国家一级演员，中国著名女高音歌唱家，享受国务院政府特殊津贴专家，有中国夜莺，中国新民歌之母的美誉，是中国现代流行音乐的开山鼻祖．开创一代歌风，是中国民族声乐继往开来的艺术大家，是华语乐坛具有开创性和标志性的人物。荣获首届中国金唱片奖，艺术家终身成就奖，中国十大女歌唱家。1985创建中国首个轻音乐团－上海轻音乐团并担任团长，90年代末淡出歌坛。朱逢博是中国70－80年代中国在国内外舞台上最活跃的女歌唱家，改革开放后唱流行歌曲第一人,可以说朱逢博领导了中国改革开放后民歌的复兴运动！

她演唱的100多首歌曲脍炙人口，在海内外广泛传唱，主要代表作品：《白毛女》、《美丽的心灵》、《请茶歌》、《金梭和银梭》、《橄榄树》、《满山红叶似彩霞》、《那就是我》、《永远和你在一道》、《珊瑚颂》、《红杉树》等等，由其翻唱的《太阳岛上》、《雁南飞》、《阿里山的姑娘》、《尼罗河畔的歌声》、《宝贝》等勘称经典。　朱逢博，是我国60年代歌坛上出现的一位富有才华的女高音歌唱家。朱逢博1937年4月生于山东济南。 先后从师于施鸿鄂、吴少伟、鞠秀芳等。 1985年至今任上海轻音乐团团长、名誉团长及独唱演员。 朱逢博的演唱声音甜美、吐字清晰。她以民歌唱法为基础，并借鉴了西洋发声方法，自然流畅，富有表现力和艺术感染力。 朱逢博在声乐艺术方面的成就，不是轻易获得的。天赋的歌喉，只不过为她的成功提供了条件；对艺术的不断追求所付出的辛勤劳动——包括学习、借鉴和创造，才是她成功的主要因素。

个人简历

1960年毕业于上海同济大学建筑系，即以特殊人材调入上海歌剧院，后入上海音乐学院进修，从此开始了她那灿烂无比的艺术生涯。

1960年至1965年在上海歌剧院工作， 主演过《红珊瑚》、《刘三姐》、《社长的女儿》等多部歌剧，成功地塑造了多个不同时代，不同性格的艺术形象。

1965年至1974年在上海舞蹈学校，任芭蕾舞剧《白毛女》中喜儿一角的主伴唱，她那感人肺腑、独树一帜的歌声，成功烘托了女主人公的形象，她因此而蜚声歌坛。她所演唱的《白毛女》中的精彩唱段，已成为海内外人家喻户晓的歌曲。

1974年至1985年她先后在北京中国艺术团、上海芭蕾舞团、上海歌舞团任独唱演员及艺术指导。从此进入她歌唱艺术的鼎盛时期。

她先后参加了国内外数千场次的演出,是各大型演唱会的台柱。为近百部电影、电视、话剧配唱主题曲和插曲。其中为影片《天云山传奇》、《庐山恋》的配唱，荣获中国电影“金鸡奖”、“百花奖”“最佳音乐演唱奖”。

所有这些演出都受到了中外观众和听众的普遍欢迎和好评，使她成为了一名深受人们喜爱的著名女高音歌唱家。

1985年至今，她先后创建上海轻音乐团、并担任首任团长、名誉团长、艺术指导。其间，参与和策划多场不同风格的轻音乐会，足迹踏遍大江南北，并培养了一批优秀的歌唱人才，她还在国内首先办起了“朱逢博酒家”、“朱逢博艺术学校”在全国起到了示范和领先的作用。

1998年，已经步入花甲之年的她，仍满腔热情地以日臻化境的艺术功底、强烈的情感和细腻委婉的歌声参加了芭蕾舞剧《白毛女》在香港、新加坡和澳大利亚的成功演出，真无愧于她在国内外歌坛上享有的“中国的夜茑”和“艺术长青树”的美誉。

朱逢博还多次担任国内国际歌唱大赛评委。

1986年至1999年她先后被日本、德国、奥地利、美国、香港等国家和地区授予杰出艺术家奖、世界艺术家终身成就奖、列入《世界名人录》；朱逢博曾多次被选为全国人大代表、政协委员、特别代表；多次受到党和国家领导人的亲切接见。

主要作品

朱逢博是一位曲目广泛，敢于演唱新作的歌唱家。她演唱的陕北民歌《赶牲灵》、山西民歌《绣荷包》、陕北民歌《山丹丹开花红艳艳》、新疆民歌《玛依拉》等既能保持地方色彩，又不失浓郁的民族乡土风味；经她演唱的中外歌曲500多首，数十首闻名中外，像：《北风吹，扎红头绳》、《喜儿哭爹》、《请茶歌》、《美丽的心灵》、《金梭和银梭》、《橄榄树》、《踏浪》、《红杉树》、《弯弯的小路》、《满山红叶彩霞》、《雪孩子》、《我怎能把你遗忘》、《飞向远方的故乡》、《清晨我们踏上小道》、《那就是我》、《擦掉吧，伤心的泪》、美国歌曲《白兰鸽》、瑞士歌曲《卖花》、加拿大歌曲《红河谷》、朝鲜歌曲《春天年年到人间》、印度尼西亚歌曲《宝贝》、苏格兰民歌《夏日最后的玫瑰》等歌曲，在全国文艺汇演及评比中得优秀作品、朱逢博群众喜爱的歌曲等奖。

其中，她为芭蕾舞剧《白毛女》中喜儿的伴唱，被文化部评为我国十大经典艺术作品之一，《美丽的心灵》被选为联合国教科文组织亚太地区音乐教材，《那就是我》被文化部选为中国十大经典艺术歌曲，《永远和你在一道》、《红杉树》等获全国听众最喜爱的歌曲奖。

在四十余年中，录制了二十几盒不同主题的个人独唱专辑，唱片数十张。其中《蔷薇处处开》是新中国第一盒立体声音带；在当时中国家庭录音机拥有量极少的情况下，当年销量130余万盒，位居榜首，现已列入中国唱片史册。她首开先河，将通俗唱法用于她的演唱之中，顶住压力率先将台湾校园歌曲介绍给大陆，使以《橄榄树》等为代表的一批校园歌曲得以广泛传唱，为人们打开了一扇美丽的窗。

李谷一

李谷一，著名歌唱家，享受国务院特殊津贴。曾多次担任日本、德国、南斯拉夫、哈萨克斯坦、香港等国家和地区的流行乐坛的大赛和国内中央电视台、文化部等政府以及民间举办的各类音乐比赛的评选工作。享有“通俗唱法第一人”美称。

李谷一唱过近百首歌曲，尤以《乡恋》、《妹妹找哥泪花流》、《知音》、《难忘今宵》等最具传唱性。 其他知名歌曲还有《边疆泉水清又纯》 、《洁白羽毛寄深情》、《心中的玫瑰》、《迎宾曲》、 《绒花》 、《凤阳花鼓》、《花儿为什么这样红》、《妈妈看看我吧》、《年轻的朋友》、《鸟翅》 、《秋水伊人》、《日本民歌》、《生命之星》、《我和我的祖国》、《扬帆小路》、《祖国春常在》等。 李谷一经演唱的四十多首歌曲，在海内外成名，如《边疆泉水清又纯》、《妹妹找哥泪花流》、《洁白羽毛寄深情》、《心中的玫瑰》《知音》、《乡恋》、《迎宾曲》、《绒花》等等，这些歌曲多次在全国性歌曲评比中获奖，并获第三界电影“百花奖”特设的“最佳演唱奖”。录制的个人专辑磁带十余版和唱片多张，销量曾居国内榜首。 1981年至1982年，两次与美国纽约交响乐指挥家吉尔伯合作，演唱交响乐组曲，其中演唱的中国的《三江组曲》获文化部二等奖。评论界认为，其演唱风格和技巧，对我国民族声乐和通俗音乐和发展，有了新的突破，开创了一代歌风。 1982年，从中央乐团抽调出来，着手创建中国轻音乐团的筹备工作。1984年至1985年，参加了大型音乐舞蹈史诗《中国革命之歌》的演出和电影拍摄工作，获表演一等奖。

春晚记忆

歌曲《拜年歌》李谷一-1983

歌曲《春之歌》李谷一_1983

歌曲《年轻的朋友》李谷一_1983

歌曲《知音》李谷一_1983

歌曲《问声祖国好》李谷一_1983

歌曲《一根竹竿》李谷一-1983

歌曲《乡恋》李谷一_1983

戏曲《刘三姐》李谷一、袁世海、姜昆-1983

戏曲《牛皋招亲》李谷一、袁世海-1983

歌曲《恭贺新禧》蒋大为，李谷一，朱明等_1984

歌曲《那就是我》李谷一-1984

歌曲《跳吧，年轻的伙伴》李谷一-1984

歌曲《迎宾曲》李谷一-1984

戏曲《刘海砍樵》李谷一、姜昆-1984

歌曲《难忘今宵》李谷一-1984

歌曲《前门情思大碗茶》李谷一_1990

歌曲《难忘今宵》李谷一-1990

联唱《难忘的歌》李谷一等_1992

歌曲 《难忘今宵》李谷一_1992

歌曲 《难忘今宵》李谷一_1996

歌曲《走进新时代》李光曦、李谷一、张也_1998

戏曲《打不尽豺狼决不下战场》李谷一-2000

歌曲《与共和国一起成长之《让我们荡起双桨》》2010

轻音乐团

1986年中国轻音乐团正式成立，担任团长。在中国轻音乐团十多年中，筹划演出了几套轻音乐曲目，为我国音乐园地增添新的品种，在国内起到了带头和示范作用，并且努力为国家培养了一批优秀的乃至全国著名的歌手和演奏员。

同时，带领全团从北京到全国五十多个省，地区演出千多场，并且参加了许多重大的政治和社会活动，例如，赴云南老山前线慰问演出，为美国总统里根访华演出等。受到文化部和地方政府、部队的多次表彰。 在此期间，其演唱艺术再创高峰，《难忘今宵》、《故乡是北京》、《前门情思大碗茶》、《我和我的祖国》、《刘海砍樵》等，在国内外颇具影响，为我国声乐艺术拓展了新路。1989年获广电部中国唱片社颁发的首届“金唱片奖”，1991年获文化部“优秀演员奖”、“新曲目优秀奖”。曾受到邓小平等党和国家领导人的接见和赞扬。

《浏阳河2008》，曲风为RnB灵歌结合湖南民歌，调性一如周笔畅以往坚守的感觉。李谷一义务助唱，甘当绿叶。作品中所涌现出来的成熟、唯美极为难得，既保持了传统怀旧的清新、又具备了笔畅对国际化新锐音乐的那种嗅觉。