| 词条 | 《红猪》 |
| 释义 | § 背景介绍 海报 《红猪》是以宫崎骏在一本模型杂志上连载的漫画故事为基础改编的动画电影。该漫画是《宫崎骏杂想NOTE》中的其中一个短篇，名字叫做《飞空艇时代》，全水彩编绘，共15页。（在电影完场时播出的插画就是出自该漫画的） 《红猪》将背景设定在二十年代的意大利，同样是欧洲风味的背景和音乐，为了更加真实地表达出欧洲当地的风土人情，制作委员会曾到过阿德里亚沿海进行实地考查。期中一幕在阿德里亚海的黄昏底下，远处点缀着波鲁克的红色飞机，画面非常吸引！听说制作时最困难的其中一处是表达飞机在天空上飞的画面，传统的方法是将飞机的静态图在背景上移动生成动画，但《红猪》里有很多飞机空战场面，所以制作组最终还是决定一格一格地将飞机的具体动作画出来，这样令制作成本增加了不少，不过大家看完影片后都觉得物有所值。另外，该电影的制作还起用了STUDIOGHIBLI的年轻新进工作者，所以影片的风格也有小小的不同。 主人公虽然生得一付猪的脸孔，却异常的受到女性的欢迎呢。剧中的两位女主角年龄跨度不小，但都是一如既往地真心喜欢着波鲁克。 《红猪》是宫崎骏一部带有自传性质的电影，宫崎骏自喻为剧中主人公波鲁克，将自己的那种处在俗世而身不由己的矛盾构思成波鲁克的传奇故事。[1] § 故事梗概 《红猪》片中的时代背景被设在第一次世界大战结束不久后的意大利。1920年代的亚德里亚海，一群无恶不作的空中海盗横行无忌，他们到处抢掠（除了一间酒吧）。前意大利空军英雄，一生挚爱飞行的波鲁克决意从人世的庸俗生活中脱身而出，自施魔法变成一头猪(虽然有些离谱，但也是宫崎骏的创作魅力所在)，凭借出色的技术驾驶红色飞艇孤身与横行在亚德里亚海的空中强盗周旋，以赚取赏金逍遥度日。海盗们为了对付波鲁克，从美国请来外援“马面人”卡奇斯（猪头对马面）。因为飞机出了问题，波鲁克被卡奇斯打败了。在17岁的飞艇设计师菲欧的精心设计下，一架全新高性能的飞机诞生了。 影片的高潮是波鲁克和卡奇斯之间展开的一场惊险而又滑稽的赌博。其实他们两人的争斗不仅仅是为了维护各自的名誉，同时也是围绕着两个女性的争夺。这两个女性——17岁的飞艇设计师菲欧，和亚德里亚海飞行员心目中的女神吉娜——都是改变主人翁波鲁克生活态度的至关重要的角色。影片在结尾处却一反宫崎骏其他剧作，保留了一个悬念不作答：主人翁波鲁克是否真正恢复了人形？他后来又在过怎样的一种生活？ 带着激情在蓝天碧波间畅游，拥有名望和荣誉，却也有孤独和悔恨。这就是波鲁克·罗梭，亚德里亚海上的“红猪”。 以动画大师宫崎骏最喜爱的天空做为故事进行的舞台，加上蔚蓝地中海上空令人目不暇接的飞行艇追逐、深具传奇色彩的人物描绘，“红猪”是您珍藏宫崎骏动画不容错过的经典之作！整部作品情节连贯、紧凑，张弛有度。几场空战的场面紧张激烈，多次利用镜头重叠的手法，以期让观众得到一种超越时间的速度感。结尾构思精巧，让人感觉多少有些意料之外，但细细一想却又在情理之中。一句典型带有宫崎风格的双关语巧妙地将沉浸在惆怅与感慨中的观众拉回现实，并给予他们一丝重获希望的悬念，确实是大师手笔。 正如宫崎骏的其他作品一样，这个故事也发生在充满魔幻色彩的世界里。“魔幻”往往被用作一个重要的道具，以发挥他超乎常人的想象力，打破常规，让一切不合理的成为合理，让观众在现实世界中形成的种种固定观念被逐一瓦解，把观众慢慢带入一个引人入胜的奇幻世界中，同时也让观众一次一次享受着以意外的方式打破这些观念所带来的刺激和惊喜。但是，宫崎骏的影片之所以没有变成单纯的魔幻片或儿童片，正是因为其中真实且细致的情感刻画。在他笔下，甚至连非人类的动物也展现出各种极具人性化的神态和动作。 § 创作人员 《红猪》制作：德间康快利光松男佐佐木芳雄 原作·脚本·监督：宫崎骏 作画监督：贺川爱河口俊夫 美术：久村佳津 音乐：久石让 主题歌――「さくらんぼの実る顷」J.B.Clement-A.Renard 歌手：加藤登纪子 时には昔の话を」 作词·作曲·歌：加藤登纪子 § 导演 《红猪》宫崎骏 小时候就擅长绘画，非常喜欢手塚治虫和浦茂的漫画作品。高中三年级时，他看了东映的动画电影《白蛇传》大为感动，由此对动画产生了兴趣。在学习院大学政治经济学院学习期间，他一直向各类漫画杂志投稿但终未被采用。大学毕业后，宫崎进入了东映动画公司，当时他尚未放弃当一名漫画家的志向，然而在看过前苏联的动画电影《雪之女王》后，便决心投身动画事业。宫崎辗转于多个动画制作组，参与了诸多作品的制作，他参加过原画、美术设定、画面设定、分镜等各种工作。 《未来少年柯南》是宫崎的电视长篇动画代表作。 § 幕后制作 影片根据宫崎骏自己的短篇漫画扩充改编而成。故事的主人公是一位被变成猪的中年飞行员，然而，在这位非人类形象的主角身上却充满了成熟男性的魅力——罗森飞行技术高超，富有正义感且待人温和，他阅历丰富，拥有一套自己的人生哲学。这个颇具侠义之风和传奇色彩的角色以蓝天碧海为背景展开冒险，他的冒险故事被宫崎骏描绘得恢宏壮阔又细腻动人。这是一部给成人看的动画，其中有梦想和荣誉，也有寂寞和无奈，令影片引人入胜且耐人寻味。本片是1992年日本最卖座的本国电影，并获得了日本每日电影大奖的最佳动画影片奖。 § 花絮 海报故事的发生地 除了波鲁克去米兰那段，大部分故事是发生在意大利和前南斯拉夫之间的亚得里亚海。波鲁克就住在亚得里亚海沿克罗地亚海岸的一个岛上。一开始，宫崎骏打算把故事的背景设定在克罗地亚的Dovrok。然而，就在他创作《红猪》的时期，前南斯拉夫内战爆发了，这让宫崎骏非常震惊。因此，故事比他预期的要严肃一点（一开始，这被当成“一部写给一个由于工作过度脑浆变成豆腐的中年商人的搞笑电影”，而且，他把故事搬出了克罗地亚。 波鲁克为什么变成了一只猪 虽然影片中没有提及，但一篇新闻稿中说道：“由于他看透了人类世界，所以把自己诅咒成一只猪。”宫崎骏是这样说的：“当一个男人步入中年，他就已经成了一只猪。”波鲁克好像有很多放不下的包袱，这也与他不再做人有关。一开始，宫崎骏打算把故事的背景设定在克罗地亚的Dovrok。然而，就在他创作《红猪》的时期，前南斯拉夫内战爆发了，这让宫崎骏非常震惊。 官方的回答是这样的：MarcoPagot船长（这个名字来源于宫崎骏的朋友，一名意大利漫画家）是一战中意大利空军的王牌飞行员。当他意识到法西斯的不断崛起，他选择了离开部队，他要按自己的意愿飞翔。于是，用了"PorcoRosso".这个新名字，他成了一名为领赏而追捕逃犯的人。为了不让别人知道他是个人，他毁掉了自己年轻的脸庞——就是吉娜酒店墙上挂的那幅画中那张年轻的脸。 据宫崎骏所说，波鲁克曾打算和吉娜结婚，但不久一战爆发了。吉娜所住的岛是奥地利的领土——作为一名军官，波鲁克不能允许自己和敌国人结婚。他在对祖国的忠诚和对吉娜的爱中苦苦挣扎，最终还是选择了祖国。但当他目睹了同僚的死去——也包括吉娜的丈夫，他开始反思他这么做到底是对是错，这样的为国家飞行、为国家牺牲到底是为了什么。这些矛盾盘旋在他的脑海中无法解决，最终，他变成了一头猪。 吉娜在酒吧里唱的“LeTempsdesCerises（樱红的年代）”，作词J.B.Clement,A.Renard作曲。这首歌是关于巴黎公社的，巧妙的道出了波鲁克对当时社会的感慨。歌曲是正由吉娜的配音演员加藤登纪子演唱的。加藤登纪子是日本非常著名的民谣女歌手，她的形象也和吉娜非常吻合。她也创作并演唱了片尾曲"TokinihaMukashinoHanashiwo(OnceinaWhile,TalkoftheOldDays)"。 § 配乐赏析 海报 红猪配乐依然是由宫崎骏御用配乐大师久石让担纲，两人多年的默契使得乐曲与影片能够配合得天衣无缝，令观众能驾着飘扬的乐曲，伴着火红的飞机翱翔天际。 亚德里亚海的蓝天 《红猪》全片的主题音乐。如同阳光下泛着银光，一望无际的辽阔海面，上面是飘着淡淡白云的蔚蓝青空。水天一色，物我两忘，心情或许会和着波浪的节拍起伏，但心胸永远和这蓝色世界一样广阔，在其中闪耀的，是点点岁月中沉淀的珍贵回忆。 真红之翼 精彩的电子乐模拟各类乐器主题的合奏，钢琴伴奏中的冷清是飞行员的孤独和浪漫，婉转的小提琴是男人胸中的百转柔肠，偶尔插入的管乐吹奏则是身经百战的战士的刚毅和坚强。一曲《真红之翼》，使红猪波尔哥·罗索和他那架鲜红色的飞机栩栩如生地出现在我们面前。 小笛社 轻快活泼的音乐带着意大利南部海岸温暖而闲适的风情，仿佛可以看到熙熙攘攘的街道、热闹的酒馆、热情的男人和优雅的女人，许多浪漫的故事就在这里发生。《红猪》中的人们就居住在这样的世界，无怪乎全片洋溢着浪漫与温馨的气氛。 战争 用快节奏的电子乐表现激烈的空战，作为背景伴奏的却又是舒缓的旋律，让《红猪》中天空的战斗和《大航海》系列中的海战一样增加了波澜壮阔的浪漫情怀。飞行员永远是男人最向往的职业，更何况是在亚德里亚的碧海蓝天间驾驶那架红得耀眼的战斗机呢。 波哥与吉娜 舒缓的钢琴奏出迷人而忧伤的旋律，是对过去时光的眷恋，和对未来生活的迷茫。彼此相爱的两个人，难以相伴终老。波哥在战争纷扰中选择了逃避，逃避感情，逃避吉娜，却难逃开这绵绵情愫。而吉娜，却一直在她的小花园，等他......[2] |
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