| 词条 | 宜黄戏 |
| 释义 | § 简要描述 宜黄戏旧称宜黄班、宜黄调，主要流行于江西的宜黄、南城、南丰、广昌等县。它以明末西秦腔演变成的宜黄腔 宜黄戏 为主要唱腔，清末吸收其他乱弹的声腔和剧目而形成一个多种声腔综合的剧种[1] § 剧目 宜黄戏的传统剧目约有五百余种，但绝大多数已经失传。 《清官册》 、 《药茶记》 、 《三官堂》 、《奇双配》 、 《四国齐》 、 《雌雄鞭》 、 《庆阳图》 、 《双龙会》 、 《上天台》 、 《老君堂》 、 《飞龙传》 、 《月明楼》 、 《江东桥》 、 《春秋配》 、 《龙凤阁》 、 《拷打春桃》 、 《八仙飘海》 、 《卖梨招亲》等皆是其代表性剧目。宜黄戏的有些演出剧目还保留了早期的关目和排场，显得十分古朴。 § 曲调 宜黄戏的曲调主要有宜黄腔、反调、唢呐二凡、西皮浙调、南北词等，同时还保留西秦腔时代的吹腔，俗名“平板吹腔”。宜黄戏唱腔较为原始、平直，拖腔少而短，老生、老旦用本嗓，小生大小嗓结合而尾音常翻高八度，男女同腔同调。 宜黄戏的脚色发展到近代可以分为正生、小生、老生、副生、正旦、小旦、二旦、老旦、大花、二花、三花、四 宜黄戏 花十二行。其表演粗犷古朴，严谨工稳。有些戏中表现人物骑马，不用马鞭代替马身，而采用元明杂剧的方式，将马形扎于身上，随着锣鼓打出的马蹄声应节而舞，作出跑马的身段。这种古老的表演方式在其他剧种中早已绝迹，而惟独在宜黄戏中保存下来了。 经专家研究，二簧实源于宜黄腔，宜黄戏由此在中国戏曲史上占有了突出的地位，它的形成、发展、衰落过程已成为戏曲史的一个缩影，因此宜黄戏正是探索研究戏曲衍变规律的理想标本。已知的宜黄戏早期剧目中专唱宜黄腔的有58种，这使得宜黄戏成为全国保留二簧腔最多的一个剧种。在当今社会，宜黄戏的生存、发展面临着重重危机，有必要从调拨资金、加强宣传、培养后继力量等方面入手，使这个古老的剧种获得一个合适的生存环境，长留于世。[2] § 详细介绍 宜黄戏 宜黄戏，地方大戏剧种。旧称宜黄班、明末清初开始专唱“宜黄腔”。清末以后，吸收了其它乱弹的声腔和剧目（如西皮、浙调、吹腔、拨子、南北词等）而成为由多种声腔综合而成的宜黄戏剧种。主要流行地区为江西的宜黄、南城、南丰、广昌等县，远及赣东北，赣南和福建闽西一带。民国期间宜黄已无专业班社存在，新中国成立后，宜黄县为恢复这个古老剧种，于1956年定名为宜黄戏并正式成立专业国营“宜黄戏剧团”。（1989年撤消）。 宜黄戏以“宜黄腔”为主要唱腔。“宜黄腔”因产于宜黄县而得名。宜黄县位于江西中部偏东，抚州南部，气候温暖，物产丰富。历史上盛产夏布、畅销海内外、闻名遐迩，宜黄又称“戏乡”，早在明代中叶，就成为江西地方戏曲中心。明末清初，“宜黄腔”由在南方流传的甘肃“西秦腔二犯”演变而成。初期为笛子伴奏的“平板吹腔”和有三种板式的“唢呐二犯”。清乾隆初年“宜黄腔”废唢呐、改由胡琴为主奏乐器，并将“吹腔”、“二犯”两种曲调统一，“二犯”分作四种扳式，吹腔变成了二凡的平扳，形成了广为流传的“胡琴腔”。“宜黄腔”产 宜黄戏 生之后，在江西各地流传，并为尚存的江西地方大戏剧种，如豫剧、东河戏、盱河戏，宁河戏等所吸收，并保留“二凡”这个称呼。老艺人称为“宜黄调”，因其基本曲调与各地皮黄剧种的二黄腔类似，故当地人后来也称“宜黄腔”为“老二黄”。“宜黄腔”兴起之后，向外省流传，浙江绍兴、北京、广州都有宜黄腔的记载，影响很深。这正如清乾隆四十九年李调元所著《雨村剧话》云：“胡琴腔起于江右，今世盛传其音。” 宜黄戏，宜黄腔在中国戏曲史上显示出耀眼光芒和四射魅力，它的继续存在仍有不可替代的作用和重要价值。 归纳主要有三，一、学术研究价值。“宜黄腔”、宜黄戏的形成、发展、演变和兴衰过程已成为中国戏曲史的一个缩影。对于探索研究，戏曲演变规律是理想的标本。二、独特的艺术价值。古老的宜黄戏经几百年历史长河冲涮和锤炼精华积增，艺技双高、独特的“宜黄腔”永葆当年的美妙，更显古色古香楚楚动人。积存的三百多个优秀剧目，已成中国戏曲宝库中的珍品、上品。三、演出欣赏价值。几百年来宜黄戏以其鲜明的表演风格、优美的声腔和人人爱听能懂的语言及不断更新的剧目活跃在省内外各地的舞台，受到广大观众和戏迷的喜爱。时至今日，仍然魅力不减、随着旅游文化的发展，越来越多的新观众加入进来，他（她）们翘首以待，宜黄戏在更多的舞台上再放光彩。 [3] § 历史简介 宜黄戏宜黄戏形成于江西省宜黄县，流行于抚州（临川）、饶州（上饶）、赣州和闽西一带。其主要声腔为宜黄腔,俗称二犯或二凡,相当于京剧的二簧。清康熙十八年(1679)若耶野老徐冶公《香草吟》传奇第一出《纲目》眉批里已有“宜黄诸腔”的记载。宜黄腔的原始曲调，本源于明末的西秦腔，其曲调包括以唢呐伴奏的二犯和以笛子伴奏的吹腔。唢呐二犯在板式上有新的发展，增加了倒板和正板。后来，又受乱弹腔(另一派西秦腔)的影响,再次发生变化，即二犯由宫调式改为徵调式,而吹腔仍用宫调式，在定调上两者都由正宫调降为凡字调。这种调式和定调上的变化，遂产生了自成一派的宜黄腔。大约在清乾隆年间，宜黄艺人将主奏乐器唢呐和笛子改为大筒胡琴，变为胡琴腔。乾隆四十九年(1784)李调元《雨村剧话》说，“‘胡琴腔’起于江右，今世盛传其音，专以胡琴为节奏……，又名‘二簧腔’。”江右即指江西。至嘉庆年间，昭著的《啸亭杂录》中谈清廷累次禁戏而花部诸腔仍流行不止时，又提到宜黄腔。近人杜颖陶等推断“二黄”即“宜黄”之音转，提出二簧腔出自宜黄腔，遂成二簧腔来源的一说。 宜黄戏在江西曾盛行一时，1910年前后尚有春台、文顺、福庆等19个班社，抗日战争中逐渐衰落。1956年，江西省举办了第一期宜黄戏青年演员训练班，由老演员李伍俚、李宗保担任教师，培养了如应用贤等第一批学员。1957年1月成立江西省宜黄戏剧团,整理演出的传统剧目《奇双配》 、 《孙氏祭江》等，较有影响。 § 相关剧目 宜黄戏的传统剧目颇为丰富,大、小约有五百余种,但绝大多数已经失传，多是以腔定本。其内容以演历史故事为 宜黄戏主，其曲调以唱宜黄腔居多。据已知的宜黄戏早期剧目中，专唱宜黄腔的有五十八种，这是现今全国皮黄戏剧目保留二黄腔最多的一个古老剧种。由于宜黄腔发源于西秦腔，同时，又因受秦腔的影响，所以在宜黄戏的基本剧目里，传自西秦腔的二十种之多，即《清官册》 、 《五雷阵》 、 《闹沙河》 、 《药茶记》 、 《三官堂》 、 《肉龙头》 、 《松蓬会》 、 《宝莲灯》 、 《万里侯》 、 《下河东》 、 《奇双配》 、 《双救驾》 、 《双贵图》 、 《双钉案》 、 《四国齐》 、 《打金冠》 、 《打登州》 、 《雌雄鞭》 、 《孟津会》 、 《庆阳图》等。移植于秦腔的有十三种，即《双龙会》 、 《上天台》 、 《黄金塔》 、 《定中原》 、 《锁五龙》 、 《老君堂》 、 《五龙会》 、 《紫金镖》 、 《芦花河》 、 《飞龙传》 、 《下南唐》 、 《五雄阵》 、 《锦罗帐》等。西皮戏不多,直至清末,也只有《月明楼》 、 《江东桥》 、 《春秋配》等十余出。 1957年,在宜黄县成立了宜黄戏专业剧团后,进行了大量的挖掘、整理传统剧目工作，使能够经常上演的传统剧目达七十多个。同年，宜黄戏赴省汇报演出了《龙凤阁》 、 《奇双配》 、 《朱砂印》 、 《拦江救主》 、 《拷打春桃》等剧目。1958年，中国唱片公司将《奇双配》中李奇“哭监”和《孙氏祭江》中孙尚香“祭江”唱段录制成唱片。整理改编的传统剧目《八仙飘海》 、 《卖梨招亲》 、 《陈琳拷寇》 、 《齐王哭殿》 、 《思春》等，在省、市汇演时都受到奖励。同时，还移植了《芦荡火种》 、 《夺印》 ，自编了《第一炉铜》 、 《焦裕禄》 、 《革命女儿》 、 《送郎当红军》 、 《表》 、 《两篇作文》 、 《山城春晓》 、 《兄弟，开枪吧》等现代宜黄戏。 § 唱腔特点 宜黄戏的曲调主要有宜黄腔(二凡)、反调(凡字)、唢呐二凡、西皮浙调、南北词等。还有其它一些腔调及民间小 宜黄戏调。宜黄戏的唱腔较原始，平直，拖腔少而短，老生老旦用本嗓，小生大小嗓结合而尾音常翻高八度，男女同腔同调。现宜黄戏以二犯、凡字、西皮垛子等几种声腔旋律为骨，以当地民歌、地方小调为肉，对一些传统戏和现代戏的唱腔作革新，念白采用“宜黄官话”上韵。 宜黄戏的唱腔音乐包括宜黄腔(二凡)、反调(凡字)、唢呐二凡、西皮、浙调、南北词等，并且还保留西秦腔时代的吹腔，俗名“平板吹腔”。宜黄戏唱腔音乐的板式结构为上下对偶格式，由一对或多对上下句的反复形成唱段。每句唱词为比较正规的七字句和十字句。旋律特征为简单质朴、起唱与落腔音少而声短，以字就腔，近似口语，曲调音域不宽，多在六度范围之内回旋。宜黄腔主要以宜黄官话上韵，演唱时男女同调不同腔。男腔用本嗓，包括正生、老生、花脸、老旦；女腔用小嗓，包括小旦、小生、正旦。 二凡──亦作“二犯”，是宜黄戏的主要曲调。其板式有：[正板]，又叫[慢板]，一板一眼，相当于京剧的二黄原板；[ 简板]，又叫[快板]，一板一眼，速度略快于正板;[倒板]、[散唱],无板无眼，自由节奏，为唱段的第一句，下接[十八板]或[正板]；[十八板]带有垛句子，最后有一拖腔；[紧中缓]，又名[紧板]，紧拉慢唱，节奏自由，伴奏时有上板、不上板两种，上板的节奏感强一些，叫[摇板]，不上板的叫[散板]；[平板]，一板一眼，有快、慢两种，[平板]无过门，[顶板]开口，后借用了[正板]的过门。另外有种[平板]转[正板]的唱腔，即前三句唱[平板]，从第四句开始转唱[正板]、[斩板]或[满板]，相当于京剧的[碰板]或[顶板]。它不是独立的板式，因剧情的需要而用，开唱时省去过门，如《三娘教子》正旦唱的“老薛保”一段起板即是。宜黄腔从散唱到上板以后，也只是发展为一板一眼的[正板]、[简板]，而无一板三眼的[慢板]和[中板]。散唱形式也仅有[紧中缓]而未分出[散板]、[摇板]、[滚板]等。 凡字──又名“还魂腔”、“阴司调”。类似京剧中反二黄。其腔来源于青阳腔的曲牌[苦飞子]，首先在湖北黄梅戏中加工、应用，后来在宜黄戏中定型。其音调低沉伤感,如泣如诉,多用于哭灵、托梦时诉说哀苦之情。胡琴定弦为“1－ 5”，为二凡“5－2”的反线，故又名“反字”。有时以唢呐伴奏， 配以大锣大鼓，更增肃穆、悲苦之情，其板式用于二凡。 唢呐二凡──以唢呐为主要乐器，其唱腔宜于抒发高亢悲壮的情绪。这种腔调早期的板式结构，分为[倒板]、[正 宜黄戏 板]和[ 流水板]。其中[倒板]为四句，第一句属倒板腔，其余三句是散唱，第四句末尾三字，上板出现一小拖腔，下接一板一眼的正板，句数不等，再转紧打慢唱的流水板。 西皮──系来自赣剧的贵溪班。有[倒板]、[正板]、[垛子]、[摇板]、[快板]等板式，男女腔不同，较特别的是，女腔正板上下句均为板上开口。 浙调、南北词──外剧种传入。浙调有[倒板]、[平板 ]、[叠板]、[流水]等，用笛或小唢呐伴奏，欢快跳跃。 南北词原系民间坐唱的一种声腔，曲调优美、通俗，长于抒情。南词板式有[原板]、[快板]、[尾声]等；北词有[原板]、[快板]、[叠板]等。演唱的剧目有《牡丹对药》 、 《拜月》 、 《白蛇传》等。 § 表演特点 宜黄戏宜黄戏的表演粗犷、古朴。唱念做打，程式严谨；一招一式，循规蹈矩。平时练功要求甚严，相传有“腋下夹蛋，颈旁备针”之说。武将“起霸”做出的“双手撑天”，要根据人物的不同身份而分别采用“龙爪”或“虎爪”等不同的姿态。马鞭也根据人物的不同身份而区别使用，有“龙头”、“凤尾”数种，或木刻，或丝编，帝王则用“龙头”鞭，称为乘龙驹。 《四图齐》 “花园点马”一折，齐景公点马时，钟离春和四个女兵不用鞭代马，却采用元明杂剧的骑车马，即以马形扎于身上，随着锣鼓打出的马蹄声，应节而舞，作出某种跑马身段，满台来往穿梭，效果强烈，别具一格。这种古老的表演方式在其他剧种早已绝见，而唯独在宜黄戏中保存下来了。 宜黄戏净角的表演大多豪放、爽直；生角的表演大多儒雅、大方。生、净常用的身段表演有：修书、阅信(奏折)、上(下)马、点(吹)灯、舞剑、饮酒、升堂、坐帐等；必备基本功有“抢背”、“扑虎”、“旋子”、“克子”、“僵尸”以及甩发动等；基本步法有“方步”、“蹉步”、“垫步”、“跪步”等。旦角的表演大多端庄、娴静。常用的身段表演有：开(关)门、洒扫、抚琴、卷帘、妆扮等；必备基本功有“卧云”、“鹞子翻身”、“乌龙绞柱”以及水袖功等。 § 相关词条 宜黄县 江西省 《临川四梦》 |
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