背景简介

民族特色

发展历程

背景简介

科尔沁蒙古剧

科尔沁蒙古剧，流行于内蒙古科尔沁一带。音乐、表演尤具特色。由库伦旗乌兰牧骑创作并演出的歌舞剧《安代传奇》被国家文化部认定为新剧种－－科尔沁蒙古剧。

民族特色

科尔沁蒙古剧还没有形成类型化的音乐和固定的表演程式，属民间歌舞剧型的少数民族剧种。它的剧种发展走向人们正在艺术实践中研讨探索。科尔沁蒙古剧大都直接套用科尔沁蒙古民间音乐的原曲调，包括科尔沁民歌、民间歌舞曲和蒙古族说唱音乐，如乌力格尔、好来宝音乐，或运用这些音乐素材，根据剧中每一角色需要适当编曲。表演趋于生活化，语言多为通俗化、口语化，念白不讲韵律。舞美采取实景与虚景互为补充，虚实相生的表现方法。

发展历程

蒙古剧是集蒙古族歌、舞、扮诗于一体的综合艺术。产生于二十世纪二、三十年代，属于民间歌舞剧类型的少数民族剧种，他的诞生标志着蒙古族文化艺术新的发展，它就像一颗璀璨的明珠，丰富了祖国的灿烂的戏曲艺术宝库。从《安代传奇》到《阿贵山的回声》、《生活浪漫曲》、《达古拉》等一大批主题鲜明、生动感人的科尔沁蒙古剧不断推出。

剧中大量采用好来宝、安代曲、民乐曲等，优美的民间音乐形成了一个独特的民乐连缀体系，在主旋律的基础上根据人物性格和情节的感情色彩而起伏，变化无穷。语言上开始采用蒙古族谚语、格言、成语、典故和歌谣等民间文学优美词汇，形成了独特的语言风格，创作上也不只局限于历史体裁，表演上更是趋于生活化，语言更加通俗化、口语化，念白不苛求韵律，舞美多采取实景与虚景互相补充，虚实相生的表现方法。

民国初年，通辽市科左中旗的蒙古族艺人突破传统的说唱形式，扮演成叙事民歌或者民间故事中的角色，以第一人称进行说唱。科右后旗的潮尔奇（说书人）在说唱《蟒格斯故事》时，根据故事情节的发展，夸张地增加表演动作，有时还改换装束，以伴奏乐器马头琴为道具，站起身来模仿人物，这种化妆演唱，使说唱艺术的戏剧表演内容得到加强。

20世纪40年代，蒙古剧进入一个新的发展时期，《诺丽格尔玛》、《韩秀英》、《达那巴拉》等叙事民歌，相继被改编成蒙古剧进行演出。1946年，内蒙古文工团成立，团内的蒙古族艺术人员将反映蒙古族人民参加解放战争的《血案》、《额尔登格》等新歌剧译成蒙古语，用蒙古剧形式进行演出，在蒙古族群众中引起强烈反响。

中华人民共和国成立后，内蒙古歌舞团（后合并到内蒙古民族歌舞剧院）于1953年创作演出了小戏《慰问带》，被国内一些专家认为是一出有鲜明民族特点的蒙古剧。1953年哲里木盟库伦旗业余剧团创作演出《汉城烽火》，表现抗美援朝这一重大题材，在唱腔音乐上由专曲专用的单曲体，发展为一个剧种中多首民歌的联用，并且吸收了说唱音乐和宗教音乐。这说明蒙古剧逐渐走上成熟。