1）词语

2）德国剧作家

3）德国著名设计师(人物简介 创作领域 创作特点)

1）词语

kǎi zé

凯泽

1.和乐欢乐。

2）德国剧作家

凯泽（1878～1945）

Kaiser，Georg

德国剧作家。表现主义戏剧代表人物。1878年11月25日生于马格德堡一商人家庭，1945年6月4日卒于阿斯科纳。年轻时曾去南美经商，因染上疟疾返回德国。1905年开始戏剧创作，受魏德金德和施特恩海姆影响，剧本有数学式的逻辑结构，被称为思维剧作家。第一部成功之作《卡来市的居民》取材于英法百年战争，主人公为挽救被英军围困的城市而献出生命，表现了作者的“新人”理想。《珊瑚》和《煤气厂》以连续剧形式抨击了资本主义剥削 。《从清晨到午夜》描写一个银行出纳员为摆脱金钱束缚终被金钱势力吞没的故事。纳粹上台后，他的剧作被禁演，1938年流亡瑞士。

3）德国著名设计师

人物简介

金特·凯泽（Gunther Kieser）1930年3月24日出生在德国的克伦堡，1951年毕业于奥芬巴赫工艺美术学院,随后在法兰克福做自由设计师，有个人设计事务所,还一直在大学里担任教职。在世界上许多国家的博物馆举办过个展，国际平面设计师协会（AGI）会员。在国际范围内发表专著，是纽约，墨西哥，苏黎世，柏林等国际著名博物馆的特邀参展人物，众多作品在国际主要赛事中获奖，凯泽的爵士乐招贴享誉世界。

创作领域

金特·凯泽的创作领域十分广泛，他为巡回演出、文化节、话剧、歌剧、芭蕾等设计招贴，为芭蕾舞和电视台设计舞台、布景，此外还有书籍装帧、唱片峰套等设计。使他成为享誉世界的设计大师的作品，是他创作的爵士乐招贴画。

战后爵士乐伴随着艰苦岁月中抹平创伤、重建设计站的劳动者，一起进入新时代，爵士乐被看作是时代精神的体现，是新生命的源泉，是对自由的呐喊，凯泽正是这一时代中的一员，他热爱这一音乐所赋予的新世界，成为一名爵士乐演奏者，与爵士旋律同舞。这一切加上他天才的构想和精妙的表现，造就了爵士乐领域一名最杰出的招贴设计大师，他的名字和爵士乐紧密地联系在一起。

创作特点

凯泽的招贴具有典型的特点，第一，他致力于研究和妙用人的头部，他认为头部是产生思想的地方，是演奏及其他行为的指挥所。此外，他还通过脸的表情转达音乐家的心声，这反映了凯泽坚持的人道主义信条。第二，他自己动手制作代讽刺意味的超现实主义的实物道具。他通过这种途径将自己的感觉和思想注入到作品中，在计算机被广泛运用于设计领域的今天，凯泽仍乐此不疲。

把一种东西和另一种东西接合起来，使之成为一个整体，从而探索其神妙，这就是凯泽的互补性工作方式，它完全符合拼贴的原始观念，金特·凯泽一生致力于通过招贴画继续发展纸拼合这一奇妙的原始观念。音乐，尤其是爵士乐，由于他不受限制和不断变化，所以最宜于用品贴及其内在的陌生化加以表现，金特·凯泽热爱爵士音乐，并且以大量类似的观点理解音乐以外的题目，由于他熟练而自然地掌握拼贴技术，所以他的招贴画不仅丰富，而且富有魅力。

凯泽认为，招贴画负有自身特定的任务，他必须将要表达的主题意义与价值通过视觉手法表现出来，也就是说，招贴画必须起到中介的作用，必须在现实的动机及其通过暗示表达的想象之间起到催化剂的作用。动机在通常的情况下是指用一种约期货集中乐器进行的演出，纯粹的摄影可以把事实记录下来，但它不能象招贴画那样，以非常抽象的推论方式把这一事实逐渐变成图形。对于音乐招贴画来说，首先要作的是将乐器变换为一个能够表现它行为的、并在视觉上可以表明的观念，然后相应地创造一个象雕塑那样的三维客体，最后借助灯光使之发亮，并用照相机对招贴画的纸面进行预加工。

将观念转换为客体，首先要作的是设计，并用手和工具创造一个三维的雕塑品。凯泽擅长雕塑，并在创作雕塑作品的过程中使形象的观念进一步具体化，然后把他固定下来，这就是凯泽的创意过程，提出任务，并把任务转换成观念，再由观念转换成雕塑作品，最后回到画面。任务所规定的思想内容，借助一个理想的、起中间人作用的图像，获得了它的框架和反响。

他的招贴画从一开始就注重表现日常发生的普普通通的事情，凯泽的创作道路是从接触有价值以及日常生活中实用性的、很容易被忽视的东西开始的，他把它们改编成图形。他的创作决不迎合时尚和现状，图形设计对他来讲，不单是一种包装艺术，更是一种艺术思想的交流，一种公共媒体所应承担的传达信息的表现形式，他决不会将自己的设计象商标一样加以随便利用。他不能忍受将金钱当作设计的动力，他认为他从事的艺术招贴是设计潮流的先导，是设计艺术领域的前沿阵地。