京音乐是唐宋年间的曲子与民间音乐、宫廷音乐完美融合的经典之作，它在曲谱、发声、乐调、乐器的演奏技巧等方面，都多处继承唐宋乐曲的精髓。其特点是以吹管乐器为主奏乐器，辅以云锣、鼓、磬等打击乐器，曲调古朴典雅、悠扬深沉，乐曲结构编排严谨但又富于变化，采用中国的传统记谱法——工尺谱来记谱。智化寺京音乐有着保守、严格的传承训练方式，它是中国唯一按代传袭的乐种。

历程

简介

源起流变

演奏曲目

曲牌

乐制

价值

历程

传统智化寺的音乐又称京音乐、智化寺京音乐，来源于明代宫廷礼仪音乐，是我国现有古乐中惟一按代传袭的乐种，至今保存完好。智化寺京音乐有明确纪年的工尺谱本，有特色的乐器、曲牌和词牌，有按代传承的演奏艺僧。它与西安城隍庙鼓乐、开封大相国寺音乐、五台山青黄庙音乐及福建南音一样，是我国现存最古老的音乐。智化寺的工尺谱本带有纪年，最早的一本是在康熙三十三年，由15代艺僧永乾抄录完成的。上个世纪50年代，一个僧人在收拾藏经柜时发现了这个珍贵的谱本，便送给了著名音乐家杨荫浏先生。杨荫浏先生拿着谱本和寺院里25、26代艺僧所吹奏的音乐做比较后，发现与几百年前的音乐相比，保持得非常完整，没有一点私自加进去的演变。由此学术界推证，智化寺560年的音乐没有任何演变。

简介

京音乐

建于明正统十一年的北京智化寺是佛教京音乐的中心，即智化寺音乐，包括禅门（声乐）、音乐门（管乐）、法器（打击乐）三部分，分别用于佛教法事活动。长期以来，一直遵以严格的师承关系，在演奏姿势及技巧，甚至是乐谱传承方面都非常严谨，比较完备地保留了古老的风貌。传承至今，有古谱十余部，刊载曲牌600余首。目前已传至第二十八代。

古老的智化寺京音乐，对于研究中国佛教音乐艺术、中国音乐史、民族音乐学等学科有着极其重要的意义。

源起流变

大太监王振当年邀得明英宗“敕建”之封号建寺后，为了使其“手握王爵”的权力得以向世人展示，擅自把部分宫廷音乐移入寺院训练僧人演奏传习，即佛教乐曲“京音乐”（又称经音乐），迄今为止已有五百六十多年的历史。大约在道光、咸丰年间（公元1821-1861年），智化寺京音乐向外传授到天仙庵，以后又分别传授到成寿寺、水月庵、地藏寺、夕照寺、观音庙、火神庙、九顶庙及普宁寺等十余座寺院，智化寺京音乐逐渐成为北京北传佛教音乐的中心。

演奏曲目

音乐演奏

01.醉翁子 02.喜相逢 03.垂丝钓 04.四季 05.送仙人

06.水晶宫 07.醉太平 08.千秋岁 09.小华严 10.三皈赞

11.山荆子 12.拿天鹅 13.雁过南楼 14.春夏秋冬 等

演奏的曲目主要来源于《音乐腔谱》。此谱是智化寺第l5代传人永干于清康熙三十三年（1649年）抄写的。这是一本工尺谱。谱中记谱符号、点板方式与民间不尽相同。而智化寺这种记谱方法恰与宋代字谱相同。其中点板符号”同唐代工尺谱一样。智化寺的《音乐腔谱》虽为清代僧人抄写，但留有唐宋音乐字谱的痕迹。谱中曲牌来源不一，丰富多采。有与唐代教坊曲同名的《望江南》、《千秋岁》等，有与元曲相似的《山荆子》、《点绛唇》等。其中最多的是为宗教活动服务的曲牌，如《三宝赞》、《金字经》、《五声佛》等。

曲牌

智化寺音乐的曲牌分为只曲和套曲两种。单独演奏的曲牌叫“只曲”，若干首曲牌联缀演奏的名“套曲”。白天礼拜《华严宝仟》时用的套曲为《中堂曲》；晚上施放《瑜伽焰口》时用的套曲名《料峭曲》。套曲结构模式有所谓序、身、尾之分。如《料峭曲》的序曲为《好事近》，以《千秋岁》、《醉太平》、《滚绣球》为“身”曲，以《四季》为“尾”曲。

乐制

智化寺的音乐乐制，在办法会、作佛事时，一般由九位僧人诵经、礼仟、敲击法器，分别吹奏管二支，笙二串，笛二支，云锣两架，大鼓一面，饶、钹各一副，档子一面，镊子（小钹）一副。在管乐中，管为九孔（前七后二），笙有十七簧。根据北宋陈场《乐书》的记载，九孔管、十七簧笙为唐宋旧制。演奏时，管子处于领奏地位，要求忠实于原谱，以奏出神韵佳，笙应富于节奏感；笛的演奏应自由活泼地穿插于旋律之中。各种乐器的演奏者，既相互照应又各自发挥所长，既避免单调齐奏又不得有乱章法！以此体现智化寺音乐的独特风格。

价值

保存了宋代古乐甚至更远的隋唐燕乐遗音，为国内、国际都十分罕见的完整、真实的古代音乐资料。智化寺京音乐和西安城隍庙鼓乐、开封大相国寺音乐、五台山青黄寺音乐、和福建南音，同属我国现存的最古老音乐。