原名歌仔或什锦歌，又称乞食调。1953年定名为锦歌。这是一种有器乐伴奏的歌唱形式，是闽南主要民间曲艺之一，流行于以漳州为中心，包括厦门、晋江、龙溪在内的闽南平原地带及台湾省和南洋诸岛华人聚居地等。

简介

历史溯源

艺术特色

传承意义

曲调分类

主要曲目

简介

据地方史志记载，锦歌是宋、元年代闽南地区性民歌、民谣基础上形成，吸收了戏曲、南曲、南词的养分，经过民间艺人揉融而成，流传于闽南广大农村地区。在旧社会，农村萧条，农民流入城市，锦歌也跟着流进城市；锦歌艺人像乞丐一样沿街卖唱，所以有人说它是“乞丐歌”。解放后，锦歌也获得新生。 锦歌的唱腔风格大致要分为堂、亭两大流派。堂派主要流传在农村中，唱腔粗犷有力，曲调接受民间歌谣，擅长唱“杂念调”，旋律灵活，变化多样，每句后面都有落尾。亭派流行在城市，唱腔比较幽雅、细致，咬字分明，采用南曲的曲调比较多，使用的乐器和指法比较近南曲。

锦歌的曲调大体可分为四类。一类叫“杂念仔”、“杂咀仔”；一类是“四腔仔”、“五腔仔”，也叫“七字仔”、“大调”或“丹田调”；一类叫“花调”、“杂调”；一类是“顺乐曲”。锦歌演唱形式有一人唱念，两人对答，三、四接着唱念，也有自唱乐队伴秦的。漳州市坐的弹唱多，厦门有许多节目是站着演唱，并借助动作来表现。

锦歌使用的乐器有月琴、二弦、洞箫、南三弦、拍板等，也有以琵琶代替月琴，用品箫代表洞箫的，有的还加上唢呐。厦门地区演唱时，有用木鱼代替拍板的。

历史溯源

唐宋间锦歌初步形成，明代已较为定型完整。它来自民间，以方言演唱，有着浓郁的乡土气息。曲调流畅朴实，富有表现力，内容通俗健康，易学易懂，为群众所喜爱，许多农村都有"歌仔阵"、"歌仔馆"。锦歌进入城市后，改用南琵琶、洞箫、三弦、二弦等乐器，唱腔由原来的活泼、粗犷、豪放转为婉约柔细，姿势安逸。曲牌名称，原来的"七字仔"改称"四空"，"大调"改称"五空"、"贝思"。演唱中有时插入几小节南乐，称"曲爿"。农村仍保留原有风格，逐渐形成农村、城镇和原始的月琴三大流派。城镇的"亭"派有八乐吟、乐吟亭、集弦阁、盛音园、进德社；农村的"堂"派有庆丰堂、庆贤堂、东音堂、锦云堂、一德堂、攀和堂；"月琴"派有长泰、华安、平和以及盲艺人的走唱(乞食调)和云霄的"四管齐"。

明末清初，随闽南人民东渡，锦歌在台湾落户。目前仍在台湾流传的有"牛犁歌"、"病囝歌"、"天乌乌"。台湾歌仔戏的音乐是在锦歌基础上融合当地民间音乐而成。同时，锦歌也随移居者在南洋诸地流行。民国18年(1929年)，漳州锦歌艺人陈丽水、林庭、赖耀山、王清吉、陈胶掠、朱亚、钟青、陈不得等应邀到南洋诸地演唱，以艺会友，并在新加坡兴登堡百代公司灌制唱片40多张。他们演唱的《陈三磨镜》、《审陈三》、《安童闹》、《无影歌》、《赌钱歌》、《大伯公歌》、《兑獭返龋??缑乙皇薄

1950年，漳州市有锦歌社10多个，较著名的有龙眼营锦歌社、霞薰锦歌社、新桥锦歌社、东岳锦歌社和浦南锦歌社。1952年，龙溪县石码成立锦歌剧社，演出锦歌剧《孔雀东南飞》。1956年、1978年应中国唱片公司和香港东方唱片公司邀约，灌制唱片和录制卡式带发行国内外。60年代初文化部门组织力量挖掘锦歌传统曲本,至1963年共挖掘、记录锦歌曲本26个，曲调150多支。改革开放以后，创作许多新的剧目，如：《思亲》、《寻祖》、《水仙情》、《台湾阿婆看女排》、《乔先生回漳州》等，参加省和全国文艺调演，获得多项奖。1983年，锦歌新秀王素华曾赴新加坡演出。80年代，各地锦歌社团多次集会观摩，加强艺术交流，锦歌表演艺术不断提高。

艺术特色

锦歌的表演形式为多人围坐演唱，同时分持琵琶、洞箫、二弦、三弦及木鱼、双铃等自行伴奏。

锦歌的唱腔风格大致要分为堂、亭两大流派。堂派主要流传在农村中，唱腔粗犷有力，曲调接受民间歌谣，擅长唱"杂念调"，旋律灵活，变化多样，每句后面都有落尾。亭派流行在城市，唱腔比较幽雅、细致，咬字分明，采用南曲的曲调比较多，使用的乐器和指法比较近南曲。

锦歌的曲调丰富繁杂，大体可分为四类。一类叫"杂念仔"、"杂咀仔"，唱腔近于念诵，自由活泼；一类是"四腔仔"、"五腔仔"，也叫"七字仔"、"大调"或"丹田调"，是锦歌独具风格的基本曲调；一类叫"花调"、"杂调"；一类是"顺乐曲"。

演唱形式有一人唱念，两人对答，三、四接着唱念，也有自唱乐队伴秦的。漳州市的围坐弹唱多，厦门有许多节目是站着演唱，并借助动作来表现。

锦歌使用的乐器有月琴、二弦、洞箫、南三弦、拍板等，也有以琵琶代替月琴，用品箫代表洞箫的，有的还加上唢呐。厦门地区演唱时，有用木鱼代替拍板的。

锦歌的主要曲目有四大柱：《陈三五娘》、《秦雪梅》、《山伯英台》、《孟姜女》，八小节：《妙常怨》、《董永》、《井边会》、《吕蒙正》、《刘永》、《寿昌》、《闵桢》、《高文举与玉贞》。抗日战争时期，产生了一些反映革命斗争生活的曲目，如《长工歌》、《送郎参军》等。

传承意义

锦歌曲目，故事完整内容较长的称"大柱"，摘唱某些段落为"小折"，传统曲目有一二百个。随着时间的推移，现今人们对于锦歌的兴趣日益淡漠，锦歌艺术面临随时可能消亡的危机，需要设法加以保护。

漳州锦歌植根于民间大众之中，曲调优美流畅，唱词通俗易懂，具有浓郁的乡土气息。锦歌是闽南最古老的民间曲艺之一，明末清初，郑成功收复台湾时，把锦歌也带至台湾，并与当地民歌、调相结合，形成了"歌仔"，因此专家认为，锦歌是歌仔戏的"老祖宗"。锦歌与台湾歌仔戏的密切关系，使锦歌艺术成为连接海峡两岸人民心灵的彩色纽带。锦歌是通过劳动人民（演唱艺人）根据各自所处的民族地域特点、历史文化传统积淀、群众的审美理想追求和当地的风土人情、语言特点而创造的智慧结晶，具有鲜明的艺术个性。

国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该曲艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

曲调分类

锦歌的音乐曲调分为3大类:①杂碎仔、杂念仔。唱腔近于念诵，自由活泼，变化较大，是由民间歌谣发展而来,多唱长篇故事,如《王昭君》、《杂货记》、《火烧楼》等；②五空仔、四空仔。锦歌独具风格的基本曲调，包括多种富于变化的唱腔，如用于悲调的“倍思”和以五空仔与其他曲调揉合形成的“安童闹”、“土地公”、“大吃啰”等；③花调仔、杂歌。 来源于南词小调和四平、乱弹、傀儡戏的部分曲调，主要有〔红绣鞋〕、〔白牡丹〕、〔花鼓调〕、〔送哥〕、〔紫菜歌〕等，可以单曲反复演唱，也可以曲牌联缀演唱。另外，还有一些器乐曲，如〔八板头〕、〔清夜游〕、〔西湖柳〕、〔银柳丝〕等，作为独奏或伴奏用。锦歌的演唱分为亭、堂两大流派。亭字派主要在城市中流传，唱腔比较幽雅细致，采用南音、十八音的曲调较多。

使用乐器及指法也与南音接近，主要乐器有琵琶、洞箫（或品箫）、二弦、三弦及木鱼、小叫、双铃、盅盘等。堂字派主要流传在农村中，唱腔粗犷有力，曲调接近民间歌谣，尤擅唱杂念调，旋律灵活，变化多样。使用乐器因地而异，有用月琴、二弦、三弦、渔鼓、小竹板、双铃的，也有用秦琴、椰胡等乐器的。各地盲艺人都只用一把月琴或二胡自弹（拉）自唱。

主要曲目

锦歌的主要曲目有四大柱：《陈三五娘》、《秦雪梅》、《山伯英台》、《孟姜女》;八小节:《妙常怨》、《董永》、《井边会》、《吕蒙正》、《刘永》、《寿昌》、《闵桢》、《高文举与玉贞》。还有一些以当地民间传说为题材的曲目。30年代初期,中国共产党在闽西南领导土地革命时期和抗日战争时期，都产生了一些反映革命斗争生活的曲目。如《长工歌》、《送郎参军》等。中华人民共和国成立后，锦歌得到新的发展，也创作了不少反映现实生活的曲目。