解振辉

成长之路

永丰农民绘就“艺术之乡”

植根沃土分外艳：农民画创作长盛不衰

潭城老表爱画如痴

解振辉

1960年出生，中共党员，江西吉安人，著名的民间艺术家、吉安美术家协会会员、永丰农民画研究会副会长。解振辉是明代大才子《永乐大典》总纂修解缙的后裔。

作品曾多次在省市农民画展览中获大奖，并且多次接受省市电视台以及相关媒体的专题采访。

成长之路

位于江西省中部的吉安市永丰县，“山清而水冽，士美而文秀”，秀丽的山水和纯朴的民风，孕育了欧阳修等一批贤人志士。永丰县也是革命老区，下辖的龙冈、君埠等乡镇至今保留着当年苏区农民创作的墙报、壁画。

永丰还是民间艺术的博物馆。永丰民间的朱漆、竹编面花工艺，古建筑装饰、线雕、彩绘工艺和民间肚兜、围裙、被面刺绣等都具有浓郁的乡土味。我们不难发现，永丰农民画的表现手法和它们有着千丝万缕的联系。

或许是传统文化的传承和优美环境的熏陶，永丰农民喜爱作画。他们是土生土长的农民，日出而作、日落而息，过着本色的农耕生活；同时，他们又是农民画的创作者，在农耕之余，用自己质朴的双手，拿着画笔勾勒出美丽的乡村画卷。

永丰县文化馆干部、农民画指导老师王小玫介绍说，永丰农民画最大的特点是：用大色块构成画面，把传统民间绘画和外来艺术巧妙地汇入现代民间绘画创作中，既有强烈的地方性、传统的“土气”，又有鲜明的时代精神，现代的“洋气”。它取材广泛，包括民间故事、风土人情、地方特产、时代新风。永丰农民画吸取了传统民间剪纸、壁画、图案的艺术表现形式，有的采用强烈的色块对比、新颖夸张的变形手法；有的采用绚丽的色调、饱满的装饰组合构图，因而在现代民间绘画艺术中独树一帜。解振寿、解振辉兄弟俩都是生于斯长于斯的永丰农民。他们又是永丰县的农民画家。和许多永丰农民的经历一样，兄弟俩从小就跟着父亲走家串户，为邻里乡亲的家具上油漆、做彩绘。弟弟解振辉说：“我1962年出生在一个农民的家庭。我兄弟姐妹很多。我父亲是一位漆匠，经常帮人家设计图画。受他的影响，我从小喜欢画画。看到什么就画什么。”

19岁那年发生的一件事情，成了解振辉人生的转折点。“有一天，我看到电影院门口贴着武打片《少林寺》的电影预告。我就想，能不能画张宣传画，试一下自己的水平怎么样，有什么效果。”解振辉连夜画了一张电影《少林寺》的宣传画，偷偷地贴在影院门口。等到电影放映的时候，很多人都被这张画吸引，纷纷驻足观看、赞不绝口。

“当时文化站的工作人员很惊奇，问宣传画是谁画的。我就鼓起勇气说是我画的。他们觉得我胆量大、天赋高，推荐我去县文化馆接受正规的绘画培训。”

在老师的指导下，解振辉的绘画技艺有了很大的进步。他的作品多次获奖，开始在县里、市里崭露头角。对于解振辉取得的成绩，他的老师、县文化馆干部王小玫感到很欣慰。

“振辉这个人悟性很高，画画有他的独特地方。但在他身上，最让我佩服的还是他的韧性以及对农民画的执着追求。”

永丰农民画完全是自发形成的，农民作者大都没有接受过专业训练，因此，各个作者绘画技艺的差别比较大。这些农民画的创作者也很少有机会学习其他地方的绘画，眼界不够开阔。当时，像解振辉这样得到专人指点的例子是很少的。怎样才能发现永丰农民画的人才？怎样让更多的人提高画艺？这是王小玫一直在考虑的问题。他找来自己的学生解振辉。

“其实当时我也很困惑。有一次，我对解振辉说，能不能去民间挖掘一些绘画的好手，把队伍搞大一点，或许永丰农民画就会有更长远的前景。”

于是，解振辉开始物色一些志同道合的人，共同去耕耘农民画这块艺术田地。在他的带动下，一大批当地的农民加入了绘画的队伍。

为了培育好永丰农民画这门民间艺术，白天，王小玫带领农民画作者行万里路，观摩民间工艺品，访问民间艺人，从中汲取创作素材；晚上，他给农民画作者讲授绘画的基本理论和知识。同时，县文化馆每年都会举办一到两期农民画培训班，还发起成立了“永丰农民画研究会”。

“我们经常组织农民到文化馆来一起培训。在和农民作者培训过程中，当然也碰到一些问题咯。比方讲，农民作者美术基础知识比较差，在造型、色彩还有构图方面比较（有）缺陷。我就在这方面多给他们贯穿一些美术方面的知识，提高他们的创作能力。”

在县文化馆举办的第一期农民画培训班里，参加培训的农民遍及全县每个乡镇。在王小玫的精心辅导下，28名农民创作了41幅农民画。王小玫从中挑选了25幅参加吉安地区第二届农民画评比，结果获得了11个奖项。永丰农民画一炮打响，让人刮目相看。

为了进一步增长见识，王小玫还带着解振辉、李春英等农民画骨干，先后到浙江省金华市、福建省厦门市、广东省深圳市等地考察农民画。

王小玫说：永丰农民画作者心灵手巧，作画时即兴发挥，农村日新月异的多彩生活是他们取之不尽的创作源泉。

农民画家徐和平创作的《锯木工》，画面构图讲究对称，人物形象经过变形夸张，形态粗壮敦实，富有美感和力度。只见六名健壮的劳动者两人一对，正在相互配合，用力地拉着锯子。这幅画以外形美揭示出劳动者内在纯朴的性格，创造性地表现了农民劳作的情景。

在农民画家袁明的作品《银河》里，鹅群队列整齐、松紧适度，游动的方向构成了一条潜在的弧线，就像银色的河流。左右两边宽大碧绿的荷叶，勾线简洁、色块饱满，使得画面平衡稳定。虽然整幅画里没有一滴水，却给人一种“到处皆是水，荡漾沁心脾”的感觉。

目前，在永丰县农民当中，画画已经蔚然成风，有16个乡镇成立了农民画协会，会员超过了2300人，年龄大的六十多岁，年龄小的只有十几岁。其中的20多人加入了省、市美术家协会。

经过二十多年的发展，永丰农民画的水平得到了长足的进步。1000多幅画作被各级文化馆、美术馆展览收藏，200多幅在省级以上报刊发表。

永丰县还被江西省文化厅授予了“农民画之乡”的称号，被国家文化部认定为“中国民间艺术之乡”。

说起永丰农民画这些年的发展，解振辉露出了开心的笑脸。 “很多事都进入了良性循环。农民画画，丰富了精神生活。乡亲们画得更有劲了。

永丰农民绘就“艺术之乡”

全县2300多人参加农民画协会 屡获大奖被文化部授予“中国民间艺术之乡”称号

经过20年的发展，永丰县农民画队伍不断发展壮大，到目前，全县有16个乡镇成立了农民画协会，会员达2300多名，其中有20多人加入了省、市美术家协会。有1000多幅农民画被县文化馆、市群艺馆乃至全省、全国美术馆展览和收藏，200多幅农民画在省级以上报刊发表，9幅农民画被编入江西省小学五年级美术课本。永丰以其农民画作者之众，作品之多，风格之奇，成果之丰，被誉为“中国民间艺术之乡”。近日，记者对此进行了采访。

参加画展屡获大奖

12月22日，“全国优秀辅导员”、永丰县文化馆美术干部王小玫告诉记者，永丰农民画经历了诞生、成长和发展三个时期。永丰农民历来擅长手艺，这里的木匠、篾匠、漆匠和织女素以精雕细刻或图案美妙而享誉四方。永丰农民酷爱作画，耕作之余、闲暇之时，往往是放下农具便拿起画笔涂抹，聊以自慰。

在王小玫的精心辅导下，参加培训的28名农民创作了41幅农民画。王小玫从中挑选出25幅参加吉安市届农民画评比，结果一炮打响，获得11个奖，让人刮目相看。

解振辉作品《爱的奉献》

1984年，在江西省第二届农民画展上，永丰农民画一举夺得23个奖，再次引起轰动。此后，一大批“面朝黄土背朝天”的农民纷纷拿起了画笔，积极投身到农民画创作队伍中来，在永丰县掀起了一股农民画创作热潮。

县文化馆因势利导，每年都要举办一至两期农民画培训班，并请来省、地群艺馆的平德威、王修涛、王俊民等画家授课，使农民画的水平提高得很快。1990年9月，120幅永丰农民画作品在南昌展出，每天参观的达2000多人，此举惊动了省城文艺界，永丰农民画从此声名鹊起，享誉全省。

民间艺术独树一帜

王小玫介绍，永丰农民画的艺术特点是充分运用概括、变形、夸张、装饰等艺术处理手法，用大色块以哲理性构成画面，把传统民间绘画和外来艺术巧妙地汇入农民画创作中，既有强烈的地方性———传统的“土”气，又有鲜明的时代精神——现代的“洋”气。它取材广泛，既有民间故事、风土人情，也有山区面貌、时代新风。

表现这些题材的形式也是多种多样，有的以构思取胜，吸取传统民间剪纸、壁画的艺术表现形式见长，有的以强烈的色块对比、新颖夸张的变形手法著称，有的以饱满的装饰组合构图、绚丽的色调而妙笔生辉，因而在现代民间绘画艺术中独树一帜。

面对农民画作者徐和平创作的《锯木工》，王小玫向记者点评：画中人物经变形夸张，形态粗壮敦实，富有美感和力度，以外形美揭示人物内在纯朴憨厚的劳动者的性格。画中景物环境讲究对称，运用民间艺术渐退法并加以发展，创造性地表现现代生活，表达现代人的感情，可谓“立像尽意”、“形神兼备”，达到了内容和形式的统一，其想象力之丰富，装饰运用之灵活，处理手法之精妙，来自于传统又超出传统。

徐和平作品《锯木工》

曾庆春创作的《庆丰收》画，表现为由主观思想意念将浪漫性过度夸张变形的人物、景物进行哲理性的组合，将与人一样有生命的有精神的自然万物相互交流沟通，用意念抽象的、不同色、不同量的几何色块，在大弧线和直线中相互重叠、复合，以小到粒子的点，细到长的线，大到色的块，有规律地、哲理性地组合为群星聚会的宏观宇宙。

姚建军创作的《暮归》画中，在一个装饰性很强的山坡上，山现了一个牛头，尤为匠心独具的是，山坡上鲜亮夺目的太阳，正中出现一个老农背着犁铧归来，紧紧吸引着人的视线，有力地揭示出作品的主题，走进了一个自由洒脱、令人叹为观止的艺术新境界，开掘出了永丰现代民间绘画的新天地。

“中国民间艺术之乡”

经过20多年的发展，永丰农民画队伍不断发展壮大，到目前，全县有16个乡镇成立了农民画协会，会员达2300多名，其中有20多人加入了省、市美术家协会。

永丰县坚持常年作画的农民有300多名，农民画新手也如雨后春笋般脱颖而出。20余年来，永丰农民作画4000多幅，其中有1000多幅农民画被县文化馆、市群艺馆乃至全省、全国美术馆展览和收藏，200多幅农民画在省级以上报刊发表，9幅农民画被编入江西省小学五年级美术课本，涌现出一批全省有名的“农民画家”。

徐和平的《牛的朋友》、姚建军的《暮归》荣获全国“艺术之乡”艺术精品展大赛二等奖。解振寿的《鸟语花香》、曾庆春的《山村新曲》、金戈的《民舞山神》、晓林的《打麻子》、刘平勇的《闹端午》等5幅农民画作品入选“首届中国农民画艺术节”并获优秀作品奖。1992年10月，永丰县被江西省文化厅授予“农民画之乡”称号，1993年12月又被国家文化部授予“中国民间艺术之乡”称号。

植根沃土分外艳：农民画创作长盛不衰

永丰县是一代文宗欧阳修故里，传统文化底蕴扎实深厚。永丰农民画起步于20世纪80年代。随着党的富民政策的落实，该县许多农民作者生活水平提高后，忙时搞生产，闲时搞绘画，尽管没有接受过正规的美术专业训练，却凭着对艺术的感悟、对生活的挚爱、对未来的希望，在劳动之余拿起画笔在画纸上抒发对生活的热爱。

潭城乡是永丰县农民画作者较为集中的一个乡镇，这里活跃着一支40多人的农民画创作队伍。1983年，潭城乡在县文联、县文化局的引导下组织成立了全省第一个乡村农民画协会，接着恩江、佐龙、沿陂、鹿冈、龙冈、上固等地也相继成立了农民画家协会，农民作者队伍不断发展壮大，会员达500多人，其中有4人还加入了中国农民画协会，11人加入省级农民美术家协会。2006年，农民画作者们又自筹资金成立了“永丰县农民画研究会”。

上世纪90年代中后期，许多青年作者纷纷外出打工赚钱。即使是这样，永丰农民画创作还是坚持下来。28名重点作者在县文联美术协会秘书长王小枚的带领下自己筹资，开展农民画创作培训和举办农民画研讨会等；县委宣传部和县文联等部门也加大了对农民画的扶持力度，每两年举行一次农民画创作比赛，并定期举办农民画作者培训班。永丰农民画创作不断发展壮大，许多多年休笔的农民作者又重新拿起画笔。

墙内开花内外香：永丰农民画声名远扬

1988年，永丰农民画参加吉安首届农民绘画大赛，包揽了一、二、三等奖；

1999年，永丰农民画9幅作品编入江西省小学5年级美术教科书；

2000年至2005年，永丰农民画多次应邀参加全国现代民间绘画展；

2006年，永丰农民画12幅作品编成挂历出版；

2009年3月，上海、浙江等多个艺术之乡组成专家代表团到永丰进行农民画艺术交流；

…………

20多年来，永丰农民画有近3000幅作品在各地展出并获奖，40多幅作品获国家大奖，200多幅农民画作品在省级以上刊物上发表，1000多幅农民画被国家、省、市有关部门和个人收藏。

永丰农民画容纳了传统的民间雕刻、陶艺、刺绣、彩绘等民间艺术，充分运用概括、变形、夸张等艺术处理手法，把传统民间绘画和外来艺术巧妙地汇入农民画创作中，既有强烈的地方特色，又有鲜明的时代精神，成为一朵备受关注的民间艺术奇葩。

潭城老表爱画如痴

潭城是江西永丰县一处偏僻山乡，山水秀丽，风光旖旎，民风淳朴。潭城农民酷爱作画，其作者之多，作品之多，风格之奇，无愧于“全国农民画之乡”的美称。

潭城农民历来擅长手艺，这里的木匠、篾匠、织女素以精雕细刻、图案美妙而享誉。但是，潭城农民画的形成却是在八十年代以后。1 9 8 2 年，乡里成立了文化站，组织了一批民间绘画爱好者到县文化馆集中培训，并坚持给骨干发放纸张和笔墨，从而浇开了这朵民间艺术之葩。目前，乡美术协会会员多达1 2 0 多人，其中有1 6 人被吸收加入了吉安地区美术家协会。难怪有人夸张地说：“潭城老表十人当中七人画。”

十多年来，潭城农民作画3 0 0 0 多幅，其中有5 0 0 多幅佳作被县文化馆、地区群艺馆乃至全省、全国的美术馆展览和收藏，2 0 0 多幅作品在省级以上报刊发表，涌现出一批全省有名的“农民画家”。尤其值得一提的是，1 9 9 0 年潭城乡在南昌举办了农民画展览，展出优秀作品1 2 0 多幅，一时声名鹊起，从而跻身于“农民画之乡”的行列。