华山川： 新中国最有名气的画家之一。他生前是上海文史馆的馆员、上海美协理事等，共出版画册十几本，也是中国画家中出版画册最多的一个。他的仕女画飘逸高精雅俗共赏，在东南亚尤受欢迎，大多数的出版作品，都已流出到了新加坡、香港、台湾等地的藏家手中，故国内的存世量，其实为数不会太多（也因此升值潜力更大）

个人介绍

1930年出生于上海一个城市贫民家庭，1938年8岁读小学时，路经城隍庙的一个画店。华三川被画在纸上的山川、人物、花鸟动中等图画所吸引，想不到一支笔竟有如此神奇的妙用。他绘画天赋的显露，被人们誉之为“神童”，他为人们画门神，画灶王。后到一个戏院里学画布景，这里是师傅带徒弟，学徒首先是替师傅干家务，学艺只有在打下手时和业余时间偷着学……

解放后开始从事连环画创作，1960年调到上海少年儿童出版社工作。为读者奉献出一百多部连环画作品，还有大量插图、单幅画，是一个勤奋多产的画家。。他画画的纸是用一刀一刀来记数的。连环画作品有《交通站的故事》（获第一届全国连环画创作二等奖）、《白毛女》（获第二届全国连环画创作一等奖）、《青年近卫军》、《王孝和》、《刘胡兰》等一百余种。

华山川五十年代初从事舞台美术工作，对《白毛女》这个角色耳濡目染，十分熟悉，无疑给他对人物塑造提供了方便。连环画《白毛女》在六十年代问世后，受到国内外的好评。人们不能不叹服华三川的造型能力，用线描黑白画把人物动势和微妙透视关系画得如此生动而富于表现。在此同时他用绢本彩色精绘40多幅，以大开本儿童故事读物出版，十分精彩，读者争相购买，不少美术爱好者当作范本临摹。

影响深远

九十年代初，台湾艺术图书公司收集华三川历年为持历所作的仕女图九十幅，精印成画集《千娇百媚》和《浓妆淡抹》两册。台湾《艺术家》杂志评介说：“华三川人物画，多数是以中国古代的历史、小说、神话、民间传说中的美人为主题，所以一提到华三种的画，人们的脑海里就自然涌现出他笔下的美女——婉约有致，楚楚动人的风姿。”华三种的艺术造诣，直接影响中国画坛三代人；其画作深受世界各地收藏家吉爱。一九九二的出版的《中国人物年鉴》，详尽地介绍了华三川的事迹和艺术成就。

华三川的作品能够广泛地深入民间，为人们所喜爱，这充分说明了他的作品所具有的广泛的人民性。他所画的题材多是人们所喜闻乐见的，甚至充满了强烈的民间文化的色彩。其实，这是一种既大俗又大雅的艺术形式。他的作品中所谓的“俗”，实际上隐含了一种具有相当艺术格调的雅俗共赏的品质。在艺术形式中，最为困难的是即俗说雅的表现手法。过于媚俗，则俗不可耐；而过于媚雅，则又矫揉造作。在我看来，华三川的艺术风格，在于能够以“俗”达雅，通于民俗而见于高雅。这样，就使得他的作品既与一般民众不隔，又与文人不隔，有一种自出机杼的情调体验。