赫尔姆特·瓦尔哈（HelmutWalcha），德国管风琴家。1907年10月27日生于德国莱比锡，1991年8月11日死于德国法兰克福。瓦尔哈在其16岁的时候就完全失明了，但他却是演奏德国和荷兰的巴洛克风格音乐的大师。并且，他把约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的所有为管风琴和羽管键琴而写的音乐作品都背了下来，并录制了巴赫的管风琴作品全集

个人简介

个人生平(出生 12岁 1922年 1947年)

艺术生涯

音乐评价

个人作品

个人简介

瓦尔哈(1907·10·27-1991·8·11)是德国著名的管风琴和大键琴家，1岁时不幸因预防注射引起的后遗症，视力变得极无可挽回，16岁时双目完全失明。瓦尔哈14岁时拜拉敏为师，瓦尔哈的故事是非常感人的！瓦尔哈具有惊人的记谱能力，他母亲帮他读谱，他都记住了，然后自己再用管风琴弹出来。瓦尔哈终生热爱巴赫的音乐，最后他把所有的巴赫管风琴曲目都背熟并弹出来了，而且弹得很好并且声名远扬。具体地说：她妈妈把巴赫音乐中复杂的各个声部，逐段慢慢用钢琴弹出来，由瓦尔哈在脑海里靠记忆完成总谱。因此瓦尔哈的作品声部异常清晰，和他的学习方法是分不开的。瓦尔哈1926年成为拉敏助手，任圣托玛斯教堂副风琴师，1929年被聘为法兰克福和平教堂风琴师，1938年后任法兰克福音乐学院教授。这一巴赫圣徒是老一辈演奏巴赫的专家，他背熟了巴赫的所有键盘乐作品，在Archiv录制了巴赫管风琴作品集。赫尔姆特·瓦尔哈作品瓦尔哈的伟大成就在管风琴。学习管风琴对于一个盲人来说是不可想象的，因为管风琴的曲谱与其它器乐器的曲谱是完全两回事的，上面除了记录主调旋律外，还要标注通奏低音、副部旋律及一大堆管风琴演奏术语符号，简直就像一部交响曲的总谱，一个盲人在不能直接看到这些复杂的乐谱的情况下，要正确无误的背谱是需要极大的毅力和全身心投入，也包括要有极大的天赋。瓦尔哈能演奏的曲目上自布克斯特胡德、巴赫、斯卡拉第，下至辟斯顿，这一切的浩繁曲目都是刻在他的脑海里面，全部凭记忆背谱演奏的。就算是正常人都很难做到。不要说光背这些谱子的难度，就说他较常人无法想像的困难来学习这些曲目的情境，就叫人对这位一生奉献给巴赫音乐的圣徒肃然起敬了。 1947年，Archiv选定由瓦尔哈来录制巴赫管风琴作品集。风风雨雨几十载，终于完成了这一前无古人的鸿篇巨制。全集并不是巴赫的所有管风琴作品，但包括了其中最为精华的作品。这一伟大成就就可以令他流芳百世。ARCHIV和瓦尔哈所灌录的巴赫管风琴作品全集可以说是世界上第一个全集。但这套全集也存在不同的版本：1947年开始到1960年之间的MONO单声道本和1960年到1970年之间的STEREO立体声版本。其中包括了巴赫的颠峰之作《赋格的艺术》。瓦尔哈的演奏兼顾了个人情感和巴赫结构逻辑的平衡，演奏挥洒自如，简练古朴，沉稳内敛。可以说是世界古典音乐录音史上的奇迹！瓦尔哈也是大键琴高手，他录过《平均律》，《歌德堡》，《英国组曲》，《法国组曲》和《帕蒂塔》等等巴赫伟大键盘作品。瓦尔哈使用断杆大键琴（Ammer-Cembalo）。在发声上比一般大键琴发声要迅速。瓦尔哈以心灵窥见了巴赫音乐的真谛，他的音乐具有人性的无比温暖和感人至深的超强魅力。回顾瓦尔哈伟大的一生，不禁落泪。瓦尔哈情真意切的琴声里增添了无限的凄清，超尘的向往和人世里的苦痛融成一片苍凉………

个人生平

出生

赫尔姆特·瓦尔哈的父亲名叫埃米尔·瓦尔哈（EmilWalcha），是当地的一个邮局的局长，其母亲名叫安娜·费肯（AnnaFicken）。瓦尔哈于1908年接种了天花疫苗，因为后遗症而使得视力非常衰弱。但他的父母不久发现他的视力还未完全丧失，因此让他进入了小学。在他父母的熏陶下，他非常喜爱音乐，并由他的姐姐教他认识乐谱。瓦尔哈曾意外的听到了巴赫的F大调创意曲（BWV779），并因此喜欢上了管风琴，并开始在他家附近的教堂进行练习。虽然他的父母认为应该让他进入音乐学院学习，但瓦尔哈自己更喜欢单纯的演奏。

12岁

的时候为莱比锡Gewandhaus管弦乐队的贝斯手Feintheizen演奏过管风琴。瓦尔哈的演奏给Feintheizen留下了很深的印象，所以为瓦尔哈和当时Gewandhaus管弦乐队的指挥阿尔图·尼基什（Template:Bd）安排了一次会面。尼基什认为瓦尔哈非常有音乐天赋，并督促他接受正规的音乐教育。Feintheizen教授了瓦尔哈一年的钢琴演奏。

1922年

，瓦尔哈进入了莱比锡音乐学院，师从巴赫音乐的权威GüntherRamin。GüntherRamin对瓦尔哈进行了全面的音乐教育，使得他在的钢琴、管风琴和音乐理论等方面都有长足的进步。但是慢性角膜炎再度侵蚀了他本就虚弱的眼睛，手术也未能挽救他的视力。因此，在他16岁（1923年）的时候，他完全失明了。

瓦尔哈在圣安德烈教堂（St。AndréChurch）进行了他的首演，并受到获得了很好的评价。1926年，他作为Ramin的助手成为了圣托马斯教堂（Thomaskirche）[2]的候补管风琴师。1927年，瓦尔哈作为莱比锡音乐学院的“最优秀学生”（summacumlaude）毕业。同年，他进入莱比锡室内乐研究中心。1929年被推选为法兰克福和平教堂（PeaceChurch）管风琴手。1933年他被选为法兰克福音乐学院（HochschulefürMusikFrankfurt）教师。音乐学院1938年国有化后他成为了教堂音乐部的教授。次年（1939年），瓦尔哈和乌尔苏拉?科赫（UrsulaKoch）结婚。第二次世界大战尾声时瓦尔哈短暂性地暂停了音乐活动，并在1946年重新出现在音乐会中，同时进入法兰克福的三皇教堂（Dreik?nigskirche），每星期在那里进行普通演奏和即兴演奏。1947年，在他的努力下，二战后新造的管风琴被安装到了法兰克福大学（全名为约翰-沃尔夫冈-歌德法兰克福大学，JohannWolfgangGoetheUniversityofFrankfurtamMain。）另外还在此讲解巴赫的165首管风琴音乐。他一系列的杰出贡献令法兰克福成为了巴赫音乐演奏的中心。

1947年

，瓦尔哈使用吕贝克圣雅可比教堂（St。JakobiChurch）的小管风琴为ArchivProduktion录制巴赫的音乐作品。他为EMI和ArchivProduktion公司的录音使他在全世界开始闻名。1950年，他参加了在哥廷根举办的为纪念巴赫逝世200周年的音乐节上。同时，他也教授来自世界各地的音乐爱好者。为了纪念他对音乐做出的巨大贡献，法兰克福大学授予了瓦尔哈歌德奖章（GoetheMedal）。1977年，由于健康恶化，瓦尔哈选择了退休，并于1991年结束了他的生命。

艺术生涯

赫尔姆特·瓦尔哈的父亲名叫埃米尔·瓦尔哈（EmilWalcha），是当地的一个邮局的局长，其母亲名叫安娜·费肯（AnnaFicken）。瓦尔哈于1908年接种了天花疫苗，因为后遗症而使得视力非常衰弱。但他的父母不久发现他的视力还未完全丧失，因此让他进入了小学。在他父母的熏陶下，他非常喜爱音乐，并由他的姐姐教他认识乐谱。瓦尔哈曾意外的听到了巴赫的F大调创意曲（BWV779），并因此喜欢上了管风琴，并开始在他家附近的教堂进行练习。虽然他的父母认为应该让他进入音乐学院学习，但瓦尔哈自己更喜欢单纯的演奏。

瓦尔哈在圣安德烈教堂进行了他的首演

瓦尔哈12岁的时候为莱比锡Gewandhaus管弦乐队的贝斯手Feintheizen演奏过管风琴。瓦尔哈的演奏给Feintheizen留下了很深的印象，所以为瓦尔哈和当时Gewandhaus管弦乐队的指挥阿尔图·尼基什（Template:Bd）安排了一次会面。尼基什认为瓦尔哈非常有音乐天赋，并督促他接受正规的音乐教育。Feintheizen教授了瓦尔哈一年的钢琴演奏。

1922年，瓦尔哈进入了莱比锡音乐学院，师从巴赫音乐的权威GüntherRamin。GüntherRamin对瓦尔哈进行了全面的音乐教育，使得他在的钢琴、管风琴和音乐理论等方面都有长足的进步。但是慢性角膜炎再度侵蚀了他本就虚弱的眼睛，手术也未能挽救他的视力。因此，在他16岁（1923年）的时候，他完全失明了。

瓦尔哈在圣安德烈教堂（St。AndréChurch）进行了他的首演，并受到获得了很好的评价。1926年，他作为Ramin的助手成为了圣托马斯教堂（Thomaskirche）[2]的候补管风琴师。1927年，瓦尔哈作为莱比锡音乐学院的“最优秀学生”（summacumlaude）毕业。同年，他进入莱比锡室内乐研究中心。1929年被推选为法兰克福和平教堂（PeaceChurch）管风琴手。1933年他被选为法兰克福音乐学院（HochschulefürMusikFrankfurt）教师。音乐学院1938年国有化后他成为了教堂音乐部的教授。次年（1939年），瓦尔哈和乌尔苏拉?科赫（UrsulaKoch）结婚。第二次世界大战尾声时瓦尔哈短暂性地暂停了音乐活动，并在1946年重新出现在音乐会中，同时进入法兰克福的三皇教堂（Dreik?nigskirche），每星期在那里进行普通演奏和即兴演奏。1947年，在他的努力下，二战后新造的管风琴被安装到了法兰克福大学（全名为约翰-沃尔夫冈-歌德法兰克福大学，JohannWolfgangGoetheUniversityofFrankfurtamMain。）另外还在此讲解巴赫的165首管风琴音乐。他一系列的杰出贡献令法兰克福成为了巴赫音乐演奏的中心。

1947年，瓦尔哈使用吕贝克圣雅可比教堂（St。JakobiChurch）的小管风琴为ArchivProduktion录制巴赫的音乐作品。他为EMI和ArchivProduktion公司的录音使他在全世界开始闻名。1950年，他参加了在哥廷根举办的为纪念巴赫逝世200周年的音乐节上。同时，他也教授来自世界各地的音乐爱好者。为了纪念他对音乐做出的巨大贡献，法兰克福大学授予了瓦尔哈歌德奖章（GoetheMedal）。1977年，由于健康恶化，瓦尔哈选择了退休，并于1991年结束了他的生命。

音乐评价

瓦尔哈在圣安德烈教堂进行了他的首演

瓦尔哈主要演奏巴洛克时期的音乐，包括斯韦林克、布克斯特胡德、帕赫贝尔、巴赫以及亨德尔的作品。几乎所有他演奏的作品都是在他失明后学得的。为了能够将乐谱记忆下来，两位女性功不可没，她们是瓦尔哈的母亲和他的妻子。在瓦尔哈记忆乐谱时，她们为他一遍又一遍的在钢琴上演奏乐谱的每一个声部，然后瓦尔哈把每个声部都记下来，并把各个声部“在脑中合成同步起来”。

瓦尔哈在25岁时便决定把巴赫的所有作品都背下来，这项工作花了他15年的时间。然而，他通过这种比任何人更彻底的练习，以及他丰富的经验，造就了他那富有独特风格的音乐。随着他年龄的增长，他的音乐也变得越来越温暖，越来越复杂，越来越优美。

个人作品

瓦尔哈一生一共录制了2次巴赫管风琴全集，第一次是单声道录音，第二次是两声道录音，录于1956年至1971年。为了纪念巴赫逝世200周年，瓦尔哈决定使用历史乐器录制巴赫的管风琴全集。但是，这一计划曾不断的因为录音技术的发展（从早期的黑胶唱片，到单声道录音，再到立体声录音）而被打断。他也录制过两次巴赫的平均律钢琴曲集，第一次是1961年1月在汉堡为EMI录制的，第二次是为ArchivProduktion录制的。