侗族多声歌，侗语称"嘎老"(al laox)或"嘎玛"(al mags)"嘎"是歌，"老"和"玛"都是"火"的含义，"老"还具有汉语"老"字的含义，而"玛"却没有此义。本着名从主人的原则，音乐界把"嘎老"汉译成"侗族大歌"。

简介

大歌产生的土壤

大歌的种类

大歌的队伍(儿童歌队 少年歌队 青年歌队 老年歌队)

唱大歌的场所

大歌的艺术价值

简介

嘎老-侗族大歌

到过侗乡的人，往往把侗乡誉为"歌的海洋"。把侗族誉为"音乐的民族"。侗族民间歌曲分为"单声歌"和"多声歌"两大类，只有一个声部的民间歌曲叫单声歌，有两个以上声部的民间歌曲叫多声歌。

大歌产生的土壤

侗族喜欢依山傍水落寨。寨前有溪流，寨边有古树，寨后有青山。侗族人民用双手开发了这片秀丽的山区;用汗水浇灌了这片富饶的宝地;用智慧创造了丰富多彩的民族文化。侗族大歌就是在这块沃土里逐渐形成的。传说很久很久以前，一群侗族的姑娘和后生，在山上劳动，休息时，大家坐在大树下说说笑笑。说也巧，他们的笑声逗乐了山上的百鸟百虫，顿时山上山下百鸟齐鸣，百虫齐唱，声音有大有小，有高有低，有先有后，有起有落，动听极了。姑娘后生们被这优美的声音所吸引，大家侧耳静听，都陶醉在那鸟鸣虫唱之中。于是他们模仿着各种虫鸟的声音学唱，有的学高音，有的学低音，越学越有劲，越唱越动听。就这样年复一年，侗族的"嘎仑朗"(杨梅虫歌)、"嘎吉哟"(蝉歌)、"嘎国朵"(国鸟之歌)、"嘎夜"(青蛙歌)等多声歌-----"嘎老"诞生了。随着社会的发展和进步，随着侗族人民多声思维和审美能力的提高，"嘎老"的内容和表现形式逐渐丰富，形成侗族民间歌曲的一大种类，也是艺术水平最高的一类，引起了国内外音乐界人士的普遍关注。

大歌的种类

侗族地区历史上曾划分为若干个"洞"，每个"洞"管辖一大片地区(若干村寨)。随着历史的发展，有的洞泛指哪一片地区已经弄不清楚了，但"六洞"、"九洞"、"十洞"却一直沿用到现在。"六洞"以现在黎平的肇兴皮林和从江的龙图贯洞为中心;"九洞"以从江的增冲、信地为中心;。十洞"以黎平的岩洞、新洞为中心。侗族大砍主要流行在"六洞"、"九洞"、"十洞"地区以及与之毗邻的地区或村寨。榕江县栽麻乡的苗兰、宰荡、加所一带，古属"九洞"范围，也是大歌的流行地区之一。由于演唱场所、表演形式和演唱人员性别及年龄的不同，大歌可分为"鼓楼大"、"声音大歌"、"礼俗大歌"、"叙事大歌"、"儿童大歌"、"戏曲大歌";或者分为"男声大歌"、"女声大歌"、"童声大歌"等。鼓楼大歌，侗语叫"嘎得楼"，这是不同村寨男女歌队在鼓楼对歌演唱的主要歌种，其它以中心衬词来称谓，有"嗅嗬顶"和"干赛"两种，内容多为情歌。"干赛"是正式对歌的主要曲调，也是"嘎老"的主体，各地男女声都有自己的声腔，多以流行地区来命名，如"嘎兰"(苗兰的歌)、"嘎滴"(曹滴洞的歌)、"嘎宰荡(宰荡的歌)等。声音大歌，侗语叫"嘎唆"(al soh)，它不是鼓楼对歌的主要歌种，而是对歌过程中的精彩插曲。多数是应听众的要求或歌队为了显示自己的嗓音才演唱，俗称"换嗓子"。声音大歌歌词短小，以展示音乐曲调为主，常常摹仿虫鸣鸟叫，接腔时由几个歌手轮换唱高音，此起彼伏，优美动听，最能发挥歌队的整体演唱水平。从音乐的角度看，声音大歌是侗族多声歌精华中的精华。歌名常冠以鱼虫鸟兽或季节时会的名称，如"嘎仑朗"(蝉歌)、"嘎夜"(青蛙歌)、"嘎三月"(三月歌)等。叙事大歌，侗语口叫"嘎君"(al jenh)或"嘎尽"(aI jebl)。它既是民歌的一种，也是曲艺的一种。按歌词体裁，可分为唱故事的"嘎君"和道理的"嘎乡"两种;按音乐唱腔，可分为"嘎君"和"嘎尽"两种。歌名常以故事的主要人物名字或中心内容来命名，如<<珠郎娘美>>,<<金汉列美>>,<<孝顺父母>>、<<劝懒人>>等。礼俗大歌，侗语叫"嘎礼乡"(al liix xangh)，是各种礼俗场合演唱的多声歌的总称。一般分为"拦路歌"、"酒礼歌"、"踩堂歌"三种均由领唱和合唱构成。儿童大歌，侗语叫"嘎腊温"(al lagx uns)，这是儿重游戏娱乐时唱的多声歌。歌词短小，曲调欢快，以齐唱为主，合唱为辅。歌名多根据内容来定，如"蚂蚁歌"、"小山羊"、"探外婆"等。戏曲大歌，侗语叫"嘎瓦"(al wagx)，是侗戏演出时唱的多声歌。多用于一出戏的开场或收场，或是仙人、官人出现的场面，由前台、后台的演职员一起唱，气氛热烈。没有固定的歌名。"嘎老"之所以叫做大歌，一是它要由侗族民间合唱队来演唱;二是它有两个声部;三是它的五式演唱是在鼓楼当着众人放声歌唱;四是歌词长大，长歌四五十分钟才唱完一首，往往给人以"长歌闭目"的感觉。

大歌的队伍

大歌流行地区村村寨寨都有大歌队，这些大歌队都是民间业余组织。由男女自由组合，少者四五人，多者十多人不等。男女歌队又按年龄分为:儿重歌队、少年歌队、青年歌队、成年歌队、老年歌队等。

儿童歌队

是在歌师或歌兄歌姐的指导下，接受大歌的启蒙训练，以学唱童声大歌为主，也兼学别的大歌，培养兴趣。

少年歌队

是在歌师或歌兄歌姐的指导下，开始全面的大歌训练，少女歌队往往边纺纱、做针线活，边学歌练歌，各种歌种都要学，为对歌打下坚实的基础。如有客队进寨对歌，就站在旁边见习。

青年歌队

是在歌师的指导下，已经掌握了大量的大歌曲调和唱词，具有较高的演唱技能，是本寨与客队对歌的主力，有时亦主动出访别的村寨。成年歌队，平常协助歌师对歌弟歌妹进行训练，当好青年歌队的参谋，是青年歌队强有力的后盾。

老年歌队

主要为青少年歌队作示范，亦是老有所乐的需要，以唱叙事大歌为主。歌队中最有名望的是歌师，他们是歌队的组织者和领导者，一般年龄较大，阅历较为丰富。歌师应具备下列条件:一是原来就是优秀歌手，久经对歌的锻炼;二是精通各种大歌和演唱方法;三是掌握大量的歌词，并能改编和即兴创作;四是作风正派，为人师表，有组织领导能力;五是有奉献精神。歌师是侗族人民中最有民族文化知识的人，最受人们尊敬和爱戴。为弘扬侗族的优秀音乐文化，格江县文化部门，把民族音乐引进学校。并在车江小学建立金蝉侗族少儿艺术团，以学习演唱侗族童声大歌和其他优秀民歌为己任。10年来，取得显著的成绩，成为侗乡弘扬民族优秀文化的一面旗帜。

唱大歌的场所

侗族是热情好客的民族，特别注重村寨之间集体交往-----"为也"。"为也"是两个村寨或两个族群集体作客和集体迎客的社交活动。届时，客寨几乎倾寨出动，歌队、耶队、芦笙队、侗戏班是主力，主寨亦倾寨出动迎客待客。"为也"期间，主客双方开展许多群众性的歌舞活动，如迎、送客人兴"拦路对歌"。"在鼓楼坪进行"芦笙比赛"和"耶堂对歌"，在戏楼演出侗戏，其活动的高潮是男女歌队在鼓楼里对唱大歌。鼓楼对歌，往往连唱几天几夜。对歌开始，双方先唱¨噢嗬顶"，这是一种节奏稍快的礼节歌，主方唱欢迎歌，客方唱赞美歌，互相谦让一番。'接着主客双方对唱情歌，从"相会歌"到"相恋歌"、"相恨歌"、"约逃砍"，依次进行。曲调以"干赛"为主，主方唱二套(3首)，"客方还一套，就这样一唱一答地唱下去。唱者越唱越有劲，听者越听越高兴。双方交锋，难解难分，直到老人出面劝说，才依依不舍地离开鼓楼。

大歌的艺术价值

侗族大歌是侗族民间文声复调合唱歌曲，除少数地区男声演唱鼓楼大歌时用三弦大琵琶伴奏外，其余均为无伴奏十天指挥合唱。大歌的基础调式属自然五声羽讨式。但亦有调式转换的情况。常见的音程关系是三度、五度、四度、七度、二度，极少六度，不用八度和其他变化音程。其中三度是大歌女声复调中的基本音程关系，而三度无论大小都是协和音程。对四度、七度、二度等不完全协和或不协和音程的出现，侗家人亦很习惯。大歌基本上是两个声音，低音部是主要声部，由众人齐唱;高音都是派生的，由一人领唱或由多人轮流领唱，这是大歌的一个特点，也是侗族人民对民间合唱的一种创造。特别是演唱声音大歌时，衬腔由几个歌手轮流领唱，模拟虫鸣鸟叫，此起彼伏，不仅使歌声连绵不断，同时求得音质、音色、音量的对比。而低音都转入一个长主低续音，退到从属的作为背景的地位，把主角让给高声冲击，让它自由地发挥。"侗族大歌是我国最早发现、最早搬上舞台、最早编辑出版、最早在世界上演出并受到世界音乐界所瞩目的一个歌种。这样一种美好的音乐确实代表了我们国家的一个方面的水平。世界上曾经有这么一个论调:中国只有单声音乐，中国音乐是单线条地思维的。事实上我们中华民族有丰富的多声部音乐，侗族大歌就是最好的证明。"。所以，侗族大歌的存在和发展，是侗族人民的骄傲，是整个中华民族的骄傲。