基本信息

画作介绍

作品赏析

基本信息

【名称】《松泉高士图》轴

【作者】佚名（作者不详）

【年代】元代

【类别】绘画

【材质】绢本、设色。

【规格】纵26厘米，横27厘米。

【收藏机构】辽宁省博物馆收藏

画作介绍

《松泉高士图》在绢上以青绿色铺染，有一种古朴深厚、华丽而不艳俗的感觉，颇有王希孟青绿山水画的神韵。画面上的青绿色调主要集中在中心部位，即山坡、原野。山坡、原野与虬曲的苍松构成画面的主体。画面左边，山体浑圆，右侧的苍松和坡石平衡了画面。左下角的溪流处理得很简洁，没有太多的笔墨点缀。苍松繁茂，溪流简约，繁密处沉实，稀疏处空灵。这一密一疏的对比，使画面更加引人入胜。横斜于画面的苍松与右侧的树木形成呼应，顾盼有致。画面上，一位穿红色上衣的高士用胳膊肘靠在松枝上，若有所思。他旁边的书童携琴侍立。高士和书童几乎是所有隐逸题材的画作都要描绘的。此画虽看似没有多大的新意，但由于画家主要是通过表现隐逸题材来传达自己的感受，所以只要能传达出自己的感受就行了。画家用隐逸的高士传达了自己对隐逸生活的向往。

作品赏析

《松泉高士图》中，画家对松树枝干的刻画颇见功力。他以鳞状的渴笔笔触表现出苍老的松树，阴阳向背明显；以赭石色敷染树干，厚重、古朴。画家对人物的刻画也很巧妙。人物用线细而不弱，设色艳而不燥，与其他物象的粗重用笔形成鲜明的对比。画面上，由水墨、青绿、赭石与浅黄色交织而成的丰富色调，很好地衬托出穿红色上衣的高士，给人一种“万绿丛中一点红”的感觉。画面上，流水淙淙，音清而声远。虽然画中的高士没有弹曲，但我们似乎听到一曲《高山流水》溢出画外，真可谓“无声胜有声”。可以说，画家以巧妙的构思，将原本平淡的题材处理得鲜活生动。

为了增强画作的艺术性，画家在技法运用上煞费苦心。如苍松以墨笔勾勒，间以枯墨、浓墨表现松针，用笔于刚劲中不乏柔韧、含蓄。繁密的松叶结构组织合理，因而前后层次分明、虚实变化明显、整齐而不单一、蓬松而不散乱。画面上，浓艳的青绿色在绢本墨松的衬托下显得更加凝重、沉实。这是因为黑色对画面的整体性表现起到了重要作用。

还有蜿蜒而下的溪流，画家处理得也颇有特色。他用富有装饰性的手法将其绘出。这种装饰性手法没有在画面其他物象上使用，历代青绿山水画家也少用装饰手法描绘山水。另外，画面上的苔点都是中锋用笔，笔法灵活、浑厚，分布上聚散有致，为山石增添了神采。画家在山坡上以轻松而不散乱的笔法点苔，风致飘逸。苔点的处理，也是此画值得人们称赞的地方之一。正如清秦祖永在《绘事津梁》中所说，点苔“宜有意无意、凝神静气点之，胸中默存法度落笔，又不可为法度所拘。功夫到精熟时，自得从空坠下之妙”。此画中，勾画严谨的松叶与点厾随意的苔点形成了紧与松的对比，增强了画面的艺术性。