基本资料

作品简介

艺术赏析

作者简介

基本资料

【名称】宋李唐江山小景卷

【类别】中国古画

【年代】宋代

【作者】李唐

【规格】该幅49.7x186.7公分；拖尾 49.7x108.6公分

【收藏】台北故宫博物院

作品简介

主题与关键字：

夏景、松、寺庙、桥、帆船、江河、湖海、瀑布、渔夫、船夫、行旅、百姓、竹、马、房舍、茅草屋、栏杆、篷舟、渔船。

收录：石渠宝笈续编（画禅室），第七册，3621页；故宫书画录（卷四），第二册，43页；故宫书画图录，第十六册，133-137页。

《江山小景》，顾名思义是一件小景画，在《宣和画谱》中即有许多画作以“小景”命名。《江山小景》除了延续北宋徽宗画院对青绿山水的兴趣，也呈现当时新兴小景山水所追求的美学趣味和空间表现。 李唐试图在一幅画中融合多种不同的风格，是促成南宋宫廷画风转变的重要关键。

艺术赏析

最早以“虚”、“实”论画的文字，见于李澄叟形容李唐：“落墨苍硬，辟绰简径，谓之实裏有虚”，此件《江山小景》即是“虚”、“实”对应的例证。 李唐将代表实景的山石、林木、寺院置于画面下方和右上角，中间以虚旷的江水隔开两岸，为“近岸广水、旷阔远山”的设计，此画可视为南宋马、夏派的半边或对角线构图形成之前的一种过渡风格。

画面中，山石皆以细劲、浓重的墨线勾勒轮廓，石面施以斧劈皴，再以青绿、赭石薄罩设色；山顶的树丛枝干直挺，树叶以快速、强劲的横笔划出，此类风格虽然习自李思训画派（如院藏宋人《明皇幸蜀图》），但是在复兴古法之余，李唐亦开拓自己的面貌。 对此出色的画艺，宋高宗尝於其作品书题：“李唐可比李思训”，表示赞赏。

此幅画中，除了青绿设色之外，也施用泥金。 透过局部，可以看到泥金点苔的痕迹。 虽然部分颜料已经剥落，但是不难想像此画初成之际，金碧辉煌的原貌。 泥金原本用於宗教人物画，据传唐代李思训将之运用在山水画，独创“金碧山水》形式。

李唐除了以凝重老辣的用笔来描绘山石和露根的树身，也善用细笔来勾勒瀑泉、水纹和野草，画家高超、富于变化的笔墨技巧，让此幅画在刚硬健劲之外，又多一份细腻秀丽的美感。

画中有许多点景人物，活动、体态各不相同，有泛舟、渔钓、耕归、讲道等等，多半以简笔划出，粗具形态，带有一种拙趣。此类简笔划风，对于南宋的马、夏派有直接的影响。

作者简介

李唐（约1085-1165）南宋，字晞古，河阳三城（今河南孟县）人。勤奋好学，颖慧过人，诗文书画俱佳。初以卖画为生，后授成忠郎，任画院待诏，赐金带。所画山水、花鸟、人物、耕牛等皆精，山水成就最为杰出，成为南宋画院盟主。所作笔墨峭劲，气势雄峻，去繁就简，创“大斧劈”皴法，画水打破鱼鳞纹程式，得盘涡动荡之状。他师承古人而超越古人，师法自然而高于自然，是一位人品正、画品高，震烁古今之现实主义伟大画家，与刘松年、马远、夏圭合称“南宋四家”，对后世影响很大。传世作品有《万壑松风图》轴、《乳牛图》轴、《江山小景图》卷等，现藏台北故宫博物院；《长夏江寺图》卷、《采薇图》卷藏故宫博物院；《濠梁秋水图》卷藏天津市艺术博物馆；《晋文公复国图》藏美国纽约大都会美术馆；《山水》双幅藏日本京都高桐院。据傅伯星《李唐生卒年考》，卒年八十。