【名称】赛莉齐娅夫人肖像

【类别】油画 、 名画

【年代】作于1769年

【作者】达维特

【规格】131×96厘米

【属地】现藏巴黎卢浮宫

【简介】

达维特虽作为法国学院主义的代表，但他的艺术实践证明这个称号是无法概括他的全部艺术思想的。他是个完全"入世"的艺术家，他的个人活动证明了他既是古典主义领域中的开山人物，也是19世纪现实主义领域中的先锋，尤其在肖像画上。不论他所受的荣宠与屈辱有多少，他在法国画坛上是最有艺术影响的人物，下一代著名画家中有一大半出自他的画室。当然，他的弟子也竭力想摆脱他的影响，但谁也不能否定，他把自己的美学观点紧密地和他所介入的动乱年代，结合得如此完美。 从他的主要代表作看，他似乎是一位感情激越的历史画家，可是从他留下的许多炉火纯青的肖像画上看，他的感情是稳实的。此外，他也象前辈画家一样，从家具到发式，乃至妇女的衣饰，都作出过自己的贡献。在巴黎上层贵族追求时髦的生活方式上，他是个积极的设计家。他的一幅未完成的《雷卡米埃夫人像》，显示了画家认真细致的推敲功夫；这一幅《赛莉齐娅夫人肖像》，寻求的则是另一种笔墨风格。

画上年轻的夫人和她的孩子的构图是自然、和谐的。夫人盛装打扮，手拿一束鲜花，好象出游归来。安详与自适的神态反映在夫人展开的笑颜上，她的内心微露出一种满足感。这里没有古典主义肖像那种时髦的古罗马服装，也不装腔作势，仅仅是一幅写实主义肖像。色彩用得不多，但很明快，色调淡雅，线条富有节奏感。孩子与夫人的目光是一致的。夫人脸上的一丝笑意，和周围的空间也是和谐的。综观达维特全部肖像画，这一幅是他整个画风中最不调和的一幅，生活感受占据了上峰。

鉴赏达维特的用色方法，我们发现他一直在寻求几种互不相同的描绘风格，特别是在他艺术生涯的前一阶段。比如在《荷拉斯兄弟的宣誓》上，在他的初稿上有许多平涂色彩，而在《莱奥尼达》或《拿破仑一世加冕大典》两幅大画上，他强调了事物的固有色，画面形象的色彩关系互不相干，以加强强烈的渲染效果。在肖像画《雷卡米埃夫人像》上，他又专注于细笔薄涂，因而画得很慢。这一幅《赛莉齐娅夫人像》，则按照画的内部结构在配制色彩，他凭借自己的观察力，写实地去处理这位夫人身上的淡雅装束。仅此一点，足以说明达维特的画风不是一成不变的，所以后来的几个大流派从需要出发，各自去肯定他的画风上他们所追随的一点。