vintage是指博物馆的珍藏。Vintage是“甲之垃圾，乙之瑰宝” ，能称得上“古董”的，其本身必须是精品，有历史价值，有历史定位的，并且能代表某个时期的某些特定元素。

vintage是什么

吉他品牌Vintage（英国）

vintage衍生的各种潮流元素(vintage和古着 vintage和波普)

vintage服饰搭配

vintage是什么

vintage有多种释义，广为流传的是复古、复古风、古着这三种解释。vintage还有古董的解释，但是严格来讲，真正的古董叫Antique，近代的“古董”，则称之 vintage（原则上应该直译为“旧货”）。虽然没有很明显的时间界限，但通常指1940年以后至1980年以前，保存良好的时代精品。讲得再浅显些，Antique是博物馆里具有历史价值的珍藏，而vintage只是制作精美的旧货而已。

其实“vintage”的更通俗的意思就是“old”，它发源并繁衍于廉价的二手商店，却并不代表陈旧。它体现的是一种成熟的、历时不变的经典魅力。用一句大白话来说，经典的衣服就是过去能穿、现在能穿、将来还能穿的衣服。它们不是纯为迎合当季时尚而设计，就像50年代Audrey Hepburn穿的瘦身裤、60年代Emilio Pucci设计的有植物图案印花的女衬衣以及贯穿那个年代始终的Chanel的套装裙，它们都是最标准的Vintage。

吉他品牌Vintage（英国）

Vintage吉他是英国著名吉他品牌，凭借独具风格的品质、文化和价值，保持着欧洲销量最大的英国品牌吉他地位。其高端系列FretKing更是欧系吉他的巅峰之作。

2011年进入中国市场，由上海梯捷科贸有限公司代理销售。

Vintage的品牌文化:

Trevor Wilkinson（威尔金森）和他的吉他们（Vintage/Fret-king）

全世界的吉他演奏家，乐手，爱好者对Trevor Wilkinson的名字都是非常熟悉的。这位英国出生的标志性的设计师为我们创造出许许多多有创新的吉他硬件，在过去的30多年里，这些创新已经被广泛认可为业界的标准，他的设计为吉他乐手而生，代表着最高的品质和正确的制作标准。

从最早于1987年成功推向市场的传奇式的Strat Plus上的Wilkinson Roller琴枕，到如今现代化的创新与变革（比如Vintage吉他上简单实用的E-Z Lok卷弦器），Trev多年来始终保持和一些国际知名的乐器硬件制造商的紧密合作（如日本知名乐器硬件制造商Gotoh），致力于改良吉他硬件产品，更便于吉他乐手的演奏和发挥。

装备于Fret-King和Vintage吉他上的‘巫师艺术’系列拾音器的真实性和可靠性令乐手无比兴奋，原因就在于她是Trev结合自己10多年来的设计经验并倾听成千上万的音乐家的心声之后的成果。

通过与Leo Fender（Fender 创始人）长达十余年的合作，并从P90和PAF发明者/创始人SETH LOVER手中传承的的权威‘秘方’，我们充分利用这些知识来创造高端吉他并为其使用者带来真正极端与心灵相通的演奏感

vintage衍生的各种潮流元素

vintage和古着

在现今的时尚领域里，“Vintage Clothes”（古董衫）有更广泛的意义，用来解释 一种古意盎然的气质：从大鸣大放的宫殿式珍品、曾几何时的经典作品、细小的detail 手工或布料所展现出来的古着风格。尤其是近年当红设计师的创作灵感，往往取材自有 一点印象，却已开始淡忘的年代，经过轻轻一扭的设计功力，又颇能与现代挂钩。无需古老到博物馆的珍藏级别，却保存岁月的蛛丝马迹，也是时装中的“Vintage”，中文也就统称为“古董衫”。

但是，称“二手衫”为“时装Vintage”就不合适。能成为古董衫，是因为推出时已赫赫有名，如名牌时装Chanel、Balenciaga、Emilio Pucci、Halston、Yves Saint Laurent、John Anthony、Christian Dior及所有当时得令的Couturiers等。其经典款式(成名作，最具突破的作品，或代表作)形成收藏价值，过了 20、30年，又能代表那个时期的时装，就变成“古董衫”。另外，某些名校团体曾经风行一时的T恤、夹克、经典牛仔裤等，能代表过去某一个辉煌时期的休闲服，也在此“古董衫”搜集范围内，与旧货摊上来路不明的所谓“古董”相比有天壤之别。后者，顶多叫二手衣，跟古董两字距离遥远。

“古着”一词来源于日本，指在二手市场淘来的顶级服装品牌（如nike、adidas)的经典款式，在年轻人当中较为流行。古着和vintage的共同点就是看似经典的老旧款式，风格大多为：日式的小碎花、欧美鲜艳的大花朵元素、出挑的撞色配色以及各式动物的形象、花纹。

vintage和波普

波普完全取消了艺术创作中的手工操作观念，直接用制版印刷的方法把照片形象移到画布上。还应用了古典主义者和现代主义者视为大忌的“重复”，甚至于推向极端，可口可乐瓶无尽无休的排列，以及明星们的照片都成为了最好的创作主题和素材。波普艺术中的人物形象都是复古的极端代表，而部分波普时期的杰出艺术品至今，则被人们亲切的称为“vintage”。

波普设计师在室内、日用品、家具、服饰和平面设计等方面的设计上,进行了大胆的探索和创新,表现出前所未有的形式:夸张、奇异、富于想像力的造型；色彩单纯、鲜艳；材料多选用塑料或廉价的纤维板、陶瓷等。其设计挣脱了一切传统束缚,具有鲜明的时代特征。其市场目标是青少年群体,迎合了现代青年的桀骜不羁、玩世不恭的生活态度及其标新求异、用毕即弃的消费心态。波普设计运动的代表人物和作品，在时装界有：英国的玛丽·奎特所设计的复古迷你裙，在全世界风靡十几年；法国的古亥热的宇宙服，表现出最新科技观念而使当代人惊喜。而复古的家具设计有：科兰的廉价、鲜艳、奇异的家具,深受青少年欢迎；穆多什以英文字母为装饰图案的纤维板椅子和罗杰·丁的如玩具般的吹塑椅子,都极受欧洲消费者青睐。在包装、书籍装帧、广告等平面设计上,也都出现了醒目的波普风格。充满了现代元素，但是使用了复古的手法表现出来，充满了张力和创意。

vintage服饰搭配

古着服饰一般都有30年以上的历史，这类服装要穿出时尚感就要懂得配搭。

改装古着服装设计师把现代元素加入古着服饰里，洗掉“土味”的同时又带出古着服饰经典的一面。 这几年国际时尚界吹复古风。在本地，古着（Vintage）服饰已从乏人问津，发展至拥有特定的消费群－－古着一族。年龄介于18岁到40岁之间，有学生、律师、医生、太太等，他们的共同点是：情迷古着，都想显得与众不同，借古着服饰的独一无二，穿出自己的个性与主张。　最近好莱坞影片《蒙娜丽莎的微笑》中，朱丽亚．罗拔丝（Julie Roberts）展示50年代时尚风情，而主导潮流的国际名牌如Prada也重新演绎50年代复古服饰，相信这股热风会继续吹。　古着是二手的，但并非所有二手服饰可称为“古着”，至少要30岁。一般古着服饰店主要售卖50年代至80年代初的服饰。 不是所有古着看来“古旧”，实则有不少设计经得起时间考验，用当代审美观配搭，又或者将旧衣今裁，也还现代感十足，穿得出街。

Begins

Begins单品介绍之五分灯牌Tee: 由于店铺的整体设计风格源于复古感觉的美国西部酒吧，灯牌这个Logo是BeginsStore最早确认的设计之一。为了追求Vintage的感觉，灯牌Tee的图案在设计的过程中，特地加入了做旧、图案破裂的风格。Begins特别选择了薄而贴身的布料，上身的感觉更为舒适。