即迷幻摇滚，首创者为想要通过音乐表现用药后感觉的音乐家们。通常人们认为“飓风”(Tornados)1962年的冠军器乐单曲《通讯卫星》(Telstar)和“戴夫·克拉克五人组”(Dave Clark Five)的《无论如何你想要它》(Any Way You Want It)是最初的“迷幻摇滚”作品。最重要的“迷幻摇滚”乐队却是分别来自大西洋两岸的两支名字相近的乐队——“新兵”(The Yardbirds)和“飞鸟”(The Byrds)。

Psychedelic Rock

概述

产生的原因

第一张迷幻摇滚唱片

迷幻摇滚发展过程

迷幻摇滚的兴衰

推荐唱片：

Psychedelic Rock

概述

当摇滚乐在60年代中期到末期的实验逐渐陈旧后，那些最棒的“迷幻摇滚”Psychedelic Rock音乐为人们带来了满负野心和新奇的变革。“迷幻摇滚”曾经带给摇滚乐最令人激动的冒险和创新，当然，其中也有一些被人们称之为最愚蠢的东西。

产生的原因

“迷幻摇滚”产生的原因来自许多方面，但最主要的还是那些想要通过音乐表现用药后感觉的音乐家们。这些音乐家大都也同时具有扩展摇滚乐范畴的渴望，他们想要把来自中东音乐和即兴爵士的影响加入到摇滚乐中，从而使摇滚乐的元素更加丰富和充实。所谓摇滚，就是三和弦加强硬持续的鼓点加上口的旋律。摇滚不仅是一种音乐形态，实际上它是一种“人生的态度和哲学”，也正因为如此，摇滚乐才有别于一般流行音乐(Pop Music)。真正的摇滚文化至少可以提炼出这样一个缩微的全貌：嬉皮文化、艺术摇滚、朋克乐、先锋音乐、重金属等。 从20世纪50年代起，人们在广播和唱片中熟悉了一种新的流行音乐，这种音乐每一拍节奏都非常强烈，歌词写的也十分新鲜，一下子征服了众多人的心。

第一张迷幻摇滚唱片

想要找出第一张“迷幻摇滚”唱片就象寻找第一张摇滚乐唱片一样困难。通常人们认为“飓风”(Tornados)1962年的冠军器乐单曲《通讯卫星》(Telstar)和“戴夫·克拉克五人组”(Dave Clark Five)的《无论如何你想要它》(Any Way You Want It)是最初的“迷幻摇滚”作品。而1964年“披头士”则在《我觉得不错》里(I Feel Fine)最早使用了吉他回授效果。一年以后，他们又在《挪威的森林》(Norwegian Wood)里率先使用了西塔琴(Sitar)。但最重要的“迷幻摇滚”乐队却是分别来自大西洋两岸的两支名字相近的乐队——“新兵”(The Yardbirds)和“飞鸟”(The Byrds)。

迷幻摇滚发展过程

“新兵”用阴暗的小调旋律，频繁的演奏停顿，叵测的速度变化，以及对格列高里圣歌的运用[尤其是在歌曲《我仍旧悲伤》(Still I am Sad)中]，给早期的“迷幻摇滚”定义了最初的特点。而杰夫·贝克的搀杂了法兹和失真效果的吉他则为“迷幻摇滚”里的吉他提供了参照的样本。

“新兵”在1966年初的单曲《事物的外形》(Shapes of Things)是第一首彻底的“迷幻摇滚”歌曲。尽管“新兵”在“迷幻摇滚”的颠峰时刻比较短暂，但人们还是记住了他们1966年的名曲《在下边的人行道的下边的上边》(Over Under Sideways Down)和《十年前的正在发生》(Happening Ten Years Time Ago)，从这两首歌中你可以听出他们在药品作用下的反应：充满不安和紧张的情绪，就象是在以光速旅行。

在《事物的外形》推出几个月后，“飞鸟”的单曲《8英里高》(Eight Miles High)也出现在人们的视野中。虽然“飞鸟”经常宣称歌曲的题目是指飞机在空中的高度，但人们却经常引用这首歌的歌词来形容使用了迷幻药的反应。另外，在“飞鸟”音乐中经常出现的激烈的吉他和贝司中断反映了他们从自由爵士音乐家约翰·柯川(John Coltrane)和印第安音乐家拉维·山卡尔(Ravi Shankar)身上吸收的养分。“飞鸟”一直坚持创作令人兴奋的“迷幻摇滚”音乐，直到1967年以后他们转型为一支“民谣摇滚”乐队。

1966年，人们对摇滚乐的观念迅速改变。在短短的几个月里，当时的许多乐队都开始在自己的歌曲中加入迷幻色彩。“披头士”在1966年的单曲《雨》(Rain)和专辑《左轮》(Revoler)里对反向吉他和唱声做了尝试；“滚石”在《把它涂黑》(Pain It Black)里使用了西塔琴；“多诺万”(Donovan)在编曲时用原声吉他借鉴了印度西塔琴的声音。

“迷幻摇滚”在美国的根源是加州(California)，或者更具体地说是旧金山(San Franciso)。在“迷幻摇滚”全面进入摇滚乐之前的一两年，它已经在这里默默地存在。1965和1966两年间，那些对摇滚乐现状不满的民间音乐家们纷纷组起了自己的乐队。这当中包括“感恩而死”(The Grateful Dead)、“杰菲逊飞艇”(The Jefferson Airplane)、“伟大的社会”(The Great Society)以及其他许多后来没有成名的乐队。他们花费了一段时间来研究那些电声乐器的演奏，这从他们的一些在1967年之前出版的唱片可以听出来。但在熟谙了必要的技巧后，他们为“迷幻摇滚”带来了全新的元素——灼热的吉他和悦耳的旋律。

英国的“迷幻摇滚”和美国的比起来要更加古怪和具有童话色彩。英国乐队在编曲时加入的轻柔的风琴和曼佗罗使它听起来更具有交响效果。歌词方面，他们会偶然加入对超现实主义的讽刺，并用童话里小主人公的视角和观点来看问题。“披头士”在1967年初的《草莓地》(Strawberry Fields)和《便士道》(Penny Lane)就是这种歌曲里的精品。后来的新乐队比如“平克·弗洛伊德”(Pink Floyd)、“交通”(Traffic)等 均在这种题材上进行过尝试和成功。

1967年的“爱之夏季”(Summer of Love)让人们看到了“迷幻摇滚”的巅峰。“披头士”在这一年推出了绝对的迷幻专辑《佩玻军士孤独的心俱乐部乐队》(Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band)；“平克·弗洛伊德”、“杰菲逊飞艇”和“交通”也分别推出了他们最棒的迷幻摇滚专辑；吉米·亨德里克斯(Jimi Hendrix)和“菁华”(Cream)则凭借从“新兵”那里继承的以吉他为基础的“酸摇滚”(Acid [font id=Mark style="COLOR: blue; BACKGROUND-COLOR: #ccffff"]Rock[/font]，“迷幻摇滚”的一个分支，指服用LSD后做的摇滚乐，Acid是LSD的俗称)成了超级明星。“大门”(The Doors)的第一张专辑暴露了迷幻剂的黑暗和神秘，尽管人们总是不愿提及此事。连“滚石”也在后来加入到“迷幻摇滚”风潮之中，他们出版的专辑《他们的撒旦君王的要求》(Their Satanic Majesties Request)虽然有一些好歌，但却被指责只是《佩玻军士孤独的心俱乐部乐队》的仿造品。

迷幻摇滚的兴衰

无可否认，“迷幻摇滚”从刚出现的那天起就在60年代的摇滚史上占据了重要的位置。但同时，也正是在这十年里，它由于太过自我放任而逐渐由盛到衰。或许是在有意追随领袖，在鲍勃·迪伦出版了简单平静的专辑《坚硬的约翰·威斯里》(John Wesley Harding)后，“披头士”、“滚石”、“飞鸟”纷纷在1968年推出回归性专辑。而“交通”、“菁华”和“吉米·亨德里克斯体验”(Jimi Hendrix Experience)却各自解散。也是在这一年，“平克·弗洛伊德”的主唱西德·巴雷特(Syd Barrett)在乐队的优秀处女专辑问世后，成了那个时代第一位发生药品事故(后来他由于无法戒掉毒瘾而不得不离开了乐队)的摇滚明星。“大门”是另一支被毒品困绕而影响了创作水准的乐队——他们一直无法超越他们的处女专辑。

“前重金属”(Pre-Heavy Metal)乐队“铁蝴蝶”(Iron Butterfly)和“蓝色快乐”(Blue Cheer)较早地吸收了“迷幻摇滚”中吉他的演奏技巧。随后许多其他的乐队又将“迷幻摇滚”的特征——大段吉他独奏、弗洛伊德式的歌词、快乐的情绪等——悉数继承。而另外很多搞“迷幻摇滚”不太成功的乐队则正是形成“前卫摇滚”(Progressive [font id=Mark style="COLOR: blue; BACKGROUND-COLOR: #ccffff"]Rock[/font])和“重金属”(Heavy Metal)的基础。他们走向了“迷幻摇滚”的另一个极致：充满热望的新古典长诗和使人感动的吉他变形。

在“迷幻摇滚”的时代里，它似乎经历了所有摇滚史上最精彩的时刻。虽然“谁人”、“沙滩男孩”、“爱”这些乐队并不能被牵强地称作“迷幻乐队”，但他们那些最出色的歌曲里却能显示出“迷幻摇滚”对他们的强烈影响。复杂精巧的编曲，严重扭曲的吉他，这些“迷幻摇滚”的标志一直被摇滚艺术家们使用着，从60年代末直到今天。

推荐唱片：

1.“披头士”《佩玻军士孤独的心俱乐部乐队》(Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band)(Capital)

2.“披头士”《神秘的魔幻之旅》(Magical Mystery Tour)(Capitol)

3.“新兵”(The Yardbirds)《改良工程师》(Roger the Engineer)(Edsel)

4.“飞鸟”(The Byrds)《五次方》(Fifth Dimension)(Columbia)

5.“大门”(The Doors)《大门》(The Doors)(Elektra)

6.“杰菲逊飞艇”(The Jefferson Airplane)《“杰菲逊飞艇”爱你》(The Jefferson Airplane Loves You)(RCA)

7.“平克·弗洛伊德”(Pink Floyd)《黎明之门的风笛手》(Piper at the Gates Of Dawn)(Capitol)

8.“吉米·亨德里克斯体验”(Jimi Hendrix Experience)《你体验了吗？》(Are You Experienced?)(Reprise)

9.“伟大的社会”(The Great Society)《收藏家的帐目》(Collector's Item)(Columbia)

10.“发现之母”(The Mothers of Invention)《我们仅仅为钱如此》(We're Only in It for the Money)(Rykodisc)

11.“滚石”(The Rolling Stones)《他们的撒旦君王的要求》(Their Satanic Majesties Request)(ABKCO)

12.“多诺万”(Donovan)《阳光超人》(Sunshine Superman)(Epic)

13.“菁华”(Cream)《Disraeli Gears》(Polydor)

14.“交通”(Traffic)《幻想先生》(Mr.Fanstasy)(Island)

15.“误解”(The Misunderstood)《梦消逝之前》(Fefore the Dream Faded)(Cherry Red)

LSD:麦角酸酰二乙酸的简称。原名LSD-25(Lysergic Acid Diethylamide)，后来在口语中通常被称为Acid。1943年由瑞士人阿尔伯特·霍夫曼(Albert Hofmann)发明，本来是要用做治疗一种中世纪流传于欧洲的怪病，但在霍夫曼无意间试用后，他却经历了人类历史上第一次“迷幻之旅”(Acid Trip)。Acid [font id=Mark style="COLOR: blue; BACKGROUND-COLOR: #ccffff"]Rock[/font]即LSD [font id=Mark style="COLOR: blue; BACKGROUND-COLOR: #ccffff"]Rock[/font]，指服用LSD后做出的摇滚乐，也常被用来泛指“迷幻摇滚”。