| 词条 | 《银翼杀手》 |
| 释义 | § 内容梗概 《银翼杀手》 故事讲述了2019年，洛杉机变成了乌烟障气之地。人类制造了与真人无异的复制人代替其从事危险的工作，但当这些复制人有了思想和感情时就要将他们毁灭。虽然人造人拥有超越普通人类的体质和智慧，却没有做正常人的权利。所有被定罪为“妄图成为人类”的生命都将被“除役”（retirement，即结束生命）。银翼杀手（Blade Runner）便是专门负责追捕这些人造人的特殊组织。故事中讲述六名人造人在一次叛变后，冒险劫持太空船回到地球。想在其能量些耗尽之前寻求长存的方法。于是被地球列为非法存在。洛杉矶银翼杀手组织派遣精英戴克追踪并消灭这些复制人。处于半退休状态的银翼杀手瑞克·戴克（Rick Deckard），不太情愿地接下这项新任务，开始追踪这些复制人。但是当他与美丽的复制人丽歌相遇时，两人之间发生了感情，他开始左右为难······ § 创作背景 《银翼杀手》(英文Blade Runner)，这部电影没有严格意义上的原著脚本，但借用了菲利普·迪克的小说《机器人梦到电动羊了吗？》中的一些想法。这部电影拍得十分含蓄，细节非常细致，不同于一般的美国科幻大片。电影特技效果虽不及《星球大战》那样有气魄，但在细节上的刻画非常的有水平，飞旋车(Spinner)飞过洛杉矶上空时那细致入微的效果难以让人找到任何瑕疵。另外，这部电影的背景音乐水平也是得到公认的，作曲家范格里斯使用电子合成器演奏的富有未来末日感的合成乐，渗透到情节中的效果显得非常的含蓄和贴切。 [1] 《银翼杀手》在82年上演时掌声寥寥，观众很难接受这部气氛压抑，阴郁的影片——几乎没有一个光明的镜头，几乎没有动人心魄的刺激点，角色总是在阴暗的角落里喃喃低语……刚刚经历了几部娱乐巨作强烈的视听冲击的观众，很难对这样一部灰色，晦涩的影片产生兴趣，甚至哈里森·福特自己也承认片中没有任何发挥的空间……如今，这部影片的魅力终于得到了认同，欧美影迷的评选中，该片总是排名前列。 哈里森·福特在片中扮演一名银翼杀手，为消灭反叛的复制人而存在。由于影片整体风格的低调，Ford的表演也并不抢眼，但并不等于聊胜于无，时而游离时而坚毅的眼神，足以把一个时常处于矛盾之中，为自己的身份而困惑的银翼探员表现的淋漓尽致，而影片末尾的悬念，也成为影迷们讨论的热点。 § 演员介绍 《银翼杀手》 若将哈里逊·福特(Harrison Ford)排除在外，《银翼杀手》(Blade Runner)拥有一群为数庞大但相较之下不为人知的演员阵容： 哈里逊·福特(Harrison Ford) 饰演 里克·狄卡(Rick Deckard)。由于《星际大战》(Star Wars)及《帝国大反击》(The Empire Strikes Back)所带来的成功，但仍处于《法柜奇兵》(Raiders of the Lost Ark)上映的前一年，福特当时正在寻觅一个有戏剧深度的角色。在史蒂芬·史匹柏(Steven Spielberg)向迪莉与史考特赞美福特，并播放了一些法柜奇兵的精彩片段之后，他们便决定要将福特列入演员名单中。但由于银翼杀手刚上映的时候票房惨淡，加上与史考特之间产生摩擦，福特始终避于谈及此影片。 罗格·豪尔(Rutger Hauer) 饰演 罗伊·贝逖(Roy Batty)。作为一名暴力、但心思复杂难懂的人造人首领，豪尔的演出是简洁而令人印象深刻的；除此之外也被菲利普·狄克(Philip K. Dick)誉为“完美的贝逖–冷血、亚利安人种、无瑕疵的。”("perfect Batty — cold, Aryan, flawless.") 在豪尔演出过的许多部影片中，银翼杀手是他的最爱。他曾经解释说： 银翼杀手不需要解释，它就是这样，一切都是最棒的，从来没有一部作品像这样，在改变世人思维的杰作中，它可算是占有一席之地，是令人望之生畏的。”("Blade Runner needs no explanation. It just IZZ. All of the best. There is nothing like it. To be part of a real MASTERPIECE which changed the world's thinking. It's awesome.") 肖恩·杨(Sean Young) 饰演 瑞秋(Rachael)。作为22岁完美女性的化身，对于银翼杀手，尽管由于演戏经验的不足与稚嫩，而曾与福特和史考特产生摩擦，杨始终将其视为众多喜爱影片之一。 爱德华·詹姆士·奥墨斯(Edward James Olmos) 饰演 盖夫(Gaff)。奥墨斯利用本身复杂多变的种族背景，帮助其建立在影片中所使用的虚构“混合城市腔”(Cityspeak)语言。拥有这项特质，也让他在剧中创造了一个神秘且朦胧的角色，当他对狄卡观察、下结论(透过他的折纸)的时候，也让人对他的真正角色摸不著头绪。虽然他是个沉默寡言的男人，但对于情况的掌握，有时却知道得比狄卡更多。 黛莉儿·汉娜(Daryl Hannah) 饰演 普莉丝(Pris)。透过与罗伊·贝逖的相爱，汉娜试著表达人造人危险的无知。 § 原创音乐 由范吉利斯(Vangelis)所制作的《银翼杀手》电影配乐是具有古典成份和，雷利·史考特想像出来反映黑电影的未来合成，的黑暗旋律组合。范吉利斯–当时由于《火战车》( Chariots of Fire )，刚从奥斯卡金像奖(Academy Award)赢得奖座–用他的音乐合成器进行编曲。范吉利斯以“太空”模式为2019年的音乐创造出一种名为“新世纪音乐”(new age music)的风格，就像在他的专辑“天堂与地狱”(Heaven and Hell)中听到的一样。他同时使用了各种不同的乐钟，以及同事戴米斯·鲁索斯(Demis Roussos)的人声来创作。雷利·史考特另外也采用了范吉利斯“回头见”(See You Later)专辑中的一首“葛林的回忆”(Memories of Green)。(此专辑为管弦乐版本，在史考特后来的一部影片《情人保镖》(Someone To Watch Over Me)中再度获得采用) 尽管受到广大乐迷的热烈赞扬–1983年荣获“英国电影和电视艺术学院奖”(BAFTA)和“金球奖”(Golden Globe)提名为最佳配乐–加上宝丽德唱片公司(Polydor Records)在影片的最后也附上标题许下承诺将会推出配乐专辑，但最后原声带的推出仍然是延迟了长达十年。银翼杀手的电影配乐有两种官方版本，其中一种是由新美洲管弦乐团(The New American Orchestra)推出的管弦乐版本，1982年由原始配乐改编而成，有著细微的相似度。有些乐曲在1989年浮出，但直到1992年推出导演剪辑版才开始大量发行。无论如何，虽然专辑中大部份的乐曲都是来自于影片，仍然有少数范吉利斯编的曲，但最后没有收纳进其中，除此之外，也有一些新的作品。有许多人因此认为这并不是一张能作为配乐的充分代表作的专辑。 由于专辑制作上的延迟，以及粗劣的重制品质，导致许多私制专辑(bootleg recordings)盛行了好几年。其中1982年的版本在科幻大会上造成轰动，使得官方发行版本延迟，并且在1993年由“环球音乐”(Off World Music, Ltd)发行了一张专辑，比1994年的范吉利斯官方CD包含了为数更广的乐曲。“刚果唱片”(Gongo Records)稍后也发行了一张几乎同性质但音质稍佳的版本。到了2003年，另外两种版本也现世了，“Esper Edition”，其稍早于后来的“Los Angeles - November 2019”。有著双光碟的“Esper Edition”合并了官方释出的乐曲、刚果唱片的版本，以及电影本身的配乐。最后“2019”为单碟，其内含了电影中几乎所有周遭的声音，并以一些“Westwood”公司所推出“银翼杀手”游戏中的音乐填充其中。在所有的版本中，刚果唱片被公认为是音质的最佳表现版本，而“Esper Edition”与“Los Angeles - November 2019”版本则是最能纪念该影片的代表作。 专辑列表 1. Main Titles 3:42 2. Blush Response 5:47 3. Wait For Me 5:27 4. Rachel's Song 4:46 5. Love Theme 4:56 6. One More Kiss, Dear - Don Percival 3:58 7. Blade Runner Blues 8:53 8. Memories Of Green 5:05 9. Tales Of The Future - Demis Roussos 4:46 10. Damask Rose 2:32 11. Blade Runner (End Titles) 4:40 12. Tears In Rain 3:00 § 影片评价 从各种角度讲，影片都堪称经典。 ——《华盛顿邮报》 《银翼杀手》当之无愧于所有的赞誉，成为最超凡脱俗的影片之一。 ——BBC 这部带寓言色彩的影片用自己的方式创造出一个全新的世界。 ——芝加哥太阳时报 影片融合了40年代黑色电影和未来派风格的侦破恐怖元素。 ——BBC电影评论 科幻片的经典之作 英国干细胞研究专家斯蒂芬·明格尔（Stephen Minger）说，《银翼杀手》是他看过的最好的电影：“整部影片的概念远远地超越了它所处的时代，而故事的命题--我们到底是谁？来自何处？——又是如此亘古而永恒。”小说原著作者菲力普·K·迪克（Philip k. Dick）也曾这样说过：“在我看来,这个故事的主题是戴克在追捕人造人的过程中越来越丧失人性，而与此同时，人造人却逐渐显露出更加人性的一面。最后，戴克必须扪心自问：我在做什么？我和他们之间的不同本质到底是什么？如果没有不同，那么我到底是谁？” § 幕后制作 《银翼杀手》 超前的未来景观与建筑影响 斯科特对画面惊人的敏感成为其后作品的风格，他将《异形》的设计思路搬到洛杉矶，创造出一个乌烟瘴气、永远灯火阑珊的未来世界，被后现代理论称为“奇观社会”的“真正的沙漠”。片中2019年的洛杉矶实际上是一个由广告牌上的日本女郎、黄皮肤的街上行人、奎师那知觉派信徒以及中文字符等“东方元素”构成的亚洲城市。片中永远都是湿漉漉的阴雨绵绵、堡垒式的巨大建筑、冰冷的机械设备，满地垃圾的街头风景。男主人公穿着风雨衣在强烈的灯光、无边的迷雾和巨大的暗影间孤独行走于弃楼丛中，神秘女主角高高的垫肩则显出古典而夸张的“人”的尊严，又永远笼罩在香烟的谜雾和百叶窗的阴影里。这种挤满物质质感与密度的未来景观预告了“电脑朋克（Cyberpunk）”这一前卫科幻类型的诞生，使威廉·吉布森几乎放弃他的电脑朋克的开山经典《新罗曼史》（Neuromancer）的创作，因为二者对未来的设想如出一辙。 《银翼杀手》对未来的设想极为细节丰富，精致的特效制作几乎没有任何破绽，中东西合璧的布景营造出视觉奇观。影片中前卫的理念与精巧的特效设计模式对电影工艺的发展乃至真实人类世界的工艺风格都产生着巨大的影响力。片中Tyrell公司的大楼结合了古埃及、玛雅、阿兹台克人的金字塔建筑风格，外壁刻有被酸雨腐食的金属图案，高达800层，金碧辉煌，无比宏伟；实际上是个2英尺半高的模型，底座8平方英尺，顶部2平方英尺，比例尺大约1:1000，内部装有塑料光管。而片中出现高达3000英尺的摩天大厦具有一种丑陋的未来实用主义的美。这些大胆而具有想像力的城市景观塑造可谓是前所未有的突破，那些奇思妙想的创意甚至极大的影响到了20世纪末的建筑风格。 菲力普·K·迪克其人 菲力普·K·迪克被誉为世界上最伟大的科幻小说作家之一，终身用科幻探讨什么是真实、我们何以为人这样的大问题，声称身为科幻作家却对科学一无所知，没有令人尊敬的专家头衔，只能跻身于低级的街头读物写手之列。今天迪克在西方已被尊为深刻洞察人性、观照未来的先知，《滚石》杂志宣称：“迪克的科幻思想在任何一个星球上都是最为杰出的。”科幻小说的最高奖项之一的“迪克奖”即是以菲力普·K·迪克的名字命名的。迪克的生平代表了大多数科幻作家现世的命运，从15岁起他就一面做着唱片店的店员一面用余暇时间写作，身后固然无限风光，但在有生之年，无数的精彩之作却常以仅仅25美金一篇的价格批发贱卖。迪克说：“我是职业科幻小说家。我与幻想为伍，我的人生就是一个奇思异想。”对于在“奇思异想”中度过的一生他自己倒是从没有更多的抱怨。 《银翼杀手》根据菲力普·K·迪克1968年的小说《机器人梦想电子羊？》（Do Androids Dream of Electric Sheep？1968）改编，讲的是核战后的地球只剩下少数人，在这些人当中，拥有幸免于难的动物成了身份的标志。利克只有一只电子羊， 他梦想着拥有一只真正的羊。这时，外星移民地的几个机器人逃回地球，杀死他们成了利克实现梦想的唯一机会。小说原著中更有许多深刻微妙之处电影无法传达。 除了《银翼杀手》，根据菲力普·K·迪克小说改编而成的电影还有《全面回忆》、《第二选择》、《冒名顶替》乃至前两年由斯皮尔伯格导演、阿汤哥主演的《少数派报告》。 § 幕后花絮 《银翼杀手》 ·据传扮演戴卡德的最初人选是达斯丁·霍夫曼，而普瑞斯的最初人选则是黛博拉·哈利。 ·影片根据菲利普·迪克的小说《机器人梦见电子羊》(Do Androids Dream of Electric Sheep)改编，而片名却源于艾伦·诺斯的同名小说，后来威廉·巴洛斯将小说改编成剧本，雷德利·斯科特为了拍摄本片而买下了冠名权。在威廉·巴洛斯的书中，“blade runner”是指非法出售手术器械的人。 ·菲利普·迪克称影片画面与自己写作时想象的效果如出一辙，而雷德利·斯科特却说自己从未看过原著。 ·因为影片拍摄在极高的工作强度下进行，所以经常疲劳过度的剧组人员戏称本片为“Blood Runner”。 ·片尾戴卡德和瑞切尔在乡间驱车的镜头取自斯坦利·库布里克在《闪灵》中未使用的镜头。 ·片头场景曾被认为是在英国威尔顿的I。C。I。化工厂拍摄，而实际是源于绰号“冥府”的微缩景观模型。 ·1982年，大多媒体对本片都恶评如潮，其中包括美国著名影评人Siskel & Ebert，10年后，两人一改初衷，盛赞《银翼杀手》。 ·在拍摄普瑞斯攻击戴卡德的一段中，剧组聘请了一位体操运动员作替身，但正式拍摄前导演排练次数过多，以至这位女运动员体力不支，剧组只好又请来位男运动员拍摄这段镜头。 ·戴卡德住所的设计深受美国建筑设计大师弗兰克·劳埃德·莱特的杰作恩尼斯-布朗之家的启发。 ·当戴卡德阻止瑞切尔离开他的住所时，戴卡德将瑞切尔推到一旁，观众可以看出瑞切尔痛苦而震惊的表情十分真实，因为当时哈里森·福特动作过于用力，肖恩·杨被惹怒了。 ·在2004年英国《卫报》所做的调查中，有60位科学家认为《银翼杀手》是影史上最棒的科幻片，口碑甚至超过了《2001太空漫游》。 ·在拍摄过程中，雷德利·斯科特将绘画大师爱德华·霍普的名画《夜鹰》的照片拿给剧组人员看，希望借此让他们领会影片所要营造的意境。 ·为了建造出喧哗的街道场面，影片的布景中不仅有五六十辆交通工具，花花绿绿的霓虹灯，会动的人体模特，熙来攘往的人群，服装部更是找遍了二手货商店，弄到了大量的民族服装，创造了一个多种族、多民族济济一堂的壮观场面。如果仔细观察，你会发现里面有成吨的朋克青年、黑人、墨西哥人，穿着修女装的男人，扮成克利须那神的印度人，甚至有穿着军装的中国人。 ·警察局是在洛杉矶的联合车站（Union Station）拍摄的。那里的建筑大的出奇，而且有很多的艺术装饰和新法西斯主义风格。但剧组人员在搭建Bryant的办公室时犯了一个巨大的错误：他们把它建在了女盥洗室的门口，以致每次排戏的时候都有老太太客气地问洗手间用。 ·警察的制服都是原创的，配有头盔式电脑监视装备，自带光源。 ·片中那个制眼实验室其实是一个肉类加工车间。剧组足足用了两周的时间把它的温度降到零下4度（冻的太快会使混凝土墙壁裂开），终于，房顶上出现了两英尺长的冰柱。 § 精彩看点 拍摄技巧 银翼杀手开创了一种在人的双演上做特写镜头的拍摄技巧；在电影《21世纪的前一天》(Strange Days)、《关键报告》(Minority Report)以及2004年的电视系列剧《迷失》(LOST)都可见类似的拍摄手法。 电影配乐 银翼杀手的经典语录以及电影配乐，成为二十世纪最具音乐性的电影代表。尤其片中的克隆人罗伊的处境，对于摇滚乐的歌词激发出不少灵感。例如音魔合唱团(Audioslave)所唱的“Show Me How to Live”中那些抒情歌词：“插在手掌内的长钉/我的创造者阿/你给我生命/现在，教我如何生存下去。” 角色扮演游戏 银翼杀手也对“赛博朋克”(cyberpunk)式的角色扮演游戏，有著很大的影响力，像是《闇影狂奔》(Shadowrun)，以及早期的电脑游戏《网络奇兵》(System Shock)和《黑社会》(Syndicate)。 在电影中2019年的洛杉矶，人口过度拥挤和多国人种的街道上出现，被主角狄卡描述为一个“混杂日语，西班牙语，德语等…只要是你想的到都有混在里面。”的虚构语言“城市语言”(Cityspeak)，已经被在很多cyberpunk类型的角色扮演游戏使用。 § 穿帮镜头 《银翼杀手》·Zhora撞碎玻璃时，明显用的是替身，而且右手拿着引爆血袋的机关。 ·普瑞斯的头发在进入布拉德伯里大厦前是湿的，而当她随即走进大厦却变干。 ·从照片可以判断，Zhora的纹身在右颊，而当她被戴卡德追杀，纹身却在左颊。 ·当Zhora和普瑞斯的图像第一次出现时，对两人身份的解说张冠李戴。 ·在片尾的楼顶场景中，贝迪放飞鸽子时正下着雨，而随后鸽子飞走的镜头中天空一片蔚蓝，没有丝毫下雨的迹象。雷德利·斯科特后来承认，是自己的倏忽所致。因为在拍摄这组镜头时，鸽子拒绝在雨中飞翔，他打算补拍，而之后却将此忘得一干二净。 ·在戴卡德的住所中，瑞切尔所涂口红的颜色在红色和粉色间转变多次。 ·在一段戴卡德同普瑞斯打斗的场景中，一些镜头中普瑞斯明显穿着裤袜，而其余镜头中则裸露着双腿，皮肤上还有汗水。 ·片中的猫头鹰飞舞时发出振翅的声音，而实际上这种夜行猛禽飞行时是极其安静的。 ·布赖恩特告诉戴卡德一共有4个复制人逃了出来，几分钟后又说一共有6人叛逃，其中一人被击毙，另外一人片中始终未作交待。原来起初剧本上还有另外一个复制人角色Mary，后来受时间和经费的限制最终未被采用，据演员透露，当时已经重新录制了涉及人数的对话，但不知为何导演最后并未全部使用，导致了自相矛盾。 § 影片影响 这部充满阴郁、压抑的作品中，始终贯穿着对人和人的价值的思辨。一方面人类试图消灭由自己亲手制造出的在各方面都强于自己的复制人，而另一方面复制人为了生存的权利与人斗争的矛盾，迫使观者不得不透过复制人的命运来反思自己：什么是生命？以及生命的意义是什么……等等这些在日常生活中常常被我们忽略的问题。 片中阴暗的天空、潮湿的街道与大屏幕中日本歌伎单调的吟唱映衬出潜伏于人们心中的躁动与不安，“银翼杀手”迪克的阴郁和不苟言笑，人们的冷漠麻木与主人公对追杀对象的爱形成强烈反差。这一切无不透露出人们心中隐藏于的对于未来的恐惧，对造物者的质疑以及对于自己身份认知的不确定感。 这部后现代的经典之作是雷德里·斯科特继1979年的《异形》之后贡献给科幻片的第二部里程碑式作品，其意义远大于2002年他获奥斯卡奖的《角斗士》，在科幻百片名单上排名仅次于《2001》，不但有大量影迷，更有不少研究它的专著问世。该片虽然情节简单，内涵密度却极高，讲述了科学、伦理、生命、本能、爱与恨、生与死的诸多问题，还涉及到了灵魂，即永恒，以及生命的最终归宿和身份的自我认同，这种对人和人价值思辩的科幻哲学探索理念影响了之后的如《终结者》、《骇客帝国》等众多科幻巨制的影片。 § 成就荣誉 成就 2004年，由英国《卫报》发起、由60位顶尖科学家参与投票的电影史上最佳科幻片的评选中，雷德利·斯科特的这部1982年的经典作品《银翼杀手》以最高票数当选影史第一。 获奖及提名 曾经被不少奖项提名，并且获得以下奖项： 年 奖项 项目 获奖人 1982 洛杉矶影评人协会奖 最佳电影艺术 Jordan Cronenweth 1983 英国电影电视艺术学院奖(BAFTA)电影奖 最佳电影艺术 Jordan Cronenweth 最佳服装设计 Charles Knode, Michael Kaplan 最佳电影摄制/艺术指导 Lawrence G. Paull 1983 雨果奖 最佳戏剧 1983 英国伦敦评论协会奖 特别成就奖 Lawrence G. Paull, Douglas Trumbull, Syd Mead For their visual concept (technical prize). “银翼杀手”曾获得下列奖项提名︰ 英国电影电视艺术学院奖(BAFTA) (1983) 最佳电影编辑 – 泰瑞·罗林斯(Terry Rawlings) 最佳制作艺术 – 马文G. Westmore(Marvin G. Westmore) 最佳词曲 – 范吉利斯(Vangelis) 最佳音效 – 彼得·彭内尔(Peter Pennell)，巴德 Alper(Bud Alpe)，格雷厄姆 V. Hartstone(Graham V. Hartstone)，杰瑞·韩弗理斯(Gerry Humphreys) 最佳视觉特效 – 道格拉斯·特朗布尔(Douglas Trumbull), 理查德·尤里西奇(Richard Yuricich), 大卫·Dryer(David Dryer) 英国电影摄影师协会(British Society of Cinematographers): 最佳摄影奖(1982) – 乔丹·克罗宁韦斯(Jordan Cronenweth) 葡萄牙国际奇幻影展(Fantasporto) 国际奇幻电影奖 (1983) - 最佳电影 – 雷利·史考特(Ridley Scott) 国际奇幻电影奖 (1993) - 最佳电影 – 雷利·史考特(Ridley Scott)（导演版） 金球奖(Golden Globe): 最佳原创词曲 (1983) - 电影版 – 范吉利斯(Vangelis) 金像奖(Academy Award) (1983) 最佳美术及场景布置 – 劳伦斯·G.波尔(Lawrence G. Paull), 大卫·L.斯奈德(David L. Snyder), 琳达DeScenna(Linda DeScenna) 最佳视觉特效 – 格拉斯·特朗布尔(Douglas Trumbull), 理查德·尤里西奇(Richard Yuricich), 大卫·Dryer(David Dryer) 土星奖(Saturn Award) (1983) 最佳科学幻想电影 最佳导演 – 雷利·史考特(Ridley Scott) 最佳特效 – 道格拉斯·特朗布尔(Douglas Trumbull)，理查德·尤里西奇(Richard Yuricich) 最佳男配角奖 – 鲁格·豪尔(Rutger Hauer) 最佳录像发行 (1994) – 导演版 |
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