| 词条 | 《悲情城市》 |
| 释义 | § 内容简介 《悲情城市》日本宣布无条件投降，台湾自此结束“日据时期”，重新回到祖国的怀抱。台湾基隆林阿禄家的大儿子林文雄喜得一子，为此合家欢乐。林家在日据时期经营的艺旦间，现在又重新开张。林家有四兄弟，老大林文雄经营商行，老二本来开诊所，战争期间被征到菲律宾当医生，至今生死未卜，老三文良，曾被征到上海当通译，战败后被以汉奸罪遭通缉，回到台湾，住进医院。老四文清，幼时跌伤致聋，现在在小镇上经营一家照相馆，与挚友吴宽荣同住；和他刚来不久的妹妹宽美成为好友。 吴宽荣是进步人士，他和几位志同道合的人常聚集在一起，大家忧国伤时，言多慷慨。当谈论起自光复后国民党为政不廉，民不聊生，大家不禁唱起《流亡三部曲》，怆然凄沥。 病愈出院的文良遇见上海旧相识“上海佬”，走上黑道，卷入了“盗印日钞”、“私贩毒品”等活动。文雄出面制止，不料上海佬勾结田寮帮，用检肃汉奸罪犯条例，陷害兄弟二人。文良被捕，出狱后已经变成白痴般的废人。 台湾当局宣布查缉私烟，引发“二·二八”事件，同志林老师与宽友为营救被捕志士，日夜忙碌。不久，台湾行政长官陈仪施“缓兵之计”，逮捕大量进步人士；蒋介石调动军队实行戒严，滥杀无辜。宽美护送哥哥回到四脚亭老家避难，文清也身陷囹囵。文清被释出狱后，开始从事革命活动。宽荣在山里成立抗政府组织，并将妹妹宽美托付于文清。不久文清得知大哥在与黑帮宿敌拼搏中丧声，文清成了家中唯一的男人。文清与宽美成婚后，喜得一子。当幼子咿呀学语时，宽荣送信告知叛徒告密，基地被剿，并嘱咐他们尽快逃走。危急时刻，宽美决定与文清生死。他们终于没走，回到家中。三天后，文清被捕。悲剧还在继续…… 台湾基隆一户林姓人家有四个儿子。父亲年迈，老大文雄主持家务。文雄因有女无子，另娶小妾。老二被日本人征调南洋当军医，一去不返，妻子守了活寡。老三文良被征到上海，为日军作翻译，年轻的妻子留在家中。四弟文清自幼聋哑。1945年日本无条件投降，被日本占据的台湾回归祖国 ，群情欢腾。不久，老大的小妾生下了儿子。台湾光复后，从大陆来了接收大员、国民党军队、地痞流氓、具有社会主义思想的人士等等。老三回来后因汉奸问题，被打得精神失常。老四和好朋友、小学教师吴宽容，经常与一群社会主义青年聚谈，议论欠薪、失业、贪污、军人蛮横无理等社会问题。一次，大家情绪激昂，慷慨高歌《流亡三部曲》，老三因受歌声刺激，精神得以恢复正常。后老三与黑社会分子混在一起，从事伪钞生意，时常互相仇杀。小妾的哥哥亦勾结流氓进行贩毒活动。老大反对仇杀及贩毒，但又要维护兄弟情义和家庭利益，使事情更为复杂。流氓勾结上层官府，以汉奸罪逮捕老三。老大多方奔波，终使老三获释，但他的疯病却复发。哑巴老四脚踏实地，从事照相业务，与吴宽容在矿区当护士的妹妹宽美结为夫妻。二·二八事件发生后，百姓奋起反对国民党统治的腐败，国民党当局大肆镇压。不久，一些为台湾前途而奋斗的志士在活动中走风失事，老四被捕。老大在声色场中死于流氓的枪击。老四的妻子茹苦含辛，抚养着呀呀学语的幼儿。 § 影片简介 侯孝贤的影片一贯与台湾的历史与传统文化密不可分，着力为台湾人的生活、历史及心境塑像。《悲情城市》被看做是他最为成功的一部绝作和最为成熟的一部台湾史。 《悲情城市》以顾名思义的字面意义解释，重在表达一种氛围和情绪。在这座城市里，各色各样的人在演绎着属于自己的那一角色，这一切像极我们所必然依附的人文环境社会、历史和时代，人物牢牢地嵌在越来越压抑的空间里做戏，艰难而又坚韧，说不出来的可悲和可敬。 《悲情城市》一共出现了６种语言：台语、粤语、国语、日语、上海话、客家话。这些五花八门的语言，各种腔调混杂着、交织着、冲突着、辉映着，勾勒出那个年代小岛特有的一种人文风貌。看上去荒诞不经，可一闪眼，便显出了悲剧性和严肃性。 《悲情城市》的创作灵感最早是来自一首名为《港都夜雨》的歌曲里的萨克斯风节奏，“当时心中很有感触，想把台湾歌艳情、浪漫，带点土流氓和日本味，又充满血气方刚的味道拍出来。”（侯孝贤语） § 幕后制作 《悲情城市》侯孝贤拍摄的《悲情城市》以台湾二·二八事件历史背景，讲述一家兄弟四人的遭遇和生活，其悲怆的情感流露于一些家庭生活琐事之中，其历史责任感充斥于暗昧含混的历史事件里。台湾本土人和外来人之间的矛盾、本家人和国民党之间冲突，在微微叙述而又暗藏杀机的故事里讲述的动人而平缓。人物之间的伤痛和豪情，于不经意间在时光流转中，无声地凋零成历史的隐痛。侯孝贤电影独立自觉的台湾意识，正是在对大陆纽带的艰苦追寻与对台湾历史的悲情陈述中次第展开，至《悲情城市》达到震撼人心的深度和广度。一个家庭的衰亡征象，与一段历史的惨痛记忆交织在一起。在强烈的政治批判中，寄寓着真切的人性关注与深刻的历史反思。也正是在这一层面上，《悲情城市》呈现出一种立足台湾乡土、面向中国文化的史诗气质。 § 获得奖项 本片于1989年获第二十六届金马奖最佳导演奖 、最佳男主角奖（陈松勇），第四十届威尼斯国际电影节金狮奖，联合国教科文组织人道精神奖。 § 政治神话·历史记述·声音意象 从侯孝贤一连串的作品中，我们能很清楚地看到他在努力记录台湾某个阶段、某个状况下的生活层面，这种记述的企图到了《悲情城市》则更加明确。1945年到1949年的台湾历史对台湾的未来有决定性的影响。侯孝贤这次溯源时间长河，直追台湾40年来政治神话结构之症结。《悲情城市》意在述说台湾自日本政治、文化统治下，如何全面转为中国国民党的天下，而这个结构又和台湾历史上一直频换统治者，葡萄牙、西班牙、满清的复杂传承隐隐呼应。 换句括说，“二·二八事件”只是本片的背景，真正的议题应该是台湾“身份认同”这个问题。一个频换统治者的地区，本来就会在政治、社会、文化，甚至民族层面上，产生若干认同的危机及矛盾。《悲情城市》《悲情城市》自始至终即盯紧统治者转换替代的过程，以苍凉的笔调和多重叙述的观点，追索国民党的全面得胜--新的政治挂钩势力兴起，旧的村落势力消退，知识分子对祖国——中国的憧憬和浪漫理想，也逐渐褪色为破碎的理念和绝望、压抑的梦魇。在结构上，侯孝贤对这种殖民转化的过程采取了多重叙事策略，剧情、对白、音乐、视觉、象征上，处处阐释国民党之替代日本的过程，并且暗含反讽及宿命腔调。打电影一开始，“光明”、“祖国”、“再生”，便借着台湾光复、妇人生产、停电复电做多重象征交错，构织成一片新生命的乐观、理想、欢庆的气息。天皇的投降广播，光明来时生下的孩子，拥抱祖国的店名“小上海”（具有讽刺意味的是，林家后来受到上海人最大的迫害，新找到的工作，对未来的憧憬。宽美在山上的旁白：“想到日后能够每天看到这么美的景色，心里有一种幸福的感觉。”……凡此种种，都赋予了台湾的再生、重回祖国、一片美丽光明的庆贺和期待。而这种光明、浪漫的节庆气氛，不久就被纷至沓来的死亡和伤痛逐一破坏，乃至片尾堕入悲情的昏暗空间，小上海酒家内的空镜头，昏黑幽暗的室内光，浓艳五彩的镶嵌玻璃。一种压抑、狭窄、不开展的感觉，对比了电影开首的光亮、自由与浪漫。 一个家庭在统治者替换的过程中，牺牲了两个兄弟的生命：文雄被上海人枪杀，文森生死未卜、一个兄弟的良知、文良被国民党打成白痴。剩下来的老弱妇孺，将忍气吞声地苟活下去。在如此的结构体制下，《悲情城市》甚少显出片面主观的单向思想，复杂的意义经常回荡在大陆、台湾、日本的意象中。举例来说，虽然家中二哥文森被日本人征兵战死于南洋，虽然国籍及政治的变化使日本与台湾成为对立，但是就人与人的关系而言，影片仍是超国籍及政治的。 在对历史的叙述中，影片的态度一直是宽容的，因为即使在欢庆台湾人脱离日本人的统治的同时，侯孝贤仍未牺牲日本，在这里，对人复杂面的了解取代了对日单面的谴责。 § 各方评价 《悲情城市》是以“自然法则”出入，是以知识分子展现为现象，描述“自然法则底下人们的活动”。由此反观回去，孝贤的电影美学其实一向如此…… ——著名作家 阿城 《悲情城市》借着台湾“二·二八事件”前后，将一个地方大家族的兴衰事迹挥洒成一部时代转换与个人命运紧紧相扣的台湾史诗。全片在多线叙事、众多人物关系的网脉中，不带乖张暴戾地诉说着历史。 —— 《中国青年报》 我真的敬佩侯孝贤的影片自《悲情城市》起凸显的历史厚重，因为他使人看一遍就是一胸襟的味道。侯孝贤书写着自己的影像版的台湾史，而我们则是看过之后便有了一种更关乎自己的悲情。 ——影评人 Cinekino § 导演介绍 侯孝贤侯孝贤 台湾新电影最重要的代表人物。生于广东梅县。1948年移居台湾。1972年毕业于台湾“国立艺专”影剧科。1974年从影。次年任李行场记、助理，当过副导演、编剧、演员。 1975年起从事编剧工作，编有《桃花女斗周公》、《早安台北》、《我踏浪而来》等电影剧本。1980年首导《就是溜溜的她》、《风儿踢踏踩》(1981)成名。1982年执导《在那河畔青草青》引起影坛广泛重视。1983年与万仁、曾壮祥联合执导的《儿子的大玩偶》获西德曼海姆影展佳作奖，并引领台湾电影新浪潮的开端；《风柜来的人》获1984年法国南特大三洲电影节最佳作品奖。1984年创作剧本《油麻菜籽》获第二十一届台湾金马奖最佳改编剧本奖；执导《冬冬的假期》获1985年法国南特三大洲电影节最佳作品奖、第三十届亚太影展最佳导演奖。 1985年执导《童年往事》，获第二十二届台湾金马奖最佳原著剧本奖，第三十七届西柏林电影节国际影评人奖，及鹿特丹电影节、夏威夷电影节、亚太影展作品奖。1986年执导《恋恋风尘》获法国南特三大洲电影节最佳摄影音乐奖、葡萄牙特利亚国际影展最佳导演奖。《尼罗河女儿》获1987年意大利都灵电影节第五届国际青年影展影评人特别奖。1989年执导《悲情城市》获第二十六届金马奖最佳导演奖，台湾中时晚报最佳作品奖、导演特别奖，第四十六届威尼斯电影节金狮奖。1993年执导《戏梦人生》获台湾中时晚报电影奖最优秀作品奖，1993年戛纳电影节评委会奖。其后作品有《好男好女》(1995)、《南国再见，南国》(1996)、《海上花》(1998)、《千禧曼波》(2001)、《咖啡时光》(2004)、《最好的时光》(2005)等，亦在金马奖及海外影展上多有斩获。2007年参与了为了庆祝戛纳电影节60周年而拍摄的3分钟短片集《每人一部电影》，并推出导演新作《红气球的旅行》。 侯孝贤每部作品都保持一定水准，且均有所突破；其创作为台湾历史与民众命运写下生动篇章，那些即兴式的街头、乡间实景拍摄，混合职业及非职业演员的真实自然表演，运用画外音、长镜头、空间景深营造的情绪张力及诗意氛围，都成为其作者电影的标志。 § 演员介绍 《悲情城市》梁朝伟Tony Leung 男，生于1962年6月27日，中国香港 星座： 巨蟹座 血型： A型 身高： 174cm 香港演员。原籍广东台山，生于香港。自小父母离异，家境贫寒。15岁辍学，曾先后当过报童、会计，卖过电器。后在好友介绍下进入香港无线电视台第11期艺员训练班。结业后成为无线艺员，曾主持《430穿梭机》，参演《香城浪子》 《新扎师兄》 《鹿鼎记》《侠客行》等多部剧集，成为“无线五虎”之一。 1985年参演影片《青春差馆》 ，随后演出尔东升的《颠佬正传》（1986）和关锦鹏的《地下情》 （1986），均受到肯定。1987年参演尔东升的 《人民英雄》 获第七届香港电影金像奖最佳男配角奖。1989年出演谭家明的《杀手蝴蝶梦》，再度荣获金像奖最佳男配角奖。同年赴台参演侯孝贤的《悲情城市》，该片获威尼斯影展金狮奖。 90年代后相继出演吴宇森的《喋血街头》 （1990）、《辣手神探》（1992），王家卫的《阿飞正传》、《东邪西毒》 （1994）、 《重庆森林》 （1994），并以后者荣膺金马、金像奖的双料影帝。1995年参演越南导演陈英雄的《三轮车夫》 ，该片亦荣获威尼斯影展金狮奖。1997年主演王家卫的《春光乍泄》，再度荣膺金像奖影帝。90年代他较知名的作品还有《倩女幽魂Ⅲ道道道》（1991）、《哥哥的情人》 （1992）、 《新流星蝴蝶剑》（1993）、《新难兄难弟》（1993）、《风尘三侠》（1993）、 《暗花》（1997）、《海上花》（1998）等。 2000年，主演王家卫电影《花样年华》，再度荣获金像奖最佳男主角奖，并问鼎戛纳影帝。2002年主演刘伟强、麦兆辉的《无间道》 ，再度荣获金像奖最佳男主角奖。2004年主演王家卫的《2046》，再度成为金马、金像奖的双料影帝。新千年以来他主演的影片还有《东京攻略》（2000）、《天下无双》（2002）、 《地下铁》 （2003）、 《韩城攻略》（2005）等，并主演张艺谋的武侠大片《英雄》 （2002）。梁朝伟外形清俊，戏路宽广，无论是严肃文艺还是搞笑喜剧，艺术片或商业武侠片，皆能胜任自如，是香港实力派演员的杰出代表。 《悲情城市》李天禄Li Tianlu 男，生于1910年，中国台湾 逝世于1998年8月0日 生平： 台湾演员，布袋戏大师，其门生遍布世界各地。 1910年生于台湾。7岁时从父习艺操作布袋戏。10岁时正式拜父为师学习布袋戏并随父巡回卖艺。14岁正式当头手。1921年就读于日本第二公学。1924年参加“双棚鲨”竞艺演出。1929年任木偶戏团东花园团主。1931年创建“亦宛然”布袋戏班。1935年参加“王棚鲨”竞艺演出，进入一流剧团行列。1937年转业经营茶馆。1939年贩卖牡蛎失败。1942年接受日本警察工资演宣传戏。1943年在公馆建设部队中任劳务监督。1946年“亦宛然”剧团恢复活动。1952年在全台布袋戏竞演中获北区优胜，以后持续20年以上连获优胜。1974年收三名法国人为弟子。1977年首次赴港公演，从此开始了他的海外公演活动。 1978年“亦宛然”剧团解散，他的海外弟子们纷纷创建“也宛然”、“尔宛然”等剧团。1982年在日本创建“己宛然”剧团，于1984年起在东京新宿、仙台等巡回公演布袋戏。1989年被台湾当局称为“人间国宝”。1991年获台湾当局颁发的华夏二等勋章，并继续教授与公演布袋戏。1985年首次出演侯孝贤的半自传性电影《童年往事》 ，从此成为侯孝贤作品中不可缺的老人角色；后陆续出演《恋恋风尘》 （1986）、 《尼罗河女儿》（1987）、《悲情城市》（1989）。1993年侯孝贤更以之前半生经历为蓝本，创作《戏梦人生》 ，并大量穿插李的纪录片段与独白。也参加其他电影演出，如徐克、严浩执导的《棋王》 （1991）、张志勇的《一只鸟仔哮啾啾》（1997）等。 李天禄银幕形象已确定为台湾老人的典型：幽默、风趣，饱经风霜，充满韧性和生命力。1998年因心肺衰竭，病逝于台北县三芝乡老家。《悲情城市》 陈松勇Sung Young Chen 男，生于1945年7月1日，中国台湾 星座： 巨蟹座 生平： 台湾演员。自称出身于黑社会家庭。身形肥胖，动作夸张，喜剧感较强，尤擅出演外表粗犷豪放内心厚道热情的小人物，颇受香港商业片导演欢迎。1989年出演侯孝贤的《悲情城市》，饰演老大林文雄，获第二十六届金马奖最佳男主角奖。 其他参演影片有脍炙人口的煽情片《鲁冰花》（1989，杨立国导演）、 《贩母案考》（1990，唐基明导演）、《至尊计状元才》 （1990）、《监狱风云2逃犯》（1991，林岭东导演）、 《西楚霸王》1994，冼杞然导演）、 《特警急先锋》 （1995）、 《玻璃樽》（1999，谷德昭导演）、《古惑仔之胜者为王》（2000，刘伟强导演）等。 1993年他与李连杰合作，出演由元奎导演的功夫喜剧片《方世玉》，饰演霸道而不失可爱的雷老虎一角，相当出彩，令观众印象深刻。随后再度与李连杰合作，出演由王晶执导的《洪熙官》（1994，又名《新少林五祖》），饰演贪财吝啬、欺软怕硬的马大善人，也相当抢戏，令人过目难忘。 § 类似作品 在电影《风柜来的人》里，侯孝贤呈现给人们的是一个平静、悠闲的渔村景象，主人公阿清和同伴们成天无所事事，他们看白戏、赌博、逞勇斗狠。终于有一次，他们因为闹事闹得太厉害，被警方惩戒，于是结伴离开风柜——这个澎湖列岛中的一个小岛、他们栖息的家，来到了光怪陆离的高雄。当一切都改变之后，他们开始对这个城市感到茫然、陌生、焦虑和恐惧。这是一部将时空背景架构在农业社会基础上的电影，充满了质朴相扶的人际互动关系，也洋溢着田野自然所孕育的精神救赎。当电影中的人物在高楼独户深锁的现代都会中受到伤害、感到迷惘时，他们还有乡村父老和土地作为精神后盾，一切的伤痛都可以还诸天地。 《恋恋风尘》堪称侯孝贤电影的一个里程碑，其间没有晦涩难懂的镜头，出现在观众视线里的是一个平凡真实的爱情故事，一段平淡自然的人生历程--男主角到金门当兵，发生兵变，音信全无，女主角最后与每天来送信的邮差结了婚。这本来是可以一句话就说完的事，却实实在在揪着观众的心。在侯孝贤独特的电影艺术里，每个人都试图通过电影找寻当年自己的影子，每个人都知道这段爱情的结束不是谁的过错，可依然会在男主角回乡时，跟随他的目光一起眺望远方的山，然后不知不觉地发现自己已经泪落沾巾。 《戏梦人生》记录了台湾处于日本殖民统治时期布袋戏艺术大师李天豢坎坷的一生。在电影中，侯孝贤的镜头艺术再次得到了体现，他的长镜头、中远景美伦美奂，不即不离，若即若离，如旁观者一般地冷漠淡定，散发着一种超然事外的平和、安详，怡然自得中显出一派大师风范，让人不由心生叹服与敬畏之情。 § 制作发行 侯孝贤电影社 上映日期 加拿大 1989年9月15日 ..... (Toronto Film Festival) 荷兰 1990年2月2日 西德 1990年2月11日 ..... (Berlin International Film Festival) 瑞典Sweden 1990年12月26日 香港Hong Kong 2001年4月14日 ..... (Hong Kong International Film Festival) 阿根廷Argentina 2002年4月19日 ..... (Buenos Aires International Festival of Independent Cinema) 捷克Czech Republic 2004年1月24日 ..... (Febio Film Festival) 美国USA 1991年4月2日 § 演职员详表 悲情城市陈松勇 饰 林文雄 高 捷 饰 林文良 梁朝伟 饰 林文清 辛树芬 饰 吴宽美 吴义芳 饰 吴宽容 陈淑芳 饰 大 嫂 柯素云 饰 二 嫂 林丽卿 饰 三 嫂 制作人 Produced by： 邱复生 Fu-Sheng Chiu ....producer 杨登魁 Teng-Kuei Yang ....监制 原创音乐 Original Music：张弘毅 Hongyi Zhang 摄影 Cinematography：陈怀恩 Huai-en Chen 剪辑 Film Editing：廖庆松 Ching-Song Liao 副导演/助理导演 Assistant Director：张作骥 Tso-chi Chang ....assistant director[1] |
| 随便看 |
百科全书收录594082条中文百科知识，基本涵盖了大多数领域的百科知识，是一部内容开放、自由的电子版百科全书。