| 词条 | 宋诗 |
| 释义 | § 特点 相关书籍研究关于宋诗的特点，一般认为最主要的是议论化、散文化。“以文为诗”，唐代个别诗人如韩愈等已开其端，但奉为圭臬，因之蔚为一代诗风者则自欧阳修、梅尧臣等人始，至王安石、苏轼、黄庭坚而达到极致。由“以文为诗”到“以议论为诗”，宋诗之所以在强大的唐诗影响之下独树一帜，形成自己的这一风格特征，有着深刻的时代根源。北宋时期，政治改革和随之出现的朋党之争，从庆历新政到王安石变法，一直是知识分子关心的主要问题。终南宋之世，主战和主和，又将朝野士人分成旗帜鲜明的两大派。绝大多数诗人具有官僚和知识分子双重身分，“开口揽时事，论议争煌煌”，是这批人的共同特征。其次，宋代儒学一改唐人死守前代注疏的旧习，疑经惑古，以己意解经，蔚为风气，本已官僚化的士人，又加上了一重学者化的身分。所谓某人好议论，主要就是由这两个特殊的时代背景所促成。 宋诗议论化还有另一个特点：理趣。所谓理趣，指寄寓在诗歌形象中的人生哲理。宋诗理趣形成的文化根源主要不是理学，而是佛门的禅宋诗意境：千载犹悲织女泪 机。宋诗中最富有理趣的几首代表作品，多出于理学形成之前而哲学思想自成体系的王安石、苏轼及其追随者黄庭坚、陈师道之手。如苏轼的《次韵法芝举旧诗一》：“春来何处不归鸿，非复羸牛踏旧踪，但愿老师真似月，谁家瓮里不相逢。”即源于《高僧传》所载醋头和尚斗机锋的偈颂。 此外，两宋诗坛还有两个前所未有的特点，一是诗歌派别的出现和形成风气，一是“诗话”作为一种诗歌批评方式的产生和流行。宋诗多流派，当与佛教宗派思想的刺激以及政治上党争纷繁的原因有关。如北宋末吕本中作《江西诗社宗派图》，列黄庭坚以下二十五人，后又有所谓江西诗派一祖三宗之说，一如禅宗之“法嗣”传衣。列名之人均以名节自励，气味相投。至于文学观方面的不同，因而造成诗家的门户之见，壁垒森严，则与“诗话”的党同伐异有着互为因果的内在联系。 § 阶段分期 欧阳修画像沿袭期 从北宋开国到宋真宗赵恒朝七八十年的时间里，宋诗基本上沿袭唐风。主要流派有以王禹偁(954～1001)为代表的白居易体(简称白体)，魏野(960～1019)﹑林逋(968～1028)为代表的晚唐体和杨亿(974～1020)﹑刘筠(970～1030)﹑钱惟演(977～1034)为代表的西昆体。从个人成就讲，以王禹偁为最大。他是宋代提倡向李白﹑杜甫﹑白居易学习的第一个诗人，写下不少关心民间疾苦的诗篇。就流派言，以雕章丽句﹑多用典故的西昆体影响为最大。11世纪初二三十年的诗坛，基本上为它所把持。主要流派有的白体（白居易体，以王禹偁为代表），晚唐体（以魏野、林逋为代表）以及西崑体（以杨亿、刘筠、钱惟演为代表）。 复古期 以欧阳修、梅尧臣、苏舜钦为代表。他们反对骈文，提倡古文。宋仁宗赵祯时，欧阳修﹑梅尧臣(1002～1060)﹑苏舜钦(1009～1048)等青年文学家，在反对骈文，提倡古文的同时，连带反对杨亿﹑刘筠片面追求偶切﹑不重内容的近体唱和诗风,上承宋初王禹偁关心现实的精神，主张大量创作以反映国计民生为传统的古体诗，以配合当时的政治改革运动。这一时期,梅尧臣同情民间疾苦的名篇《田家语》﹑《汝坟贫女》，苏舜钦反映宋廷积贫积弱社会问题的《城南感怀呈永叔》﹑《庆州败》,欧阳修揭露官府腐败的《食糟民》，蔡襄(1012～1067)﹑石介(1005～1045)等人直接干预政局的《四贤一不屑》和《庆历圣德颂》等古体之作陆续问世,名重一时,朝野诗风为之一变。宋诗议论化﹑散文化的独特面目,也在此时初步形成。 革新期 指11世纪后半期，以王安石、苏轼为代表。他们锐意创新，力图建立个人风格。同一时期的重要诗人还有黄庭坚、陈师道等；虽并出苏轼门下，但诗风与苏氏不同。11世纪后半期﹐王安石﹑苏轼相继主盟诗坛﹐宋诗创作形成第一个高峰期。王﹑苏两人政治见解和诗歌主张多所不同,但锐意创新,力图建立个人风格的不倦追求则一。代表作如王安石的《明妃曲》﹑《乌江亭》诗﹐就传统题材翻出新意,充分发挥了宋诗长於议论的特点,读後耐人回味﹐被公认超出唐人的同类作品。苏轼则在“以诗为词”的同时，将欧阳修﹑梅尧臣等人开了头的“以文为诗”推进到“别开生面,成一代之大观”的地步。苏诗的超迈豪纵，触处生春，富於创新精神，其名作《百步洪》诗中一气呵成的七个联喻:“有如兔走鹰隼落,骏马下注千丈坡,断弦离柱箭脱手﹐飞电过隙珠翻荷”,是最好的自然写照。王﹑苏两人刻意求新而创作的一些小诗﹐如王诗《泊船瓜洲》,苏诗《题西林壁》，或以新鲜的意象示人以奇想,或以丰富的哲理发人以深思,历久而传诵不衰，也为宋诗增添了不少光彩。 这一时期的重要诗人还有黄庭坚(1045～1105)﹑陈师道(1053～1101)等，并出苏轼门下,但诗风与苏氏不同。田园诗境凝定期 这段时间的诗有所谓“点铁成金”、“脱胎换骨”“以故为新”之称。后效法者，形成在南北宋之际影响很巨大的江西诗派。重要诗人有陈与义。黄庭坚作诗,有所谓“点铁成金”﹑“脱胎换骨”的方法,目的是“以故为新”,尚不失宋诗革新期的首创精神。後来起而效法者﹐以此为定式,形成在南北宋之际影响十分巨大的江西诗派,宋诗重新走上了模仿前人，只在文字技巧﹑声韵格律方面颠来倒去的形式主义道路。直到南渡之际，陈与义(1090～1138)等人由早期江西诗人对杜诗声律的偏爱转向学习杜甫懮国懮民的精神和苍凉沉郁的风格,在诗歌中反映出民族灾难降临之初知识分子的爱国感情，宋诗停滞不前的现象才有所改变。 中兴期 南宋前期，爱国诗的大量出现。以陆游、杨万里、范成大、朱熹等为代表。南宋前期,抗敌﹑北伐成为诗人表现的重大主题,爱国诗的大量涌现，使宋诗在这方面成为超越前代并给後世以莫大影响的典范﹐是这一时期的主要贡献。以陆游为代表的中兴诗人,纷纷从江西诗派的束缚下解脱出来,建立起自己的风格。陆游的“从军乐”﹑杨万里(1127～1206)的“诚斋体”﹑范成大(1126～1193)的田园诗，均能独自网开一面,在文学史上占有一席之地。除爱国﹑抗战之外，农村下层民众的生活，也是他们的共同题材。诗歌语言也开始趋於通俗﹑自然和口语化。杨万里的“活脱”,陆游的平易，范成大的明白如话，包括以朱熹为代表的理学家诗歌的平直质朴，均使这一时期的诗歌表现出与前几个时期以及唐诗的不同面貌。 飘零期 以“永嘉四灵”和“江湖诗派”为代表，主要沿袭晚唐宋初的诗风。南宋後期,再也没有出现比较重要的诗人。先后活跃在诗坛上的“永嘉四灵”和“江湖诗派”,为诗宗贾岛﹑姚合，重新走宋初的沿袭晚唐诗风的老路，虽也写出一些清新可读的作品,但总的来说,宋诗也如当时的政局,已是风雨飘摇，每况愈下。直至宋末文天祥等爱国志士以血泪凝成的正气歌留名汗青，宋诗才最後迸出了一道引人注目的亮光。 § 宋诗唐诗之异 在诗歌史上，唐诗、宋诗(词)多是难以逾越的高峰审美角度 宋诗有一套不同于唐诗的审美规范，宋末诗人严羽在《沧浪诗话》中说宋人以才学为诗，以议论为诗。原意是贬低宋诗的，但从一个侧面可以看出，严羽的评价可以让我们了解宋诗的审美规范。 袁枚在《随园诗话》中提出：天下有两种人，斯当分两种诗。唐宋诗不仅是朝代的区别，更是性情的区别。正如有宋代人会写唐诗，也有宋代人会写宋诗一样。后有学者评论，“高明者近唐，沉潜者近宋。” 唐诗高明朗畅。有人说唐诗是少年人写诗，气宇轩昂，蓬勃向上，写的愁比宋诗、清诗里写的乡愁要轻飘一些；宋诗是中年人的诗。 缪钺的《论宋诗》说：唐诗以韵胜，宋诗以气胜。 唐诗之弊在于肤廓平滑，宋诗之弊在于生涩枯淡。 在中国的诗歌史上，唐诗、宋诗(词)作为两个难以逾越的高峰 宋诗之于唐诗的发展 • 题材进一步扩大，宋诗向日常生活范畴上进一步拓展。 • 整体风格追求平淡。 • 在诗歌技巧上进一步精工。 •用典：突出表现在江西诗派为首的诗派群中。 • 句式音调以奇拗为主：如黄庭坚的诗中常出现拗体，连用三个平声或仄声，在句法音调上也力求陌生化的美。 • 对偶： 七言律诗，尾联可以不如对，中间四句需对仗，唐诗当对则对，不当对则不对。 宋人对偶讲究公切，如王安石的诗。 对偶讲究自然，如陈师道《观月》。评价 从狭义的中国古典诗歌来看，诗发展到宋朝犹如“二世祖”，但即使再成功也走不出前代的阴影，怎么写也会被与唐诗相对照，认为不可能超越唐诗。 宋诗确立了一套异于唐诗的审美规范，但同时又学习唐代，表现出宋朝的时代特色。学的是唐人的风貌，开拓的是精髓。 唐宋诗是诗史上的两座高峰，全唐诗48，000多首，全宋诗有60万到70万首，清诗是全宋诗的十倍多，但只有宋人继承发展了唐人的精神，最终与唐诗“双峰并峙，而水分流”。 关于宋诗的评价，自南宋严羽《沧浪诗话》起就存在着严重的分歧，直至在文学史上形成了“尊唐”与“崇宋”两大派系。大抵唐诗主情致，宋诗重理性，从艺术的角度看，宋诗不少作品缺乏形象性、音乐美，感染力不强，是它的缺点。从文化史的立场上讲，宋诗在唐代诗歌格律完备、意象纯熟、臻于顶峰的情况下另辟蹊径，为近世诗歌的发展提供了富有时代意义的榜样，是它的成功之处。 § 相关条目 唐诗、元曲、楚辞、墓志铭、俳句、丛书 § 参考 http://ruiwen.com/news/23259.htm |
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